I AM THE WALRUS

Esta Historia Continuará....

2011-04-18T20:33:00.003-05:00

Un cordial saludo a todos los amigos lectores del blog I Am The Walrus.

De nuevo ofresco disculpas a todos por no seguir publicando nuevos posts en este gran blog y más que este mes I Am The Walrus cumple 5 años de publicaciones, pero en verdad por asuntos de mi nuevo trabajo me ha restado mucho tiempo para dedicarme al blog como si solia hacerlo de seguido meses atrás.

Por lo tanto y por decisión unanime no continuaré por ahora con el blog, lease bien, por ahora, quizás en unos meses retome el proyecto.

Sin embargo, I Am The Walrus continuará en la red, para que puedan visitar los viejos post que se han publicado durante 5 años de todos los temas que hemos tratado.

Bueno solo queda dar las gracias a todos ustedes por hacer posible este blog y un motivo para seguir adelante.

Bueno, para terminar dejamos este clasico que fue la inspiración en gestar este maravilloso blog.

...volveremos...

Water

2011-03-30T22:15:00.002-05:00

Antes que todo, ofrezco disculpas a todos ustedes por no volver a postear, ya que por razones de tiempo en mi nuevo trabajo no me ha permitido continuar estar aquí de seguido, por lo tanto no me he olvidado de este maravilloso blog I Am The Walrus y tampoco de ustedes amigos lectores que gracias a ustedes me ha permitido continuar blogueando labor que continuaré.

Bueno no es más. A continuación presentamos este clasico en vivo de la legendaria agrupación britanica The Who, original del año 1970 titulado "Water" que apareció como cara B del sencillo "5.15" en 1973 y que lo presentamos hoy como segmento musical de fin de mes. Disfrutenlo !

The foreman over there hates the gang,
The poor people on the farms get it so rough,
Truck drivers drive like the devil,
The policemen they're acting so tough.
They need water,
Good water,
They need water,
And I'm sure there isn't one of us here
Who'd say no to somebody's daughter.
No, no, no, no, no.

The foreman over there hates the gang,
The poor people on the farms get it so rough,
Truck drivers drive like the devil,
The policemen they're acting so tough.
They need water,
Good water,
They need water,
And maybe somebody's daughter.

Indian Lake is burning,
The New York skyline is hazy,
The River Thames is turning dry,
The whole world is blazing.
We need water,
Wow yeah good water,
Ooh we need water,
And maybe somebody's daughter.

Ah gimme gimme good water,
Ah gimme gimme gimme good water,
Ah gimme good water,
Please don't refuse me, mister,
I seen your daughter at the oasis
And I'm beginning to blister.

My Chevrolet just made steam,
Your crop is laying foul,
My grass skirt's lost its green,
I'm alive but I don't know how.
I need water, good good water,
They need water,
Gimme gimme gimme good water,
Wow, gimme gimme gimme good water,
Gimme gimme gimme good water,
Come on gimme gimme gimme...

[faintly:] Champagne!

Fausto (Fragmento)

2011-03-09T21:28:00.000-05:00

Por Johan Wolfgang Goethe

Dos almas ¡ay de mí!, imperan en mi pecho y cada una de la otra anhela desprenderse. Una, con apasionado amor que nunca se fatiga, como con garras de acero a lo terreno se aferra; la otra a trascender las nieblas terrestres aspira, buscando reinos afines y de más alta estirpe.
(...)
Devuélveme el impulso sin mesura, la dicha dolorosa en lo profundo, la fuerza de odio y el poder de amor, ¡Devuélveme otra vez mi juventud.

La Frase del Mes

2011-03-02T19:54:00.002-05:00

"Los primeros cuarenta años de vida nos dan el texto; los treinta siguientes, el comentario."

Arthur Schopenhauer (1788-1860)

Ganadores Premios Oscar 2011

2011-02-28T10:42:00.001-05:00

Ahora presentamos el listado de ganadores de los Premios Oscar 2011 y en esta edición el galardonado fué la pelicula El Discurso del Rey llevandose 4 estatuillas.

DIRECCIÓN DE ARTE: Robert Stromberg y Karen O’Hara (ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS)

FOTOGRAFÍA: Wally Pfister (EL ORIGEN)

ACTRIZ DE REPARTO: Melissa Leo (EL GANADOR)

CORTO ANIMADO: THE LOST THING

PELÍCULA ANIMADA: TOY STORY 3

GUIÓN ADAPTADO: Aaron Sorkin (RED SOCIAL)

GUIÓN ORIGINAL: David Seidler (EL DISCURSO DEL REY)

PELÍCULA EXTRANJERA: IN A BETTER WORLD (DINAMARCA)

ACTOR DE REPARTO: Christian Bale (EL GANADOR)

MÚSICA ORIGINAL: Trent Reznor y Atticus Ross (RED SOCIAL)

MEZCLA DE SONIDO: Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y Ed Novick (EL ORIGEN)

EDICIÓN DE SONIDO: Richard King (EL ORIGEN)

MAQUILLAJE: Rick Baker y Dave Elsey (THE WOLFMAN)

VESTUARIO: Colleen Atwood (ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS)

CORTOMETRAJE DOCUMENTAL: STRANGERS NO MORE

CORTOMETRAJE DE ACCIÓN: GOD OF LOVE

DOCUMENTAL: INSIDE JOB

EFECTOS VISUALES: Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb (EL ORIGEN)

EDICIÓN: Angus Wall y Kirk Baxter (RED SOCIAL)

CANCIÓN ORIGINAL: “We belong together”, de Randy Newman (TOY STORY 3)

DIRECTOR: Tom Hooper (EL DISCURSO DEL REY)

ACTRIZ PROTAGÓNICA: Natalie Portman (EL CISNE NEGRO)

ACTOR PROTAGÓNICO: Colin Firth (EL DISCURSO DEL REY)

PELÍCULA: EL DISCURSO DEL REY

Ganadores Premios Frambuesa 2011

2011-02-27T20:17:00.002-05:00

Y aquí está la lista de los ganadores de los Premios Frambuesa 2011 a lo peor del cine y antesala a los Premios Oscar y que ultimamente ha causado mucha polemica dentro de este blog. El gran galardonado o mas bien damnificado fué The Last Airbender en lo peor del 2010.

He aqui el listado.

Peor Película: 'The Last Airbender'

Peor Actor: , Ashton Kutcher, 'Killers' y 'Valentine's Day'

Peor Actriz: Las cuatro protagonistas de 'Sex and the City 2' (Sarah Jessica Parker, Cynthia Nixon, Kristin Davis y Kim Catrall)

Peor Actor de Reparto: Jackson Rathbone, 'The Last Airbender'

Peor Actriz de Reparto: Jessica Alba, 'The Killer Inside Me,' 'Little Fockers,' 'Machete' and 'Valentine's Day'

Peor película para ver en 3D: 'The Last Airbender'

Peor Pareja o Elenco: Elenco 'Sex and the City 2'

Peor Director: 'The Last Airbender,' M. Night Shyamalan

Peor Guión: 'The Last Airbender,' M. Night Shyamalan

Peor Secuela: 'Sex and the City 2'

What It Takes

2011-02-25T17:31:00.002-05:00

De nuevo estamos en el segmento musical de ultimo viernes de mes y presentamos este gran hit de Aerosmith, "What It Takes" perteneciente al album "Pump" de 1989. Disfrutenlo !

There goes my old girlfriend
There's another diamond ring
And a all those late night promises
I guess they don't mean a thing
So baby, what's the story
Did you find another man
Is it easy to sleep in the bed that we made
When you don't look back I guess
The feelings start to fade away
I used to feel your fire
But now it's cold inside
And you're back on the street
Like you didn't miss a beat, yeah

Tell me what it takes to let you go
Tell me how the pain's supposed to go
Tell me how it is that you can sleep
In the night, without thinkin' you lost
Everything that was good in your life
To the toss of the dice
Tell me what it takes to let you go

Yeah,

Girl, before I met you, I was F.I.N.E - fine
But your love made me a prisoner
Yeah, my heart's been doing time
You spent me up like money
Then you hung me out to dry
It was easy to keep all your lies in disguise
'Cause you had me in deep
With the devil in your eyes

(Chorus)

Guitar!

Tell me that you're happy that you're on your own
Yeah, yeah, yeah
Tell me that it's better when you're all alone
Tell me that your body doesn't miss my touch
Tell me that my lovin' didn't mean that much
Tell me you ain't dying
When you're cryin' for me

(Repeat Chorus)

Tell me who's to blame for thinkin' twice
'Cause i don't wanna burn in Paradise
Oh, let it go, let it go...

I don't wanna burn....

La Pintura del Mes

2011-02-23T20:03:00.003-05:00

Rembrandt Van Rijn

La Ronda Nocturna (1641-42)

Oleo sobre lienzo

Rijksmuseum, Amsterdam

Intérprete de antigua voz de Homero Simpson viene a Colombia

2011-02-22T21:08:00.003-05:00

Fuente El Tiempo

Su voz suena muy familiar pero al escucharlo es imposible identificar cuál de todos los personajes que ha doblado en cine o en televisión es el que más predomina en su entonación original. Y es que la lista es interminable: durante 28 años, Humberto Vélez le ha prestado su voz a Winnie the Pooh, a Roz de Monsters Inc. , Lord Farquaad de Shrek , el gato pelusa de Stuart Little , y, sobre todo, a Homero Simpson de 'Los Simpson', que lo consagró como uno de los maestros del doblaje en Latinoamérica y en la televisión hispana de los Estados Unidos.

Durante 15 años, Vélez le dio sonido en español a las expresiones perezosas y divertidamente estúpidas que caracterizan a este padre de familia, estereotipo del estadounidense amante de la cerveza y la televisión.

