martes 30 de junio de 2009

Opio en Las Nubes (Fragmento)

Por Rafael Chaparro Madiedo

Soy Pink Tomate, el gato de Amarilla. A veces no sé si soy tomate o gato. En todo caso a veces me parece que soy un gato que le gustan los tomates o más bien un tomate con cara de gato. O algo así. Me gusta el olor a vodka con las flores. Me gusta ese olor en las mañanas cuando Amarilla llega de una fiesta llena de sudores y humos y me dice hola Pînk y yo me digo mierda, esta Amarilla es cosa seria, nunca duerme, nunca come, nunca descansa, qué vaina, qué cosa tan seria. Claro que a veces me desespera cuando llega con la noche entre sus manos, con la desesperación en su boca y entonces se sienta en el sofá, me riega un poco de ceniza en el pelo, qué cosa tan seria, y empieza a cantar alguna canción triste, algo así como I want a trip trip trip como para poder resistir la mañana o para terminar de joderla trip trip trip.

Mierda, los días con amarilla son algo serio. Voy a intentar hacer un horario de esos días llenos de sol, esos días un poco rotos, raros, llenos de humo, un poco llenos de café negro. Voy a hablar en presente porque para nosotros los gatos no existe pasado. O bueno, sí existe, lo que pasa es que lo ignoramos. En cuanto al futuro nos parece pura y física mierda. Sólo existe el presente y punto. El presente es ya, es un techo, una calle, una lata de cerveza vacía, es la lluvia que cae en la noche, es un avión que pasa y hace vibrar las flores que Amarilla ha puesto en el florero, el presente es el cielo azul, es una gata a la que le digo eres cosa seria y ella me responde sí, soy cosa seria, mierda el presente es un poco de whisky con flores, es esa canción con café negro, es ese ritmo con olor a tomates, ocho de la mañana, techos grises, téticas con pecas, nada qué hacer I want a trip trip trip mierda, qué cosa tan seria.

6:00 A.M.
Llega Amarilla de una fiesta y me dice oye Pink ¿cómo vas? Y yo le contesto bien, todo va bien. Salvo mi corazón, todo va bien. Amarilla tiene el pelo revuelto, me acaricia y yo le doy un arañazo en una nalga, como para no perder la costumbre. Amarilla se dirige a la cocina y se prepara un café, mira por la ventana, se acaricia el pelo y dice que la vaina está jodida y yo pienso que en verdad todo está jodido. Los árboles están jodidos, las calles están jodidas, el cielo está jodido. Las palomas están jodidas. Mierda. Yo también estoy como jodido. Me dan ganas de ahogarme en salsa de tomate.

7:00 A.M.
Rojo o tal vez azul. No sé. El sofá de amarilla donde está sentada tiene tal vez esos dos colores. Amarilla se fuma un cigarro. Se lo fuma sin afán. El humo azul del cigarrillo me envuelve. Amarilla me lo echa en los bigotes. Puta mierda. Siempre hace lo mismo cuando está deprimida. Luego subimos a la azotea y Amarilla abre los brazos, respira y me dice que la mañana está perfecta para suicidarse. Entonces me agarra y me lanza a otra azotea que queda abajo y yo doy vueltas y vueltas y por mis ojos pasan el cielo azul, los edificios, las nubes, el sol, las ventanas, los ruidos y finalmente caigo parado en la otra azotea en medio de un poco de ropa extendida y digo mierda, esta Amarilla es cosa seria. Subo hasta donde está Amarilla y me acurruncho entre sus piernas y pienso mierda, qué rico, me arrepiento de haber pensado ahogarme en salsa de tomate. Comemos galletas de chocolate y miramos la ciudad. Amarilla se sienta y lee el periódico. Me muestra una noticia de un hombre que mataron por una orinada.