Sin embargo, al terminar la decimoquinta temporada, Fox canceló el contrato con Vélez, y en su reemplazo quedó Otto Valbuena. Vélez habló con EL TIEMPO desde México.

¿Cómo es su vida ahora sin Homero Simpson?

Confieso que me sentí muy mal y tuve que ir al psiquiatra durante un año, porque tenía un apego malsano hacia mi trabajo. Hoy me siento tranquilo, y entiendo que Homero no me pertenece, fue un personaje que me dio mucha satisfacción pero no era mío.

Es la primera vez que viene a Colombia ¿Qué expectativas tiene?

Estoy muy feliz, emocionado y nervioso, además de ir a dictar el taller doblaje de voz, voy a aprovechar para tomarme unas vacaciones allá.

¿En qué consiste el taller de doblaje de voz?

Lo primero que voy a hacer es explicar la técnica del doblaje de voz: respiración, pronunciación neutral, manejo del micrófono, dicción y el uso de las emociones para llegar al receptor. Luego viene la práctica porque este un arte que se adquiere con la experiencia. Al final cada asistente se llevará un DVD con sus doblajes.

¿Qué se necesita para hacer doblaje?

Es indispensable ser actor, lograr desprenderse de uno mismo para darle vida a otra persona con la voz. Yo soy actor de cine y teatro, pero el doblaje es lo que mejor me sale.

¿A cuál personaje le daría su voz?

Siempre he soñado con hacer el doblaje de Don Regino Burrón, un personaje de una historieta mexicana, padre de familia, de clase social baja, peluquero de profesión. No lo han llevado a la pantalla, creo que me quedé con las ganas de hacerlo.

¿ Por que los Ingleses Conducen a La Izquierda ?

2011-02-11T11:33:00.003-05:00

Fuente Planetacurioso

La razón se remonta a los antepasados ingleses, las llamadas sociedades feudales. Donde los señores feudales cabalgaban por la izquierda, el mismo lado en el que llevaban su espada. Así, al cruzarse con algún enemigo, podían desenvainar y defenderse con la mano derecha.

Además cuando existían los grandes carruajes con tiros de muchos caballos, los cocheros, al lanzar el látigo, no sólo alcanzaron, sino que mataron, a algunos de los pasajeros del coche que venía en dirección contraria, cada uno por su derecha, y eso hizo que se estudiara una fórmula para resolver el problema.

La solución fue que, yendo por la izquierda, el látigo no daba a nadie. Por eso en Inglaterra se conduce por la izquierda, como en las colonias que fueron de la Corona británica, como Australia y La India.

En la Europa continental, la llegada de Napoleón, que era zurdo, modificó esta costumbre, pues prefería mantener el brazo izquierdo entre él y sus oponentes, y obligó a sus súbditos a circular por la derecha. Desde entonces, los países conquistados o influidos por Francia adoptaron esta costumbre, mientras que los pertenecientes al Imperio Británico circularon por la izquierda.

Cancelan Producción de "Guitar Hero" por Poca Demanda

2011-02-10T09:48:00.002-05:00

Agencia EFE

La empresa Activision Blizzard anunció la cancelación del videjuego para este año luego que sus finanzas no estuvieron a la altura de las expectativas.

La empresa estadounidense Activision Blizzard, una de las mayores del mundo en el sector de los videojuegos, anunció hoy (miércoles 9 de febrero) que ha decidido detener la producción de "Guitar Hero" por la falta de demanda de este producto.

"Como consecuencia del continuado declive en el género musical, la compañía disolverá su división de 'Guitar Hero' y detendrá el desarrollo del videojuego para 2011", informó hoy la firma al anunciar sus resultados empresariales.

Activision Blizzard, que nació en 2008 por la fusión entre el grupo francés Vivendi Games y el estadounidense Activision, cancelará así la producción de este videojuego diez años después de su lanzamiento, cuando se convirtió en todo un éxito de ventas.

Las acciones de esta compañía bajaron hoy (miércoles 9 de febrero) un 1,6% en el Nasdaq, aunque en las operaciones electrónicas posteriores al cierre caían otro 7,27%después de haber anunciado unos resultados empresariales que no estuvieron a la altura de lo que esperaban los analistas.

Alegria de Leer

2011-02-08T11:30:00.005-05:00

En 1930, Evangelista Quintana escribió el primer volumen de la Alegría de leer, una cartilla de lectura y escritura para el primer año escolar. Fue, antes de las obras de García Márquez, el libro colombiano más vendido: sus tomos superaron probablemente el millón de ejemplares.

(El doctor Quintana Rentería, vallecaucano, quizás médico, estuvo en París en 1928 en el VII Congreso Internacional de la Infancia y fue delegado al Primer Congreso Americano de Amigos de la Infancia de Buenos Aires en 1938. Su esposa y coautora Susana de Quintana, era educadora graduada y se había especializado en Chile. Escribió, además, un Estudio sociológico sobre tribunales para menores (Cali: 1936) y un Tratado moderno de mecanografía y correspondencia comercial. En los años 70 se publicaron algunas entrevistas con el anciano educador, pero no he logrado localizarlas).

La Alegría de leer no era el primer libro de lectura escrito en el país; en 1939 salieron los Primeros conocimientos para los niños que empiezan a leer, al que siguieron otros como la Cartilla de César B. Baquero, publicada antes de 1889. Desde 1917, la Cartilla de Charry se convirtió en la más usada en las escuelas del país, cuyo número empezaba a crecer: leer y escribir era cada día más una necesidad universal. Cuando apareció la Alegría de leer, lograba aceptación la idea de que todos los colombianos tenían que aprender la lectura, y avanzaba un proceso rápido de expansión de la primaria iniciado en los años finales de la república conservadora. Colombia estaba lista para un texto masivo y moderno.

Si los textos antes utilizados fueron desplazados, la razón estaba en que la Alegría de leer era en muchos sentidos novedosa y original, y se adaptaba al espíritu de modernización que se imponía en el país. El liberalismo quería cambiar una sociedad basada en jerarquías tradicionales y familiares, para reemplazarla por un mundo en el que el saber o el trabajo, convertido en riqueza, fueran las fuentes legítimas de superioridad. La escuela pública era parte esencial de la concepción liberal, y saber leer y escribir era el centro de la escuela.

La Alegría de leer, por otra parte, incorporaba contenidos que, aunque convencionales y alejados de todo partidismo, reflejaban una nueva visión de la escuela y del país. Mientras su exaltación de la religión y los valores familiares la hacían aceptable para los conservadores, la defensa de la tolerancia y la igualdad moral y legal de todos los ciudadanos la acercaba a algunos temas del liberalismo. Un buen ejemplo de los valores que trataba de señalar --nuevo frente a las cartillas anteriores-- es el del gobierno escolar, elegido por los alumnos, como escuela de democracia y de respeto a las ideas del otro. La elección de presidente de clase, en la que se oponen el rico que trata de comprar con regalos a sus electores y el joven pobre y responsable, triunfador a la postre, resulta aún interesante, pese a su obvio moralismo.

Era también un libro pedagógicamente novedoso. En un país que usaba la lectura silábica de Baquero y Charry, Quintana abogaba por un método ecléctico basado en la comprensión integral de la frase. La novedad pedagógica, así como las amplias y coloridas ilustraciones, el lenguaje muy correcto y cuidadoso, el interés por despertar en los alumnos al aprecio de la literatura y, en general, los rasgos de una "escuela activa" que se proclamaba desde la tapa, lo hicieron triunfar.

Por supuesto, con pocas letras, las posibilidades de construir sentencias completas son reducidas, y esto explica el resultado casi poético del texto, fuertemente aliterativo. Algunas de las frases más exitosas han pasado a la memoria de todos los colombianos: Elena tapa la tina, el enano bebe. En otros casos las soluciones son más arbitrarias y peregrinas, aunque siempre atractivas: yo soy el rey y amo la ley, Olano une la lona, boto el lulo a la tina, Polita, no vote el apio ni el poleo, el pato no tiene pelo. Y quizás hoy nos suene improbable la información de que "el general tiene poca gente, pero escogida, generosa y de buen genio" y produzca sentimientos mezclados el dato de que "Otilia no tiene vacuna ni coca".

Visto a casi 70 años de su aparición, resulta sorprendente por su calidad, que a veces contrasta con la torpeza de muchos textos y métodos posteriores; aunque los colombianos no disfrutaron de un sistema escolar muy bueno en este siglo, al menos fueron afortunados con su primera cartilla.

Revista Credencial Historia N° 110
Febrero de 1999

Todo Lo Bueno Tiene su Fin

2011-02-07T12:33:00.007-05:00

Muchas cosas terminan su ciclo, tarde o temprano, muchas veces de una manera muy abrupta.