Mierda qué cosa tan seria, todo está jodido. Mierda, qué cosa tan seria. La ciudad entera está muerta trip trip trip. Flores. Flores, Lluvia. Trip trip trip.

lunes 29 de junio de 2009

El Peor Videojuego de la Historia



Era 1982 la pelicula en ese momento que mandaba la parada en taquilla era E.T. El Extraterrestre el gran exitazo del maestro Steven Spielberg, una obra que hizo reir y llorar a muchos espectadores que llenaban los cinemas por aquel entonces.

Y gracias al exito del extraterrestre querido por muchos además de la pelicula, comenzó aparecer infinidades de productos con su imagen desde muñecos, camisetas, chicles, disfraces de halloween y muchos etcecteras. Pero también E.T. tenia que formar parte del mundo de los videojuegos y asi ocurrió, la compañia Atari invirtió unos cuantos millones de dolares para adquirir los derechos para su versión en videojuego del que debia estar en las tiendas en las navidades de 1982 para la consola Atari 2600, entonces los ingenieros de Atari tenian pocas semanas para tener listo el videojuego.

La expectativa fué enorme el videojuego de E.T. estaria listo para antes de la navidad del 82 y seguros que también seria un exito, la trama del juego consistia en que E.T. debia reunir varias piezas para un telefono y asi comunicarse con su nave para que sea recogido. Ahi todo normal, sin embargo cuando fué lanzado la decepción fué mayor unos graficos muy pobres, un audio muy deficiente, la manejabilidad del juego imposible, llevando al jugador a situaciones muy confusas sin saber que rumbo va el protagonista del juego cayendo repentinamente a un agujero y cada nada reiniciando el juego razón por la cual Atari desarrolló el juego en menos de 2 meses, para crear un juego toma varios meses e incluso años (Super Mario 3 para NES tomó casi 3 años en ser creado).

Imediatamente los pocos juegos vendidos fueron devueltos a la tienda, fué una situación caotica para Atari, las tiendas estaban copadas de videojuegos de E.T. que ni regalados aceptaban los clientes y para rematar Atari tuvo una sobreproducción, lanzaron 10 millones de copias mientras en Estados Unidos habia como 5 millones de consolas de Atari 2600. Entonces hay una leyenda urbana que la compañia Atari tuvo la idea de deshacer para siempre las millones de copias de E.T. que no se vendieron, enviaron unos cuantos camiones al desierto de Nuevo Mexico y fueron enterradas en una fosa pero se dice que fueron previamente aplastados y cubiertos con cemento, aunque hoy en dia el E.T. se consigue entre el gremio de coleccionistas de videojuegos. E.T. el videojuego quedará entre los 10 peores videojuegos de la historia.

Esta caida significo el lento declive de Atari y la conocida era de La Crisis de Los Videojuegos en 1983, apartado que hablaremos en un futuro articulo.

Aqui les dejo el video del juego de E.T.

viernes 26 de junio de 2009

Nature Human

El segmento musical del ultimo viernes de mes lo continuaremos con el homenaje a Micael Jackson fallecido el dia de ayer y que ha enlutado el mundo musical, presentaremos por partida doble un par de bonitos temas el primero se titula "Rock With You" perteneciente al disco "Off The Wall" y el siguiente se titula "Human Nature" del ya celebre disco "Thriller" como nos gustaria incluir muchos temas de Michael pero la lista es extensisima si lo contamos como solista y con Los Jackson 5. Bueno, en fin, disfruten este par de temas.


ROCK WITH YOU


Girl, close your eyes...
Let that rhythm get into you
Don't try to fight it
There ain't nothing that you can do
Relax your mind
Lay back and groove with mine
You gotta feel that heat
And we can ride the boogie
Share that beat of love

I wanna rock with you (all night)
Dance you into day (sunlight)
I wanna rock with you (all night)
I'm gonna rock the night away

Out on the floor
There ain't nobody there but us
Girl when you dance
There's a magic that must be love
Just take it slow
Cause we got so far to go
When you feel that heat
And we can ride the boogie
Share that beat of love

I wanna rock with you (all night)
Dance you into day (sunlight)
I wanna rock with you (all night)
I'm gonna rock the night away

And when the groove is dead and gone (yeah)
You know that love survives
So we can rock forever, on

I wanna rock with you!
I wanna groove with you!
I wanna rock with you!
I wanna groove with you!