Foto cortesia El Blogotazo

Corazón (fragmento)

2011-02-02T10:56:00.001-05:00

Por Edmondo de Amicis

El año ha concluido, Enrique, y bueno será que te quede como recuerdo del último día la imagen del niño sublime que dio la vida por su amiga. Ahora te vas a separar de tus maestros y de tus compañeros, y tengo que darte una triste noticia. La separación no durará sólo tres meses, sino siempre. Tu padre, por motivos de su profesión, tiene que ausentarse de Turín y todos nosotros con él. Nos marcharemos en el próximo otoño. Tendrás que entrar en una nueva escuela. Esto te disgusta, ¿no es verdad? Porque estoy segura que quieres a tu antigua escuela, donde durante cuatro años, dos veces al día, has experimentado la alegría de haber trabajado; donde has visto por tanto tiempo, a la misma hora, los mismo muchachos, los mismos profesores, los mismos padres, y a tu padre y a tu madre que te esperaban sonriendo; tu antigua escuela, donde se ha desarrollado tu espíritu, donde has encontrado tantos buenos camaradas, en donde cada palabra que has oído tenía por objeto tu bien, y no has experimentado un disgusto que no te haya sido útil. Lleva, pues, este afecto contigo y da un adiós de corazón a todos esos niños. Algunos serán desgraciados, perderán pronto a sus padres o a sus madres, otros morirán jóvenes; otros tal vez derramarán noblemente su sangre en las batallas; muchos serán buenos y honrados obreros, padres de familia, trabajadores y dignos como ellos, y ¿quién sabe si no habrá alguno también que prestará grandes servicios a su país y hará su nombre glorioso? Sepárate de todos afectuosamente; deja un poco de cariño en esa gran familia en la cual has entrado niño y has salido casi jovenzuelo, y que tu padre y tu madre aman tanto porque tú has sido allí muy querido. La escuela es una madre, Enrique mío; ella te arrancó de mis brazos, hablando apenas, y ahora te devuelve grande, fuerte, bueno, inteligente, aplicado. ¡Bendita sea, y no la olvides jamás, hijo mío! ¡Oh, es imposible que la olvides! Te harás hombre, recorrerás el mundo, verás ciudades inmensas, monumentos maravillosos, y acaso te olvides de algunos de éstos; pero aquel modesto edificio blanco, con aquellas persianas cerradas y aquel pequeño jardín donde se abrió la primera flor de tu inteligencia, lo tendrás presente hasta el último día de tu vida, como yo conservo siempre en mi memoria la casa en la cual escuché tus primeros ayes la primera vez.

La Frase del Mes

2011-02-01T10:02:00.002-05:00

"Nunca pensé que en la felicidad hubiera tanta tristeza."

Mario Benedetti (1920-2009)

La Ultima Palabra: NI IDEA

2011-01-31T11:13:00.003-05:00

Por Federico Kukso

Como todos los años, el sitio Edge.org, en el que se reúnen gratuitamente los científicos y pensadores más agudos dedicados a los cambios que dan forma al futuro, les pide a sus integrantes que respondan una pregunta iluminadora. Este año, no les pidió sólo que pensaran, sino que pensaran en pensar: “¿Qué idea nos ayudaría a pensar mejor?”, les preguntó. Estas son apenas algunas de las casi doscientas respuestas en busca de herramientas mentales que nos ayuden a construir un futuro mejor.

Desde que un peludo, algo encorvado y olvidado ser humano-en-potencia estrelló toda su furia contra el suelo de Etiopía y luego alzó al cielo un hueso o una piedra pacientemente afilada (anticipándose casi en 3,4 millones de años a la escena más antropológica del cine), las herramientas nos dominan. Creemos que, como las diseñamos y las fabricamos en masa, como las manipulamos con gusto, somos nosotros –los siete mil millones de Homo Sapiens que momentáneamente habitamos la Tierra– quienes tenemos el mando. Pero no. Vivimos engañados y con los ojos aún tapados por el velo del antropocentrismo y el ego inflado que sigue haciéndonos pensar que somos el centro del universo.

Desde un lápiz a un iPad, de un martillo a incluso un consolador, estos artefactos y extensiones de nuestros cuerpos instalan hábitos mentales, reorganizan los espacios y nuestra idea del tiempo. O como repite con agudeza el sociólogo Christian Ferrer en Mal de ojo: el drama de la mirada –un libro fundamental de la filosofía de la técnica–, imponen una visión del mundo, una sensibilidad particular. La invención de la imprenta a mediados del siglo XV animó a la gente a pensar siguiendo líneas rectas y a ordenar sus percepciones del mundo en forma compatible con el orden visual de la página impresa. El automóvil fue internalizado como símbolo de poder e independencia y esculpe a diario la ciudad. La televisión, en cambio, impulsa el “pensamiento zapping” y la web enseña a sus usuarios-adictos a reordenar sus flujos mentales en formas compatibles con los protocolos del ciberespacio (el hipertexto infinito, la mentalidad de colmena, la sociabilidad y ansiedad exacerbada y la falta de memoria).

O sea, además de tener en nuestras casas una caja de herramientas lista para sacar de la oscuridad en caso de que se rompa un caño o se caiga un cuadro, contamos también con una caja de herramientas mental o cognitiva: un conjunto de conceptos-herramientas (o ideas-martillo) con los que vemos y nos movemos por el mundo. Cada época tiene las suyas. Y el siglo XXI, también. Pero, ¿cuáles?

Para saberlo, el agente literario John Brockman les hizo una sola pregunta acorde con esas dudas a 164 físicos, biólogos, filósofos –¿Qué concepto científico mejoraría nuestras herramientas cognitivas?–, institucionalizando aún más aquel ritual que desde 1998 radiografía con un sólo interrogante el heterogéneo mundo de la llamada “tercera cultura”: la pregunta anual del sitio Edge.org.

Los físicos Carlo Rovelli y Lawrence Krauss, por ejemplo, afirmaron que todos nos beneficiaríamos si manejásemos mejor el concepto de incertidumbre. El matemático Rudy Rucker sugirió la idea de impredictibilidad del mundo y el emprendedor Vinod Khosla hizo lo mismo pero con la noción de la impredictibilidad de la tecnología (o principio del cisne negro). Deberíamos pensarnos como un superorganismo, sugirió el psicólogo Jonathan Haidt. El físico Gino Segre incitó a hacer Gedankenexperiments (o experimentos mentales) y el físico teórico Sean Carroll lo recordó: el universo no tiene sentido.

Como se hizo costumbre (o un hábito mental impuesto por la tecnología, tal vez), Radar leyó cada una de las 164 propuestas y eligió las diez más deslumbrantes.

Baker Street

2011-01-28T10:52:00.002-05:00

Llegamos al primer segmento musical 2011 de ultimo viernes de mes y presentamos este clasico titulado "Baker Strret" del año 1978 interpretado por el cantante escocés Gerry Rafferty quien falleció el 4 de enero de este año como un tributo decidimos incluir esta canción.

Winding your way down on Baker Street
Light in your head, and dead on your feet
Well another crazy day
You drink the night away
And forget about everything
This city desert makes you feel so cold,
Its got so many people but its got no soul
And it's taken you so long to find out you were wrong
When you thought it held everything

You used to think that it was so easy
You used to say that it was so easy
But you're tryin', you're tryin' now
Another year and then you'd be happy
Just one more year and then you'd be happy
But you're cryin', you're cryin' now

Way down the street there's a light in his place
He opens the door
He's got that look on his face
And he asks you where you've been
You tell him who you've seen
And you talk about anything
He's got this dream about buyin' some land
He's gonna give up the booze and the one night stands
And then he'll settle down
It's a quiet little town
And forget about everything
But you know he'll always keep movin'
You know he's never gonna stop movin'
'Cause he's rollin'
He's the rolling stone
And when you wake up it's a new mornin'
The sun is shining it's a new mornin'
And you're going, you're going home

Porque huyen los ratones de los gatos ?

2011-01-27T10:08:00.001-05:00

Quizá muchos de nosotros nos imaginamos que los ratones les tienen miedo y huyen por sus afiladas garras o por su conocida agilidad, pero nada de eso… más bien le tienen miedo a su saliva.

¿A su saliva?…, quizá te preguntes, así es. Un nuevo estudio revela que los gatos, las ratas y otros depredadores producen una sustancia química en la saliva con la cual aterrorizan a los ratones.

Los investigadores estadounidenses descubrieron que cuando los ratones detectan este compuesto -que también se encuentra en la orina de las ratas- reaccionan con miedo. De hecho, este compuesto se llama proteína urinaria mayor o Mup (en sus siglas en inglés) actúa en las células de un órgano sensorial especial en los ratones, llamado órgano de Jacobson o vomeronasal.

Tal como explican los científicos en la revista Cell, las Mup provocan una reacción de terror en el ratón. El órgano vomeronasal contiene neuronas que detectan las señales químicas y está conectado a zonas del cerebro involucradas con la memoria, las emociones y la liberación de hormonas. Ya se sabe que en muchos mamíferos el órgano puede detectar feromonas, los mensajeros químicos que comunican información entre individuos de la misma especie. Estas feromonas pueden tener un efecto directo en la conducta de los animales.

Pero en el nuevo estudio los científicos descubrieron que en los ratones las neuronas del órgano vomeronasal también se ven estimuladas con las señales químicas que emiten sus depredadores.

En los ratones estas proteínas provocan que el animal exhiba señales de miedo como quedarse “congelado” o mantenerse agachado junto al suelo mientras cuidadosamente olfatea e investiga los alrededores.

Nominados Premios Oscar 2011

2011-01-25T09:32:00.002-05:00

Ahora presentamos los nominados a los Premios Oscar 2011 cuya entrega se realizará el proximo 27 de febrero. Entre los nominados obviamente van a estar "Red Social" y "Toy Story 3" que disputará la estatuilla dorada como Mejor Pelicula.

Y los nominados son:

La primera nominación fue en la categoría de Mejor actriz de reparto e incluyó los nombres de Amy Adams ("The Fighter"), Helena Bonham Carter ("The King's Speech"), Melissa Leo ("The Fighter"), Hailee Steinfeld ("True Grit") y Jacki Weaver ("Animal Kingdom").

Como Mejor actriz fueron nominadas Natalie Portman ("Black Swan"), Michelle Williams ("Blue Valantine"), Nicole Kidman ("Rabbit Hole"), Jennifer Lawrence ("Winter's Bone") y Annette Bening ("The Kids Are Alright)

La competencia por el Oscar al Mejor actor será entre Javier Bardem ("Biutiful"), Jeff Bridges ("True Grit"), Jesse Eisenberg ("The Social Network") y James Franco ("127 Hours").