I wanna rock (all night) with you, girl (sunlight)
Rock with you, rock with you, (yeah) (all night)
Dance the night away

I wanna rock with you (yeah) (all night)
Rock you into day (sunlight)
I wanna rock with you (all night)
Rock the night away

Feel the heat, feel the heat
Rock you into day (sunlight)
I wanna rock
Rock the night away.



HUMAN NATURE


Looking out
Across the nighttime
The city winks a sleepless eye
Hear her voice
Shake my window
Sweet seducing sighs

Get me out
Into the nighttime
Four walls won't hold me tonight
If this town
Is just an apple
Then let me take a bite

If they say --
Why, why, tell 'em that it's human nature
Why, why, does he do me that way
If they say --
Why, why, tell 'em that it's human nature
Why, why does he do me that way

Reaching out
To touch a stranger
Electric eyes are ev'rywhere
See that girl
She knows I'm watching
She likes the way I stare

If they say --
Why, why, tell 'em that it's human nature
Why, why, does he do me that way
If they say --
Why, why, tell 'em that it's human nature
Why, why does he do me that way

I like lovin' this way
I like lovin' this way

Looking out
Across the morning
Where the city's heart begins to beat
Reaching out
I touch her shoulder
I'm dreaming of the street

If they say --
Why, why, tell 'em that it's human nature
Why, why, does he do me that way
If they say --
Why, why, tell 'em that it's human nature
Why, why does he do me that way

jueves 25 de junio de 2009

Beat It

Continuando como un tributo a Michael Jackson decidimos adelantar el segmento musical del ultimo viernes de mes con este superclasico de los 80 "Beat It" quizás uno de los temas más representativos de Michael, perteneciente al celebre album "Thriller" de 1982, tema que escucho el autor del blog cuando aun estudiaba en preescolar. De este tema también es recordada por la celebre colaboración de guitarra que realizó Eddie Van Hallen. Eso si, no pude poner el video original pero aun así espero que lo disfruten.



They told him don't you ever come around here
Don't wanna see your face, you better disappear
The fire's in their eyes and their words are really clear
So beat it, just beat it

You better run, you better do what you can
Don't wanna see no blood, don't be a macho man
You wanna be tough, better do what you can
So beat it, but you wanna be bad

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right
Just beat it, beat it
Just beat it, beat it
Just beat it, beat it
Just beat it, beat it

They're out to get you, better leave while you can
Don't wanna be a boy, you wanna be a man
You wanna stay alive, better do what you can
So beat it, just beat it

You have to show them that you're really not scared
You're playin' with your life, this ain't no truth or dare
They'll kick you, then they beat you,
Then they'll tell you it's fair
So beat it, but you wanna be bad

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right
Just beat it, beat it
Beat it, beat it, beat it

Beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or who's right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right
Just beat it, beat it
Beat it, beat it, beat it

Beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or who's right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Showin' how funky and strong is your fight
It doesn't matter who's wrong or right

Just beat it, beat it, beat it, beat it
No one wants to be defeated
Just beat it, beat it
Beat it, beat it, beat it

Michael Jackson (1958-2009)



El proclamado "Rey del Pop" Michael Jackson falleció en la tarde de hoy de un paro cardíaco a los 50 años según informes de CNN.

Michael Jackson trató de ser reanimado antes de llegar al hospital, desafortunadamente cuando llegó al lugar sin signos de vida. Michael Jackson a lo largo de su vida cosecho exitos musicales y también varios escandalos, iniciando su carrera musical a muy temprana edad comformando junto con sus hermanos la agrupación los Jackson 5 y posteriormente The Jacksons grabando más de una docena de albumes, realizando cantidades de exitosas giras y sufriendo prematuramente problemas de artista.