El premio Oscar al Mejor actor de reparto será disputado entre Christian Bale ("The Fighter"), John Hawkes ("Winter's Bone"), Jeremy Renner ("The Town"), Mark Ruffalo ("The Kids Are All Right") y Geoffrey Rush ("The King's Speech").

También fue anunciado el premio a Mejor película, por el cual compiten 10 cintas, a saber: "Black Swan", "The Fighter", "Inception", "The King's Speech", "The Social Network", "The Kids Are All Right", "Toy Story", "127 hours", "True Grit" y "Winter's Bone".

Como Mejor director fueron considerados los nombres de Darren Aronofsky ("Black Swan"), David Fincher ("The Social Network"), David O. Russell ("The Fighter"), Tom Hooper ("The King's Speech") y Joel Coen y Ethan Coen ("True Grit").

La Mejor cinta en lengua extranjera irá a parar a manos de alguna de estas películas: "Biutiful" (México), "Dogtooth" (Grecia), "In a Better World" (Dinamarca), "Incendies" (Canadá) y "Outside the Law" (Algeria).

La categoría de Mejor película animada incluyó apenas a tres cintas: "How to Train Your Dragon", "The Illusionist" y "Toy Story 3".

El Oscar a la Mejor cinematografía será una lucha entre "Black Swan", "Inception",
"The King's Speech", "The Social Network" y "True Grit".

En cuanto al premio a la Mejor música original para un film, los competidores son "How to Train Your Dragon", "Inception", "The King's Speech", "127 Hours" y "The Social Network".

La Mejor canción original de este año será una de las siguientes: "Coming Home" ("Country Strong"), "I See the Light" ("Tangled"), "If I Rise" ("127 Hours") y "We Belong Together" ("Toy Story 3").

El reconocimiento para la Mejor dirección de arte se debatirá entre "Alice in Wonderland", "Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1", "Inception", "The King's Speech" y "True Grit".

La competencia por el Oscar al Mejor diseño de vestuario tiene como nominados a "Alice in Wonderland", "I Am Love", "The King's Speech", "The Tempest" y "True Grit".

El Oscar al Mejor maquillaje tiene como candidatos este año a "Achievement in makeup", "The Way Back" y "The Wolfman".

Como Mejor documental los candidatos al Oscar son "Exit through the Gift Shop", "Gasland", "Inside Job", "Restrepo" y "Waste Land".

El Oscar al Mejor corto documental incluyó a "Killing in the Name", "Poster Girl", "Strangers No More", "Sun Come Up" y "The Warriors of Qiugang".

La Mejor edición tendrá que decidirse entre "Black Swan", "The Fighter", "The King's Speech", "127 Hours" y "The Social Network".

El Oscar al Mejor corto animado se debatirá entre "Day & Night", "The Gruffalo", "Let's Pollote", "The Lost Thing" y "Madagascar, carnet de voyage".

Los nominados al Mejor cortometraje son "The Confesión", "The Crush", "God of Love", "Na Wewe" y "Wish 143".

En relación a la categoría de Mejor edición de sonido, los candidatos al Oscar son "Inception", "Toy Story 3", "Tron: Legacy", "True Grit" y "Unstoppable".

Ultima Hora: Nominados a Los Premios Frambuesa 2011

2011-01-24T16:11:00.003-05:00

Y una vez más llegan los nominados a los Premios Frambuesa (Razzies) en su edición número 31 que premian a lo peor del cine como antesala a los Premios Oscar y que ultimamente ha generado una que otra polemica. Como era de esperar "La Saga Crepúsculo: Eclipse", "Sex and The City 2" y "The Last Airbender" están entre los nominados.

A continuación la lista de nominados:

Peor película:
"El cazador de recompensas"
"The Last Airbender"
"SATC2"
"La Saga Crepúsculo: Eclipse"
"Vampires Suck"

Peor actor:
Jack Black –"Viajes de Gulliver"
Gerard Butler – "El cazador de recompensas"
Ashton Kutcher – "Asesinos" y "San Valentín"
Taylor Lautner – "la Saga Crepúsculo: Eclipse" y "El día de San Valentín"
Robert Pattinson – "Remember Me" y "la Saga Crepúsculo: Eclipse"

Peor actriz:
Jennifer Aniston – "El cazador de recompensas" y "Un pequeño cambio"
Miley Cyrus – "La última canción"
Las cuatro "amigas" – "SATC2" (Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Kristin Davis y Cynthia Nixon)
Megan Fox – "Jonah Hex"
Kristen Stewart – "la Saga Crepúsculo: Eclipse"

Peor a actor de reparto:
Billy Ray Cyrus – "The Spy Next Door"
George Lopez – "Marmaduke", "The Spy Next Door" y "San Valentín"
Dev Patel – "The Last Airbender"
Jackson Rathbone – "The Last Airbender" y "la Saga Crepúsculo: Eclipse"
Rob Schneider: "Grown Ups"

Peor a actriz de reparto:
Jessica Alba – "El asesino dentro de mí", "Little Fockers," "Machete" y "San Valentín"
Cher – "Burlesque"
Liza Minnelli – "satc2"
Nicola Peltz – "The Last Airbender"
Barbra Streisand – "Little Fockers"

Peor uso de 3D (categoría especial para 2010):
"Gatos y perros 2: la venganza de Kitty Galore"
"Choque de Titanes"
"The Last Airbender"
"Cascanueces 3D"
"Saw 3D" también conocido como "Saw VII"

Peor pareja / peor conjunto
Jennifer Aniston y Gerard Butler – "El cazador de recompensas"
La cara de Josh Brolin y el acento de Megan Fox –"Jonah Hex"
Todo el elenco de "The Last Airbender"
Todo el elenco de "SATC2"
Todo el elenco de "la Saga Crepúsculo: Eclipse"

Peor director:
Jason Friedberg y Aaron Seltzer – "Vampires Suck"
Michael Patrick King – "SATC2"
M. Night Shyamalan – "The Last Airbender"
David Slade – "la Saga Crepúsculo: Eclipse"
Sylvester Stallone – "The Expendables"

Peor guión:
"The Last Airbender", escrito por M. Night Shyamalan, basado en la serie de televisión creada por Michael Dante Dimartino y Brian Konietzko
"Little Fockers", escrito por John Hamburgo y Larry Stuckey, basado en los personajes creados por Greg Glenna & Mary Roth Clarke
"SATC2", escrito por Michael Patrick King, basado en la serie de televisión creada por Darren Star
"La Saga Crepúsculo: Eclipse", escrito Melissa Rosenberg, basada en la novela de Stephenie Meyer
"Vampires Suck", escrito por Jason Friedberg y Aaron Seltzer

Peores precuelas, remakes, plagios o secuelas:
"Choque de Titanes"
"The Last Airbender"
"SATC2"
"La Saga Crepúsculo: Eclipse"
"Vampires Suck"

Coincidencias Asombrosas II

2011-01-24T12:15:00.008-05:00

Presentamos una nueva selección de Coincidencias Asombrosas, aquellos hechos insolitos del destino.

Parte I

Richard Wagner y El Número 13

El compositor Richard Wagner nació en 1813. Su nombre tiene 13 letras. Escribió 13 óperas. Los números de su año de nacimiento suman 13. Encontró su vocación musical un 13 de octubre. Sufrió 13 años de destierro. Terminó Tannhauser un 13 de abril y dejó de ser tocada el 13 de marzo de 1845, tras su fracaso en París, fue repuesta el 13 de mayo de 1895. El teatro de Riga (allí se presentó como director de orquesta) se inauguró un 13 de septiembre. La casa donde se llevaban a cabo sus festivales en Bayreuth fue abierta un 13 de agosto y el último día que pasó en ella fue un 13 de septiembre. Wagner murió el 13 de febrero de 1883, decimotercer año de la unificación de Alemania.

La Torres Gemelas

1) New York City tiene 11 letras.

2) Afghanistán tiene 11 letras.

3) Ramsin Yuseb (El terrorista que amenazó con destruir las Torres Gemelas en 1993) tiene 11 letras.

4) George W Bush tiene 11 letras.
New York es el estado número 11.

5) El primer avión que se etrelló contra las Torres Gemelas fué el vuelo número 11.

6) El vuelo número 11 llevaba 92 pasajeros. 9 + 2 = 11

7) El vuelo número 77 también se estrelló contra las Torres Gemelas, y llevaba 65 pasajeros. 6+5 =11

8) La tragedia sucedió el 11 de Septiembre, o mejor dicho 9/11. 9 + 1+ 1 = 11

9) El día es igual al número de emergencia de la policía en Estados Unidos 911. 9 + 1 + 1 = 11.

10) El número total de víctimas dentro de todos los aviones fue de 254. 2+5 + 4 = 11.

11) El 11 de Septiembre es el día 254 del calendario. Otra vez 2 + 5 + 4= 11.

12) Las explosiónes de Madrid sucedieron el día 3/11/2004. 3 + 1 + 1 + 2 +4 = 11.

13) La tragedia de Madrid sucedió 911 días despues del incidente de las Torres Gemelas

El Verdadero Harry Potter

Una tumba fue hallada en el fondo de una Iglesia británica. En ella yace el cuerpo de un joven de 29 años con ese nombre. El cura del lugar se apellida Rowling, como la escritora de la saga del mago. ¿Extraña coincidencia? Grande fue la sorpresa de un jardinero cuando trabajaba en la parte trasera de una Iglesia de Yorkshire. Al remover unas malezas, descubrió la tumba de Harry Potter. La situación se volvió más extraña cuando se enteró que el reverendo a cargo del lugar se llamaba Richard Rowling…

20 De Abril,Coincidencia En Sus Fechas De Nacimientos

El 20 de Abril de 1958,la señora Kenneth Perkins de los Angeles,traia al mundo una hermosa niña,a la que pusieron por nombre,Nancy.
Sus anteriores hijos,Gary,de 8 años de edad y David,de 5 años,habian nacido también un 20 de Abril.
El médico ginecologo,el doctor A Warren Olson habia nacido un 20 de Abril.al igual que su enfermera Winifred Nagamine.

La Carta

Sólo cuando su tren entró en la estación de Louisville, George D. Bryson decidió interrumpir su viaje a Nueva York para visitar aquella histórica ciudad de Kentucky. Nunca había estado allí y tuvo que preguntar dónde se encontraba el mejor hotel. Nadie sabía que estaba en Louisville y, en broma, preguntó al recepcionista del Hotel Brown: «¿Hay cartas para mí?». Quedó atónito cuando el recepcionista le entregó una carta dirigida a él que llevaba el número de su habitación. El anterior ocupante de la habitación 307 había sido otro George D. Bryson, que no tenía nada que ver con él.

El Número 33 y Los Mineros Chilenos

* 33 fueron los trabajadores chilenos que quedaron atrapados.
* 33 días tardó la perforadora del plan B, la Schram T-130, en terminar el ducto hacia la superficie.
* El rescate de los mineros empezó el 13-10-10, y si se suman los tres se obtiene 33.
* El mensaje que los mineros pudieron enviar el 22 de agosto, decía “Estamos bien en el refugio los 33″; La suma de los caracteres da exáctamente 33 si se cuentan los espacios.
* Ese mismo día, “22 de agosto”, tambien encierra otro misterio: 22 + 8 + 2 + 0 + 1 + 0 = 33.
* El traslado desde la mina hasta el hospital demora 33 minutos
* El dia en que encontraron la nota donde decian que estaban bien, fue el día domingo con el que terminaba la semana 33 del año.
Entre otras curiosidades que relacionan el número 33 con ésta historia chilena, podemos citar también que la clásica canción “chi chi chi le le le…” es del año 33′.

La Pintura del Mes

2011-01-21T14:45:00.003-05:00

Diego Rivera

Fragmento del Mural de Industria de Detroit (1932)

Instituto de Arte de Detroit

Mural Completo

Risa en un Talk Show

2011-01-18T11:26:00.003-05:00

Hace pocos años un video en Youtube causó mucho revuelo, se trataba de un programa de la televisión de Bélgica llamado Boomerang, un talk show presentado por Erik Hartman, en este programa presentaban 2 invitados que sufrieron errores medicos y uno de ellos no quedó bien del habla dando una voz aguda cosa que le hace provocar risas al presentador causando indignación entre los invitados y el público costandole el puesto de presentador de TV, debido a tal rechazo, terminaria convirtiendose en un DJ radial.

Sin embargo, el testimonio de Erik Hartman y el hecho bochornoso en Boomerang era falso, en realidad pertenecia a un sketche de un programa satirico belga llamado In De Gloria (En La Gloria) que parodiaban programas como el mencionado y que se ha hecho creer que es real, el presentador Erik Hartman es interpretado por un actor y comediante belga llamado Tom Van Dyck al igual que los invitados del falso show eran actores que también formaban parte del elenco de In De Gloria.

Inclusive un fragmento del sketche fué utilizado en un comercial argentino de una reconocida marca de cerveza.

Aqui les dejamos el video, es falso no es real. Aqui también les dejamos un articulo de Wikipedia.

Los Gazapos más Sonados de Wikipedia

2011-01-14T13:05:00.002-05:00

Recopilación de las meteduras de pata de Wikipedia a sus 10 años de fundación.

Fuente ABC.es

Si tuviéramos que mencionar alguno de los servicios más populares de la web, probablemente diríamos Wikipedia. Esta plataforma impulsada por Jimmy Wales y Larry Sanger desde enero de 2001, es considerada la mayor enciclopedia libre y políglota que jamás ha existido. Su crecimiento se produce gracias a la labor de miles de voluntarios de todo el mundo que nutren de contenidos cada uno de los artículos, en la actualidad, más de 16 millones.

Entre las características que convierten a esta megaenciclopedia en un caballo ganador de la red, encontramos la meticulosidad y rigurosidad de la mayor parte de sus editores, la alta frecuencia de actualización y de correción de entradas o la inmediatez en la publicación de acontecimientos que se acaban de producir. Sin embargo, Wikipedia no está exenta de críticas, la mayor parte de ellas se centran en el vandalismo editorial o en la persistencia de detalles erróneos difíciles de detectar (imprecisiones no necesariamente malintencionadas, pero que pueden permanecer en un artículo por mucho tiempo).

Precisamente, y aprovechando su décimo aniversario, hemos querido recopilar algunas de las meteduras de pata más famosas en la plataforma:

Implicado en un asesinato. Después de ser avisado por un amigo, el periodista estadounidense John Seigenthaler denunció en septiembre de 2005 que en su biografía de Wikipedia se le implicaba en el asesinato de John F. Kennedy y su hermano Bobby. La información había estado colgada en Internet durante varios meses. El caso fue tan descarado que el propio fundador Jimmy Wales tuvo que tomar cartas en el asunto y se generó un enorme debate entre la comunidad de autores de Wikipedia sobre su fiabilidad. Ahora podemos encontrar un extenso artículo de lo sucedido como ejemplo de mala praxis.

Nobel por la cara. Aunque rotulistas y portadistas nos tienen acostumbrados a este tipo de deslices en prensa o en televisión, otro de los gazapos más curiosos se produjo hace poco, cuando una hora antes de que se conociera el nombre del Premio Nobel de Literarura 2010, en la versión española de Wikipedia el galardón ya había sido otorgado al sueco Tomas Tranströmer, uno de los candidatos con más papeletas para ganar según las casas de apuestas. Como se sabe, finalmente el premio iría a parar a manos de nuestro querido Mario Vargas Llosa.

No se llamaba "Guillermo". El barón alemán Zu Guttenberg tiene muchos nombres de pila (no hay más que leer su biografía), pero Wilhelm no está entre ellos. En febrero de 2009 este político de la CSU y actual ministro de defensa asumió la cartera de economía y algún bromista decidió incorporar este nombre en Wikipedia. El error habría pasado desapercibido durante más tiempo sino fuera porque la mayor parte de periodistas acudieron a Wikipedia para documentar la noticia del nombramiento y difundieron notas con el nombre "tuneado".

Lo hacía con buena intención. Continuamos en política porque en 2008, año en el que se anunció que Sarah Palin sería la candidata a vicepresidenta de los Estados Unidos acompañando a John McCain en la candidatura presidencial, algún seguidor acérrimo de esta política republicana, decidió que debía mejorar su imagen eliminando de Wikipedia su apodo “Sarah Barracuda”. La página se cerró temporalmente pero actualmente podemos leer "sus compañeros la apodaban "Sarah Barracuda" por la intensidad de sus jugadas".

Somos los mejores. Para terminar, algunos ejemplos del interés de muchas empresas para mejorar su reputación digital, aprovechando la posibilidad de edición que tienen los artículos de Wikipedia. Famosos son los casos de la compañía petrolífera Chevron-Texaco, de cuyo artículo se borró todo un párrafo sobre biodiesel o Microsoft, el gigante informático del que también "limpió" algunos párrafos que hablaban sobre fallos en su consola de videojuegos Xbox360. Todas estas modificaciones pudieron ser detectadas gracias a una bendita herramienta llamada WikiScanner.

Cuando la realidad supera la ficción

2011-01-12T11:55:00.003-05:00

Héroes sin poderes, pero con muchas ganas de ayudar, salen a las calles a luchar por la justicia

En la ciudad de Seattle, en Estados Unidos, existe un grupo llamado 'Rain City Superhero Movement', compuesto por nueve personas que desde hace unos meses se han encargado de combatir el crimen por sus propios medios. Una historia real que parece sacada de un guión de Hollywood.

Los integrantes de este movimiento se conocen como Thorn, Buster Doe, Green Reaper, Gemini, No Name, Catastrophe, Thunder 88, Penelope y Phoenix Jones, el Guardián de Seattle.

Armados con pistolas eléctricas, porras y gas pimienta, estos 9 'superhéroes', - que han recibido un previo entrenamiento militar y en artes marciales mixtas- salen a las calles en búsqueda de lo que ellos llaman justicia social.

El 'Rain City Superhero Movement' de Seattle no es el único grupo de vigilantes de las calles estadounidenses. También está el 'Real Life Superheroes', un grupo que funciona desde hace más de dos años y "trabaja" por todo el territorio americano.

En su portal de internet www.Reallifesuperheroes.org se pueden ver las obras que han realizado en sus respectivas ciudades y noticias de cómo llevan a cabo sus obras comunitarias.

La motivación de estas personas, al igual que sus contrapartes de ficción está relacionada con situaciones personales como la pérdida de sus padres y falta de acción policial. Es el caso de Nyx, una heroína de Nueva Jersey que perdió a su madre y que buscando darle un nuevo sentido a su vida comenzó a salir por las noches a ayudar a personas desamparadas acompañada de Phantom Zero, quién también perdió a su padre.

No todos combaten criminales, ni tienen super villanos como en el cine o en los cómics. Algunos simplemente prestan ayuda a personas de su comunidad o brindan comida a personas que habitan las calles.