Después de separado los Jacksons emprende una exitosa carrera de solista con albumes tan recordados como "Off the Wall", "Thriller", "Bad", "Dangerous" entre otros con exitosas giras, hizo dueto con Sir Paul McCartney en 3 temas ("The Girl is Mine" de "Thriller", "Say say say" y "The Man" para el album de McCa "Pipes of Peace") convirtiendose por años en imagen de una reconocida marca de refrescos y hasta aprovecho su momento para actuar en una pelicula (Moonwalker) y también se le recordara como ser el primer artista de color en aparecer en la cadena de videos MTV.

A lo largo de los años también ha sido blanco de criticas por sus extremas exentricidades como el cambio de color de su piel y de otras cuantas extravagancias o el caso de su matrimonio con Lisa Marie Presley la hija de Elvis Presley y sobre todo su imagen se ha opacado en los ultimos años por los escandalos de supesta pederastia razón por la cual decidió dejar su pais.

Sin embargo se convertira en otra leyenda musical como John Lennon, Jimmy Hendrix, Feddie Mercury, Frank Sinatra, Janis Jopplin y muchos más. Su legado es inegable su musica, sus videos y sobre todo sus famosos pasos de baile brillarán para siempre.

DESCANCE EN PAZ MICHAEL

miércoles 24 de junio de 2009

El Chiste Mas Gracioso del Mundo

El video que veran a continuación pertenece a un famoso grupo de comediantes britanicos llamado Monty Python perteneciente al show televisivo Monty Python's Flying Circus emitido por la TV britanica durante los años 70. Espero que lo disfruten, está con subtitulos.

domingo 21 de junio de 2009

Los Peores Covers

A lo largo de la historia de la musica siempre se ha destacado lo mejor, se han destacado hazañas musicales que quedan para la posterioridad, hoy queremos destacar los peores covers de la musica rock, muchas son pervesas profanaciones realizados por artistas pop o banditas de rock de verano "metal fresa" o "metal de piñata" convirtiendose en panfletos ofensivos, bofetadas e insultos para los puristas del rock, haciendo una recoplicación conseguidas en diversas web destaco algunos de los peores. Veamos:

Limp Bizkit - My Generation (The Who)
Limp Bizkit - Faith (George Michael)
Hillary Duff - My Generation (The Who)
Shakira - Black in Black (AC/DC)
Sheryl Crowd - Sweet Child o´ Mine (Guns N´Roses)
The Scissor Sisters - Comfortably Numb (Pink Floyd)
Madonna - American Pie (Don McLean)
The Presidents of the United States of America - Video Killed The Radio Star (The Bugglees)
Avril Lavinge - Knockin´ on heaven´s door (Bod Dylan)
Tori Amos - Smells like teen spirit (Nirvana)
Korn - Creep (Radiohead)
Milencollin - Every Breath You Take (The Police)
Britney Spears - Sastifaction (Rolling Stones)
Britney Spears - I Love Rock N´Roll (Joan Jett) En mi punto de vista personal es el peor cover, una profanación total que esta artistilla de rock n´roll no tiene nada

Los siguientes son más que covers son melodias robadas de artistas rap que hace evidencia su carencia de originalidad.

Ice Baby - Vanilla Ice (Under Pressure - Queen & David Bowie)
Puff Daddy - Come With Me (Kashmir - Led Zeppelin)
MC Hammer - Pray (De un tema de Prince que no me acuerdo)

lunes 15 de junio de 2009

El príncipe feliz (fragmento)

Por Oscar Wilde

Al otro día ella se posó en el hombro del Príncipe para contarle las cosas que había visto en los extraños países que visitaba durante sus migraciones.
Le describió los ibis rojos, que se posan en largas filas a orillas del Nilo y pescan peces dorados con sus picos; le habló de la esfinge, que es tan vieja como el mundo, y vive en el desierto, y lo sabe todo; le contó de los mercaderes que caminan lentamente al lado de sus camellos y llevan en sus manos rosarios de ámbar; le contó del Rey de las Montañas de la Luna, que es negro como el ébano y adora un gran cristal; le refirió acerca de la gran serpiente verde que duerme en una palmera y veinte sacerdotes la alimentan con pasteles de miel; y le contó también de los pigmeos que navegan sobre un gran lago en anchas hojas lisas y que siempre están en guerra con las mariposas.