Lo que tienen en común con sus pares cinematográficos son sus trajes y como ocultan su identidad, algunos son sofisticados con protección en sus extremidades y chalecos anti balas. Otros no se esfuerzan tanto, y solo utilizan máscaras de lucha libre y trusas.

LOS MODELOS DE LOS VIGILANTES

La historia de los vigilantes en el cine proviene de las antiguas películas del oeste, donde el rol de vigilante lo hacía el policía que hacia justicia por su propia mano, como se puede observar en la película 'Dirty Harry' de Clint eastwood.

Películas recientes como 'Kick Ass' o 'Defendor' muestran ciudadanos del común tomando los roles de superhéroes sacados de cualquier historieta, y sin ningún superpoder, salen a la calle a combatir el crimen que reina en la ciudad.

Los personajes más conocidos en el cine y en los cómics son Iron Man y Batman, quienes con la misma premisa de venganza y justicia social, utilizan sus recursos monetarios y tecnológicos para lograr su propósito.

En el caso de Batman, su principal motivación es la muerte de sus padres y el darse cuenta de la injusticia social en Ciudad Gótica. Así utiliza la tecnología y el dinero de su empresa para lograr enfrentar el crimen que la policía no puede detener.

Iron Man tiene una historia similar: Tony Stark se convierte en este hombre metálico para contrarrestar la destrucción masiva que su compañía causaba alrededor del mundo.

El famoso mapa de Vinlandia era falso

2011-01-11T13:56:00.001-05:00

El descubrimiento cartográfico más excitante de este siglo resultó ser una falsificación… el famoso Mapa de Vinlandia, prueba de que los vikingos habían explorado el Nuevo Mundo. Un comprador anónimo pagó un millón de dólares por tres objetos antiguos, incluyendo el mapa, del que se pensaba entonces que era auténtico, y lo donó a la universidad de Yale. Antes de que se descubriera que el Mapa de Vinlandia era una falsificación, 10,000 personas habían pagado a Yale 15 dólares por cada copia. Se suponía que el mapa había sido dibujado en los decenios de 1430 ó 1440 por un monje de Suiza. Ensayos químicos mostraron que la tinta empleada para dibujar no pudo haber sido hecha antes del decenio de 1920. Los otros dos artículos, una narración del siglo XIII de un viaje por Asia Central y un fragmento de una enciclopedia médica del mismo período, eran auténticas antigüedades.

Puedo Hacerlo Yo ? existió otro personaje antes de Gonta

2011-01-08T15:11:00.003-05:00

Creemos que muchos recordarán el programa infantil Puedo Hacerlo Yo ? famosa producción del canal japonés NHK emitido con exito en muchos canales estatales de casi toda Latinoamerica donde Noppo con la ayuda de Gonta enseñaban varios trabajos manuales.

Sabian que hubo otro personaje anterior de Gonta ? así es en el video que verán a continuación que corresponde a un programa de concurso de la televisión japonesa donde le preguntan a los participantes que si antes de Gonta exisistió otro personaje y la gran mayoria respondieron que no, el creador del programa y Noppo y Gonta confirman la existencia de dicho personaje, que era mucho más simple que Gonta y más era como una especie de titere. El programa Puedo Hacerlo Yo ? (Dekiru Kana) se emitió entre 1967 y 1991.

Miren el video.

Hollywood se prepara para el entierro del DVD

2011-01-07T14:36:00.002-05:00

Agencia EFE

La 'piratería' y el consumo de cine 'online' han doblegado a los estudios de Hollywood que a preparan el lanzamiento de una plataforma para la distribución de películas por Internet en detrimento del decadente DVD.

Fox, Paramount, Sony, Universal y Warner encabezan un consorcio de empresas tecnológicas y audiovisuales denominado Digital Entertainment Content Ecosystem (DECE), nacido para fraguar la transición del sector del entretenimiento del universo rígido de los soportes físicos a la flexibilidad del mundo digital.

La respuesta de Hollywood al desafío de Internet se llamará UltraViolet y verá la luz a mediados de este año, primero en Estados Unidos y después en Reino Unido y Canadá, sin que se sepa aún cuándo estará disponible en otros países.

Más que películas o programas de televisión en sí mismos, esta plataforma venderá al usuario una serie de licencias que le darán derecho a ver de por vida los contenidos que adquiera, que estarán alojados en la 'nube' y serán accesibles desde dispositivos conectados a Internet.

Además, el comprador podrá descargar las películas, almacenarlas en el soporte que desee y hacer copias sin coste adicional, si bien Ultraviolet sólo autorizará un máximo de 12 dispositivos para los visionados, es decir, el usuario únicamente podrá disfrutar de su videoteca en los aparatos que dé de alta en el sistema.

Con esta medida, que limita la libertad de disfrute de los contenidos, se pretende dificultar la 'piratería'. Todo el 'software' asociado a UltraViolet llevará incorporado un sistema de protección para impedir su uso ilegítimo.

En un principio está previsto que UltraViolet permita que hasta 6 personas asocien sus cuentas de cliente y compartan contenidos de forma legal.

El consorcio DECE, integrado también por multinacionales como Microsoft, IBM, Nokia, Intel, Motorola o Samsung, anunció la llegada de UltraViolet en el marco de la mayor feria internacional de la electrónica, Consumer Electronics Show (CES), que se celebra desde el jueves pasado en Las Vegas, en Nevada.

La idea de estas compañías es crear un formato estándar para la distribución digital de contenidos, tal y como ocurrió en su momento con la cinta de VHS, el DVD o más recientemente con el Blu-ray, aunque no todos los grandes nombres del sector apoyan la iniciativa.

Los estudios Disney y la empresa Apple, cuyo director ejecutivo Steve Jobs es un importante accionista de Disney, han decidido adoptar sus propias estrategias.

Disney tiene un proyecto llamado Keychest con unas características parecidas a las de UltraViolet.

La industria del cine se ha visto abocada a tomar estas medidas después de negarse durante un tiempo a asumir un cambio de tendencia en el consumo de cine en casa, con la esperanza de que la caída de las ventas del lucrativo negocio del DVD fuera un episodio pasajero o se pudiera poner coto a la 'piratería' por Internet.

La realidad es que la comercialización de DVD continuó desinflándose durante 2010, con descenso de ventas de un 16% en EE.UU. con respecto al año anterior.

Esta trayectoria decadente, que en 2009 fue incluso más pronunciada con un decrecimiento de un 17%, comenzó a mediados de la pasada década y parece ya irreversible, a pesar de que en términos absolutos el DVD sigue recaudando más de 8.000 millones de dólares al año.

La venta de películas en Internet, sin embargo, es otro cantar. Aunque el catálogo de filmes en línea aún es reducido, el negocio creció un 17% en 2010 en EEUU hasta superar los 680 millones de dólares, mientras que los ingresos de la televisión por cable por el alquiler de películas subieron un 21%, hasta los 1.800 millones de dólares.

UltraViolet es el primer gran paso de Hollywood para enterrar el DVD, algo que sin embargo no tendría por qué suponer el final de los soportes físicos.

Según datos de Digital Entertainment Group, los ingresos por la venta de Blu-ray, formato de mayor calidad y precio que el DVD, aumentaron en 2010 un 53% en EEUU, hasta los 2.300 millones de dólares.

New Horizons

2011-01-06T10:21:00.004-05:00

New Horizons (Nuevos Horizontes) es un ambicioso proyecto de la NASA desde la epoca de las sondas Voyager, la misión de New Horizons es enviar información a la Tierra del ultimo planeta del sistema solar que falta en ser explorado, Plutón y de paso también sus lunas Caronte, Nix e Hidra. La fecha de la llegada de New Horizons al diminuto planeta está prevista para el 14 de julio y si todo sale bien, comienza a enviar las primeras fotografias a la Tierra y una vez concluido su trabajo, la nave sobrevuele uno o dos objetos del Cinturón de Kupier tal como hicieron sus hermanos Voyager.

Después de varios retrasos, New Horizons fue lanzado el 10 de enero de 2006, llegando a Jupiter en un tiempo record entre febrero-marzo de 2007 y con la ayuda de la gravedad del mayor de los planetas aumenta su velocidad donde llegará a Plutón en Julio de 2015 a una distancia aproximada de 10.000 Kms.

La nave fue construida de aluminio con forma de triángulo con 76 cm de ancho y 2,1 m de largo, y pesaba en el lanzamiento 478 kg, 77 kg de los cuales corresponden al combustible. Cuando llegue a Plutón pesará sólo 445 kg. Posee una antena parabólica de alta ganancia de 2,1 m de diámetro que fue montada en la parte superior del triángulo. El triángulo contiene los equipos electrónicos, cableado y los sistemas de propulsión. En el centro del triángulo está un adaptador de separación. En la punta del mismo, está montado el generador termoeléctrico de radioisótopos (RTG, por sus siglas en inglés) para reducir la interferencia con los equipos. No hay baterías a bordo, por lo que toda la electricidad es producida por el RTG con pastillas de plutonio-238, recubiertas con iridio y envueltas en grafito. Los RTG generan 240 W de 30 V en el lanzamiento, y se reducirá a 200W a la llegada a Plutón. El control de temperatura se consigue con pintura negra térmica, mantas térmicas, el calor que produce la RTG, radiadores, persianas y calentadores eléctricos. Las comunicaciones son en banda X, a una velocidad de 1.000 bits/s en la órbita de Plutón (38 Kb/s en la de Júpiter). La nave usa 2 transmisores y 2 receptores, también se usa 2 amplificadores de 12 W. La nave usa la antena parabólica de 2,1 m de diámetro de 48 dB y una antena de baja ganancia para comunicaciones de emergencia. Actualmente la nave está en modo "hibernación" para el ahorro de los gastos de la misión y se activará cada 50 días para comprobar la nave y el trayecto.

De Wikipedia
La nave es de 3 ejes estabilizado, usando como propulsión un tanque de hidracina hecho de titanio con 77 kg de propelente montado en el centro del triángulo que la impulsa a una velocidad de 290 m/s. El tanque impulsa 16 motores de hidracina: 4 de 4,4 N de empuje para correcciones de trayectoria y doce de 0,9 N, usados para correcciones de actitud y otras maniobras. En cuanto a la navegación y la orientación de la sonda, la actitud se determina usando 2 cámaras de seguimiento de estrellas (Star Trackers) con sensores CCD y un catálogo de estrellas. También se usa una doble unidad de medición inercial (MIMU) conteniendo cada una 3 giroscopios y 3 acelerómetros que mantienen estable el vehículo espacial. La nave es controlada mediante 4 ordenadores: un sistema de comandos, gestión de datos, orientación, y el procesador. El procesador es un Mongoose-V de 12 Mhz (un versión mejorada y preparada para soportar la radiación del MIPS R3000). También se usan relojes de tiempo, además de un software. Estos equipos se mantienen puestos en un IEM (Integrated Electronics Module), hay dos de ellos. Los datos se registran en 2 grabadoras de estado sólido de baja potencia con capacidad de 8 Gb cada uno.

Plutón

Plutón hasta 2006 era el noveno planeta del sistema solar y uno de los mas pequeños, ya que actualmente fué reclasificado como PLaneta Enano. Plutón es el unico planeta que no ha tenido la visita de ninguna sonda espacial generando muchas discusiones y controversias de su masa, composición atmosferica, entre otras, misterios que finalmente se podrian descifrar en 2015 con la llegada de la sonda New Horizons.

Las pocas fotografias nitidas de Plutón hasta ahora son las que tomaron varios telescopios cuando Plutón estaba entre Urano y Neptuno en los años 1979 y 1999. Fué descubierto en 1930 por el astronomo estadoudinense William Tombaugh (1906-1997), su luna Caronte fué descubierta en 1978, en 2005 se descubren otras 2 lunas pequeñas, Nix e Hidra.

Por su extrema lejania al Sol (mas de 4000 millones de kms de distancia), la temperatura de Plutón puede llegar a más de 250 grados bajo cero.

El día de Plutón equivalen a 6 días terrestres y 1 año plutoniano son 248 años terrestres.

Si quieren conocer mas de Plutón click en Wikipedia.

I Am The Walrus 2011

2011-01-04T15:30:00.001-05:00

El blog I Am The Walrus comienza este 2011 muy especial, ya que cumple cinco años de estar en la red publicando casi continuamente todo tipo de temas como noticias, curiosidades, literatura, musica, etc.

Continuaremos publicando como siempre y tratar de no perder la continuidad, además esten pendientes que en cualquier momento llegaremos con secciones nuevas.

Además del quinto aniversario del blog entre otros efemerides de este 2011 están:

Los 50 años del primer hombre en el espacio que fué el cosmonauta soviético Yuri Gagarin.

El centenario del actor méxicano Mario Moreno "Cantinflas".

El centenario del diario colombiano El Tiempo.

El bicentenario de independencia de la Republica de Paraguay.

El bicentenario de la declaración de independencia en Venezuela.

El bicentenario de la independencia de Cartagena de Indias en Colombia.

Decimo aniversario de los atentados del 11 de septiembre en Estados Unidos.

Los 35 años de la comercialización del primer computador Apple I.

El decimo aniversario de la página web Wikipedia.

Decimo aniversario de la página Wikipedia.

La Cabaña del Tio Tom (Fragmento)

2011-01-03T10:18:00.002-05:00

Por Harriet Beecher Stowe

-¿Qué falta os hace el niño?
-¿Qué falta me hace? Son artículos de fantasía que dan brillo a los depósitos. Los ricos suelen pagarlos muy bien. Es un género que deja mucha ganancia; y este travieso chiquillo, que tan bien canta y representa, me proporcionaría un gran negocio.
-No quiero venderle por ahora- dijo mister Shelby. Soy humano me es imposible arrebatar un hijo a su madre.
-¡Oh! sí, vos le arrebataréis Pero en resumidas cuentas, ¿qué sucederá si separáis el hijo de la madre? Que un par de semanas después de la aparición del chico, todo volverá a su antiguo ser y estado.
No soy aficionado a prodigarme elogios a mí mismo; pero si hablo de este modo, es porque es la pura verdad; soy uno de esos que han conducido las mejores manadas de esclavos, no sólo una vez, sino ciento; y siempre los he vuelto gordos y con buena salud, no habiéndose muerto más que uno que otro, esto lo debo a mi humanidad…. y merced a este sistema humanitario he realizado muy buenas especulaciones; y como suele decirse, cada negro me ha dejado un bonito lucro en su tránsito.

La Frase del Mes

2011-01-01T01:37:00.003-05:00

"La esperanza es el sueño del hombre despierto."

Aristóteles (384-322 A.C.)

Feliz 2011

2010-12-31T10:02:00.002-05:00

Para todos nuestros amigos lectores, a nombre del blog I Am The Walrus mil gracias por acompañarnos en este 2010, este año ocurrió de todo con muchas noticias negativas pero también con muchas noticias positivas, este 2010 se fueron muchas figuras publicas y también seres queridos.

Deseamos a todos un 2011 lleno de noticias positivas, mucha esperanza y prosperidad.

Bueno, deseamos que pasen un año nuevo en paz y alegria en sus hogares.

Los esperaremos en el año que viene.

Hello Goodbye

2010-12-30T11:59:00.002-05:00

Comenzamos a despedir el 2010 con el ultimo segmento musical del año y nada mas especial que con este clasico del album "Magical Mistery Tour" de los Fab titulado "Hello Goodbye". Disfrutenlo !

You say yes, I say no.
You say stop and I say go go go, oh no.
You say goodbye and I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello

I say high, you say low
You say why and I say I don't know, oh no
You say goodbye and I say hello
(Hello Goodbye Hello Goodbye) hello hello
(Hello Goodbye) I don't know why you say goodbye, I say hello
(Hello Goodbye Hello Goodbye) hello hello
(Hello Goodbye) I don't know why you say goodbye
(Hello Goodbye) I say hello

Why why why why why why do you say goodbye goodbye, oh no?

You say goodbye and I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello

You say yes (I say "yes") I say no (but I may mean no.)
You say stop (I can stay) and I say go go go (till it's time to go ), oh no no
You say goodbye and I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello
Hello hello
I don't know why you say goodbye, I say hello hello
Hellooooo

Hela hey helloa
Hela hey helloa Cha Cha Cha
Hela hey helloa Whooo
Hela hey helloa Hela
Hela hey helloa Cha Cha Cha
Hela hey helloa Whooo
Hela hey helloa Cha Cha
Hela hey helloa

Llegará a los cines la película del Chapulín Colorado

2010-12-29T10:19:00.004-05:00

Fuente: El Sol Online

El legendario actor Roberto Gómez Bolaños, creador del inolvidable personaje, se encarga de supervisar y revisar el guión de la película animada del Chapulín Colorado para los primeros meses del 2011. Gómez Bolaños confirmó a la agencia Notimex que, durante el primer trimestre del 2011, estará listo el guión de la película del Chapulín y agregó que este proyecto ha tomado tiempo, porque se cuida cada detalle. No será sino hasta el próximo año cuando se dé por terminado el guión que dará vida a nuevas aventuras del famoso personaje.

"Paul Está Muerto"

2010-12-28T11:21:00.015-05:00

Como todo el mundo sabe, Paul McCartney murió en un accidente de tráfico el 9 de noviembre de 1966. Paul no se dio cuenta de que el semáforo de un cruce se puso en rojo y murió estrellado contra un camión.

Hay gente que dice que esto es un mito, que lo que realmente ocurrió es que tuvo un accidente de motocicleta el 26 de Diciembre de 1965, en el que se rompió el labio y un diente. ¿Quien niega esto? Un accidente no quita al otro.

¿Que ocurrió después de su muerte? Brian Epstein, el manager de los Beatles, anunció que no se harían más concientos ni actuaciones en directo. Los Beatles y su discográfica se negaban a desaparecer. Debían buscar un sustituto de Paul, e hicieron un concurso de "Dobles de Paul" en Invierno del 66.

Este concurso no tuvo oficialmente ganador.... pero sí que lo tuvo: se llamaba William Campbell y era canadiense, y a partir de ese momento fué el sustituto de Paul a cambio de una considerable suma de dinero.

Desde ese momento los Beatles dejaron pistas en todos sus posteriores discos, en recuerdo al fallecido Paul McCartney, y para que los fans nos hiciéramos poco a poco a la idea de que Paul estaba muerto.

RUBBER SOUL

En este disco hay una premonición, ya que aún no había ocurrido la muerte de Paul.¿Desde donde se ha tomado la foto con John, Ringo, George y el nuevo beatle William?. Desde la tumba de Paul. Sólo hay que observar las miradas de nuestros cuatro protagonistas.

THE BUTCHER
(The Beatles Yesterday and Today)

La sangrienta portada representa lo brutal del accidente en el que Paul murió. Otra pista de esta portada es la cabeza que John muestra al lado de Paul (o mejor dicho, William), que nos quiere decir que Paul murió decapitado en el accidente.

YESTERDAY

"I believe in yesterday, suddenly, I'm not half the man I used to be". La canción nos dice "Yo no soy el hombre que solía ser". No necesita comentarios.

NOWHERE MAN

"you don't know what you're missing, nowhere man can you see me at all?";"Tú no sabes lo que te estás perdiendo, hombre de ningún sitio, ¿puedes verme?.