miércoles 10 de junio de 2009

75 Años del Pato Donald



En el dia de ayer, cumplió 75 años el pato más famoso del mundo, el Pato Donald, un personaje simpatico con traje de marinero y de muy mal genio que se gano el corazón de millones de seguidores en todo el mundo, dio a luz el 9 de junio de 1934 en el corto "La Gallinita Inteligente" y apareciendo en innumerables cortos animados junto al raton Mickey y sus amigos incluyendo un sinfin de historietas y en productos souvenires, con el tiempo surgiria su novia de siempre Daisy, sus sobrinos los traviesos Hugo, Paco y Luis y su tio millonario tacaño pero de vez en cuando de buen corazón Rico McPato y en varias caricaturas las ardillitas Chip y Dale le hicieron provocar más de una irritación a nuestro querido pato.

A lo largo de la vida del Pato Donald han ocurrido muchos acontecimientos, como en su aniversario numero 50 cuando el ejercito de los Estados Unidos lo nombró marine honorario o cuando fué censurado en Finlandia por no llevar pantalones.

Esto fue un pequeñito homenaje que no se debia pasar en alto y el autor de este blog es fanatico de el Pato Donald.

lunes 8 de junio de 2009

Final Caja Negra



Por Mariano Kairuz

Fuente: Pagina 12

Hace treinta años, la aparición del VHS cambió la vida de millones de personas: de pronto, la historia del cine estaba a disposición de quien quisiera cuando quisiera, nacían esos lugares únicos que fueron los videoclubs, se podía grabar de la televisión lo que uno quisiera, se podían rebobinar diálogos o escenas y hasta se podía poner pausa para ir al baño. Por lo menos dos generaciones de cinéfilos criados y formados en ese clima cambiaron, después, la historia del cine. Pero a todo le llega su último cuadro, y el cierre del último distribuidor de VHS firma el acta de defunción de ese soporte del que hoy podemos decir que se trababa, hacía temblar la imagen y había que rebobinar, pero que tantas satisfacciones nos dio en su época.

STOP
La noticia recorrió el mundo hace unos meses: el último gran proveedor de películas en VHS, una compañía llamada Distribution Audio Video, hizo su envío final de videocasetes desde sus depósitos en Florida, Estados Unidos. Ahora ya está, se terminó. Aunque para qué engañarse: si la noticia recorrió el mundo fue más por su valor simbólico que por el efecto que pudiera tener en la vida cotidiana de un público que ya consideraba muerto al video desde hace bastante. Casi desde que los principales estudios de Hollywood y las grandes cadenas de videoclubes decidieron dejar de traficar aquellos ladrillos negros (y de colores, pero característicamente negros) para terminar de imponer a su sucesor, el dvd. Y desde que salir a comprar una videograbadora se convirtió en una pequeña odisea ya que muchos locales de electrodomésticos dejaron de venderlas. Desde que se nos rompió la casetera y ya no supimos qué hacer con todos esos casetes que compramos y grabamos y apilamos por años.

Decretado el deceso simbólico y bastante real para él Ryan Kugler, dueño de la Distribution Video Audio, le dedicó unas últimas palabras: “Ya está, ya murió. Fui el último en comprar y en vender VHS, y ya no lo voy a hacer más. Lo que queda en nuestros depósitos será regalado o destruido. No somos enterradores, somos cardiocirujanos: mantenemos las cosas vivas un tiempo más. Ahora que la pelea con el digital está perdida, no estoy seguro de que mucha gente vaya a extrañar el VHS, pero puedo decir que ha sido un producto amable con nosotros”.

REWIND
Ahora se puede decir que el VHS vivió unos treinta años, aunque no más de veinte en plenitud. El casete magnético para uso doméstico vio la luz en septiembre de 1976 cuando JVC lo lanzó oficialmente en Europa y Asia, y se empezó a afianzar al año siguiente al llegar a Estados Unidos. La videocasetera fue al principio un ítem caro, y por acá recién empezó a volverse masivo a mediados de los ‘80, consolidándose como único sistema hogareño para ver películas a fines de esa década, tras imponerse sobre otros sistemas competidores que no prosperaron. Pero mucho más interesante que el desarrollo técnico-industrial y la puja comercial de la que el Video Home System salió vencedor, es el recuerdo de ese nuevo mundo que fue durante unos pocos años el videoclub. En Argentina los videoclubes (y las pistas de patinaje sobre hielo) se multiplicaron como hongos, aunque los hubo de distinto tipo y grados de seriedad: estaban los pioneros que, con vocación de videoteca abierta, conservaron todas sus adquisiciones más allá de su vida comercial, pensando en el cinéfilo, el estudiante, el revisionista; pero también aparecieron infinidad de locales medianos y advenedizos cortoplacistas que ofrecían casi exclusivamente varias copias de lo último de lo último (y en muchos casos se esfumaban tan rápido como habían llegado). Pero al menos durante los primeros años ir al videoclub fue una experiencia emocionante, que dio lugar a desbordes comunes del tipo de “sacar” cinco, seis películas juntas con el enfermizo plan de internarse todo el fin de semana a quemar pestañas. Eventualmente, las cadenas se apoderaron del negocio: primero Errol’s y luego Blockbuster (que desembarcó en Argentina en 1994, y que hoy, lejos de su pico de popularidad, mantiene alrededor de 70 locales en el país). Sus VHS fueron reemplazados (previo descarte mediante ventas a bajo costo de su catálogo) por dvd, y hoy no queda ni la sombra de aquel fenómeno comercial de 20 años atrás. En el medio pasaron el cable, las crisis económicas globales de siempre, Internet; junto con el viejo sistema magnético se extinguió un modo de consumo cultural.

PLAY
Así como cambió la manera en que se accedió al cine, el video también cambió un poco la manera de hacerlo. Pasados los tiempos del súper 8 las nuevas camadas de estudiantes de cine se formaron viendo y reviendo films en VHS. Caso testigo, el de Quentin Tarantino, que repitió hasta el hartazgo que la única escuela de cine que tuvo fue un empleo, a los veintipico, en el videoclub Video Archives de Manhattan Beach, California (que ya no existe más). Ver una película en video es una experiencia muy inferior a la de verla proyectada en el soporte fílmico para el que fue concebida, pero también una muy superior a no verla de ninguna manera. En Buenos Aires uno podía acudir a los muy céntricos Liberarte (desde 1987) o Mondo Macabro (desde 1993), por mentar dos que sobreviven, en busca de lo que nadie más tenía. Y si lo que se conseguía era la copia de una copia con la consecuente degradación de la imagen de una película que no estaba legalmente editada en Argentina, que así fuera: cuando la oferta es magra, las películas que quedaron afuera del circuito comercial local se ven como se puede, y el VHS fue durante mucho tiempo, acá y en el mundo, como-se-pudo. Y hasta ofreció alguna compensación a los obsesivos: las funciones del cuadro-a-cuadro y pausa engendraron una camada de psico-cinéfilos que, al igual que Tarantino, después pudieron hacer sus propias películas citando y homenajeando de memoria y al detalle, enfermizamente, sus escenas favoritas.

El hoy menospreciado cacharro magnético también abrió el acceso a medios de producción y exhibición. El pionero argentino fue Raúl Perrone, que no sólo hizo su primer largometraje, Labios de churrasco, en Hi8 (un formato de video de calidad muy lejana al del nítido digital de hoy) sino que además se emperró en estrenarlo en una sala de cine, el Lorca, abriéndolo al público en pie de igualdad con producciones en fílmico mucho más grandes, costosas y “profesionales”. Los estrenos de la trilogía inicial de Perrone conformaron un fenómeno sin precedentes, y las películas tuvieron su culto de seguidores, que se las pasaron en copias hechas en no podía de ser de otra manera VHS.

PAUSA
Y si Tarantino recicló el cine aprendido a través del VHS, hoy parece haber llegado la hora de que el cine devuelva la gentileza y recicle la experiencia del video en sentido homenaje póstumo. Así lo hizo Michel Gondry en Be Kind, Rewind (estrenada hace poco con el título Rebobinados), en la que Jack Black borra por accidente todas las películas de un videoclub suburbano, un pequeño local que se resiste a la avanzada del dvd y sigue alquilando VHS a sus vecinos a un dólar. Para subsanar el daño, Black y el empleado del videoclub (Mos Def) emprenden la misión de reemplazar las películas perdidas con remakes caseras que ellos mismos filman al peor estilo amateur, empezando sugestivamente por un icono del video de los ‘80: Los Cazafantasmas. El pretexto es otro, pero un espíritu similar anima a la también reciente El hijo de Rambow, en la que dos chicos filman, en la Inglaterra de Thatcher, una remake plano a plano de su película favorita, la primera Rambo. Son dos ficciones que tienen su correlato en la realidad: en el extraño pero verdadero caso de los tres amigos que hicieron en una primitiva cámara de video su propia versión de Los cazadores del arca perdida a lo largo de toda su adolescencia en los ‘80, la rescataron y completaron hace poco (a los veintipico), hicieron una función multitudinaria y hasta llamaron la atención del propio Spielberg, que agradeció públicamente el gesto de sus fans. Un poco al margen de esta veta nostalgiosa se ubica un documental tunecino visto dos años atrás en el Bafici y llamado nada menos que VHS Kahloucha, sobre una suerte de Ed Wood árabe, un tipo que filma sus personales versiones de grandes éxitos y acá asistimos al rodaje de Tarzán de los árabes– con los limitados medios a su alcance y la ayuda de amigos y vecinos.

Aunque el detalle más sugestivo de la historia del video-dentro-del-cine en la hora de su despedida es el dato de que la última película lanzada masivamente en VHS por un gran estudio de Hollywood fue Una historia violenta, hace tres años. Una película de David Cronenberg, justamente, el mismo que en 1983 cuando seguramente nadie de los que tiene esta nota en sus manos ahora poseía todavía una videocasetera ni era socio de un videoclub–, convirtió al protagonista de su paranoia catódica Videodrome (Cuerpos invadidos) en videocasetera humana, abriendo en las entrañas de James Woods una obscena boca por la que se introducía un diabólico casete. Hasta el VHS fue objeto de los festines deformes y carnales a los que es adicto el director canadiense.

FF
¿Y a partir de ahora qué? El pasaje del VHS al dvd fue bastante rápido y mucha gente guardó sus videograbadoras en el placard o las tiró a la basura a poco de obtener sus primeros reproductores de dvd, como si el nuevo sistema hubiera arribado listo para suplantar sin vueltas a su antecesor. Como olvidando que uno de los grandes servicios que nos ha prestado por años el videocasete fue el de permitirnos grabar y ver en diferido partidos de fútbol, telenovelas, noticieros, series y películas, y hasta guardarlos. Los grabadores de dvd se hicieron esperar y nunca dejaron de ser caros en relación a los precios del simple reproductor. El verdadero suplente del grabador parece ser el almacenamiento en discos rígidos, pero incluso ese sistema viene con restricciones (de copyright, por ejemplo), que el más amable VCR nunca nos impuso.

Corre el argumento de que las cintas de los VHS comprados o grabados quince años atrás en pos de una colección privada nos traicionaron estirándose con el calor ambiente, se engancharon en los cabezales, se llenaron de polvo, se humedecieron; que ya no se ven. Pero lo cierto es que tampoco está comprobada cuál es la durabilidad del dvd, y aunque lo estuviera, sólo estaría garantizada en condiciones ideales difíciles de sostener para un soporte tan frágil que se raya de nada. A la imagen del VHS hubo que tolerarle rayas, saltos y lluvias, pero ahora el dvd puede dejarnos a mitad de camino con películas que de pronto se pixelan o se tildan o directamente incompatibilidades entre marcas, nos dicen ni siquiera conseguimos iniciar.

Por otro lado, no todo es una cuestión de eficiencia y performance: también hay algo del orden de la materialidad que ha provisto de cierta nobleza a las perimidas tecnologías analógicas, algo que trasciende el mero fetichismo o la nostalgia. En el paso de lo analógico a lo digital las cosas tienden a miniaturizarse hasta casi desaparecer, y si un videocasete es un objeto que ocupa casi tanto espacio como un libro en nuestras bibliotecas, el disco del dvd por no hablar de las memorias virtuales, de los discos duros que sólo lo son por fuera, porque adentro nada: películas que flotan en bites es apenas un adminículo ultraliviano y traslúcido, transparente, refractario, cuyo reverso no nos ofrece otra cosa que nuestro propio reflejo. El VHS arrastra las películas hacia sus fauces con un esforzado carro mecánico; la bandeja del DVD las desliza en silencio y con “elegancia”. La cinta magnética nos hacía escuchar la aceleración del rebobinado o el fast forward y traqueteaba sin pudor al alcanzar alguno de sus extremos; el DVD salta entre escenas con y a discreción. Un casete pirata exhibía las marcas del delito en sus colores saturados; el DVD se reproduce en infinidad de copias iguales sin huellas visibles, subrepticio y virtual. Los años de esplendor del VHS fueron años, si no de diversidad, de abundancia, y basta recorrer las páginas de algún viejo número de la revista Prensario del Video para reencontrarse con la gloriosa impunidad de aquellos avisos y artes de tapa sensacionalistas con que nos querían vender cualquier cosa. Al aterrizar el dvd, el arte promocional de las películas ya había sido igualado y neutralizado por la prolija y aburrida profesionalidad del Photoshop, el Corel, el Quark.

viernes 5 de junio de 2009

El conde de Montecristo (Fragmento)

Por Alexandre Dumas

En cuanto a vos, Morrel, he aquí el secreto de mi conducta. No hay ventura ni desgracia en el mundo, sino la comparación de un estado con otro, he ahí todo. Sólo el que ha experimentado el colmo del infortunio puede sentir la felicidad suprema. Es preciso haber querido morir, amigo mío, para saber cuan buena y hermosa es la vida. Vivid, pues, y sed dichosos, hijos queridos de mi corazón, y no olvidéis nunca que hasta el día en que Dios se digne descifrar el porvenir al hombre, toda la sabiduría humana estará resumida en dos palabras: ¡Confiar y esperar!

jueves 4 de junio de 2009

David Carradine (1936-2009)



El actor David Carradine, conocido como Kwai Chang Caine en la saga de las peliculas y serie televisiva Kung Fu, falleció el dia de hoy a los 73 años en la ciudad de Bangkok, Thailandia donde se encontraba rodando la pelicula "Stretch" y las causas del fallecimiento no estan realmente esclarecido, aunque algunos medios hablan de un suicidio, sin embargo el representante del actor habla que su desceso fue accindetal.

Carradine también es recordado en la pelicula Kill Bill de Quentin Tarantino donde interpretaba a Bill y participó en la serie "Tiempo Final" y "Mental" que está por estrenarse en la cadena FOX y.

DESCANCE EN PAZ DAVID

lunes 1 de junio de 2009

Trailer de Rock Band The Beatles

Aqui les presentamos, el trailer del videojuego Rock Band The Beatles, presentando los mejores temas de los Fab de manera interactiva y en diferentes estapas. El videojuego será lanzado el 09 de Septiembre de 2009 el mismo dia del lanzamiento de la colección remasterizada de la discografia de Los Beatles y estará disponible para Nintendo Wii, X-Box 360 y Playstation 3.

Pueden visitar la pagina oficial.

La Frase del Mes



"¿Cual es el sueño de los que están despiertos?. La esperanza."

Carlomagno (742-814)