REVOLVER

En la portada William Campbell es el único Beatle que no mira al frente. Esto significa el resto nunca le considerarán uno de ellos.

TAXMAN

"If you drive a car"; Si conduces un coche...
"If you get too cold"; Si tienes mucho frio...
"My advice to those who die - Taxman"; Mi consejo a aquellos que mueren, Taxman...
Hay quien dice que Taxman se refiere a un Taxidermista.

YELLOW SUBMARINE

"In the land of submarines"; En la tierra de los submarinos. El submarino hace referencia a un ataud, y por lo tanto la tierra de los submarinos -ataudes- es una clara alusión a un cementerio.

GO TO GET YOU INTO MY LIFE

"I took a ride, I didn't know what I would find there"; Dí un paseo, no sabía lo que podía encontrar ahí fuera. Recuerda cuando Paul tuvo el accidente mortal.
"...and then suddenly I see you"; ...y de repente te ví. Tiene relación con otra pista dejada en el "Sgt. Peppers" en la que nos dicen que Paul tuvo el accidente por distraerse al ver a su amor "Rita".

TOMORROW NEVER KNOWS

"Played the game existance to the end"; Jugó al "juego de existir" al final. Referencia clarísima a Paul.
El título de la canción está extraido del "Libro Tibetano de la muerte".

SGT. PEPPER'S
LONELY HEART CLUB BAND

PISTAS EN LA PORTADA:

Las flores amarillas están dentro de la funda de un bajo, el instrumento que tocaba Paul.

La gente mira hacia el montón de tierra formado por una tumba, la de Paul.

Hay tres palos encima del bajo, representando que ahora sólo quedan 3 beatles.

Si te fijas bien, verás que las flores amarillas escriben: PAUL?

El muñeco de la derecha tiene en la mano un coche blanco con el interior manchado de sangre. Es un coche similar al modelo que conducía Paul.

Debajo del anterior muñeco, se puede ver un vaso con flores amarillas. Fíjate muy atentamente y verás un coche que ha caido desde un precipicio y del que salen llamas.

Debajo de la letra T está el Dios Hindú "Shiva el destructor". Su mano apunta directamente a Paul.

Paul es el único que no tiene la cabeza "tridimensional", representando que está en otra dimensión.

Paul tiene en la mano un instrumento negro, mientras el resto de la banda tienen instrumentos de otro color. El negro se asocia con la muerte.

Se ve una mano abierta encima de la cabeza de Paul. según la tradición india eso le pasa a la gente que va a morir o ha muerto recientemente . La mano encima de su cabeza aparecerá en más ocasiones.

PISTAS EN EL DISCO DE VINILO

La segunda cara de la edición inglesa nunca acaba, ya que tiene una pista de audio que se repite infinitamente. Suena una charla incoherente, que si se pone al revés dice: "Will Paul come back as Superman?". ¿Volverá Paul como un superhombre?.

PISTAS EN LAS LETRAS DE LAS CANCIONES

SGT PEPPER'S LONELY HEART CLUB BAND. "Let me introduce to you the one and only Billy Shears".Permítante presentarles al único Billy Shears. Billy es un apodo de William, el sustituto de Paul. BILLY SHEARS se descompone en "BILLY'S HEARS" que significaría que Billy empieza a oir, a estar presente en el mundo.

SHE'S LEAVING HOME. "Wednesday morning at five o'clock". El miércoles a las cinco de la mañana, el momento del accidente.

LOVELY RITA. "When I caught a glimps of Rita". Cuando ví un destello de Rita. El accidente de Paul se produjo cuando tuvo un despiste al ver a su amiga Rita.

GOOD MORNING, GOOD MORNING. "Nothing to do to save his life". Nada que hacer para salvar su vida...
"People running around, it's five o'clock". La gente corre alrededor, son las cinco en punto. Otra vez nos hablan de la hora del accidente.
"Watching the skirts, you start to flirt, now you're in gear". Mirando las faldas, usted empieza a coquetear, ahora usted está en el vestido". Paul tuvo el accidente al mirar la falda de Rita, ahora está en el vestido, en la mortaja.

A DAY IN THE LIFE. "He blew his mind out in a car". El apagó su mente en el coche. Sin comentarios...

MAGICAL MYSTERY TOUR

En la portada Paul es el único que aparece como una morsa negra. En el poema "La morsa y el carpintero" de Lewis Carrol (de la que John era un fan), la morsa negra come ostras y se muere. Además la morsa es señal de muerte en ciertas culturas.

PISTAS EN EL LIBRETO INTERIOR

Este libreto sólo está en la primera edición del LP.

Paul aparece en todo el libreto sin zapatos, que es como se entierra a las personas: descalzos.
En la página 1 los magos esconden la cara de Paul, porque realmente no es él.
En la página 3 Paul se sienta debajo de las arquetas cruzadas. En los funerales ingleses se ponen unas arquetas cruzadas encima del ataud.
En la página 4 el sombrero de Paul se aplasta, indicando que sufrió lesiones en la cabeza en el accidente.
En la página 13 se lee en el bombo de Ringo "LOVE THE 3 BEATLES" .Ama a los 3 beatles.
En la página 24 Paul es el único que lleva un clavel negro.

PISTAS EN LAS LETRAS

I'M THE WALRUS. "Bury me, bury me, bury my body. Oh untimely death." Entiérreme, entiérreme, entierre mi cuerpo. Oh, muerte intempestiva. Esto aparece si se escucha atentamente al final de la canción.

STRAWBERRY FIELDS FOREVER. "I buried Paul". Yo enterré a Paul. Esto se escucha si se pone la canción al revés.

ALL YOU NEED IS LOVE. "Yes he's dead. We love you yeah, yeah, yeah.". Sí él está muerto. Nosotros te queremos sí sí sí. Al final de la canción se escucha esto clarísimamente.

HELLO GOODBYE. "you say goodbye, I say hello". Tú dices adiós y yo digo hola. Representa la salida de Paul del grupo y la llegada de William.

THE BEATLES (THE WHITE ALBUM)

GLASS ONION

"Looking through a glass onion". Mirando a través de una cebolla de vidrio. El término "cebolla de vidrio" se usa para hablar de un ataud con la tapa de cristal.
"I told you about the Walrus and me. We are as close as can be. Well here's another clue for you all, the walrus was Paul". Les voy a hablar sobre la foca y yo. Eramos como uña y carne. Aquí hay una pista para todos, la morsa es Paul. Escucha la canción y verás como está claro.

WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS

Se oye: "Paul, Paul, Paul, Paul...". George canta esto porque echa de menos a su amigo Paul.

I'M SO TIRED

Si se escucha al revés se puede oir Paul is Dead Man, miss him miss him". Paul es un hombre muerto.

REVOLUTION Nº 9

Escuchado normalmente se oye "Number Nine, number nine" (número nueve), pero al revés oiremos "Turn me on dead man, turn me on dead man". Conviérteme en un muerto.

DON'T PASS ME BY

"You were in a car crash...". Tú estuviste en un accidente de coche.
"And you lost your hair". Y perdiste tú pelo. Hace una referencia a las lesiones en la cabeza de Paul.

YELLOW SUBMARINE

En la portada volvemos a ver la palma de la mano encima de la cabeza de Paul. Esto significa que esta persona está fallecida o a punto de morir.

YELLOW SUBMARINE

"Sky of blue, sea of green in our yellow submarine". Cielo de azul, mar de verde en nuestro submarino amarillo. El subamrino representa el ataud de Paul que está enterrado bajo cesped verde.

"In the land of submarines". En la tierra de los submarinos, es decir, en el cementerio.

ALL YOU NEED IS LOVE

"Yes he's dead, we loved you yeah, yeah, yeah.". Sí, él está muerto. Nosotros lo amamos, sí sí sí. Si se escucha atentamente, al final de la canción oímos esta frase dicha por John.

ONLY A NORTHERN SONG

"When you are listening you may think that the band is not quite right the band is a little dark and out of key, you're correct, there's nobody there". Cuando usted escucha puede pensar que la banda no está del todo bien. La banda es un poco oscura y fuera de tono, usted está en lo cierto, no hay nadie allí. Una pista clarísima.

HEY BULLDOG

"You think you know me but you haven't got a clue". Pensais que me conoceis, pero no teneis nunguna pista.

ABBEY ROAD

PISTAS EN LA PORTADA:

La foto representa una procesión fúnebre, siendo John el predicador (va vestido de blanco), Ringo como el doliente (de negro), George como el sepulturero (con ropa de trabajo) y Paul como el difunto.

Los ojos de Paul están cerrados, porque él está muerto.

Paul avanza con el pié delantero, mientras que los otros Beatles lo hacen con el izquierdo. Los otros Beatles no consienten que William Campbell aparezca igual que ellos.

Paul fuma con la mano derecha, pero él es zurdo, lo que demuestra que el de la foto no es Paul, es William.

El coche del fondo parece que va directamente contra Paul, en lo que es la representación de un accidente de Tráfico.

La matrícula del escarabajo de la izquierda es 28IF (traducido sería "28 SI". Es decir, Paul tendría 28 años SI estuviera vivo. Realmente Paul tendría 27 años, pero según algunas tradiciones indias en las que Paul creía (y algunas chinas), el año cero se cuenta como el primero.

Esta misma matrícula empieza por "LMW", que quiere decir "Linda McCartney Waits", Linda McCartney espera.

PISTAS EN LAS LETRAS DE LAS CANCIONES

COME TOGETHER. "One and One and One is Three". Uno y uno y uno son trés. Hace referencia a que sólo quedan tres Beatles. "He got monkey fingers". Él tiene dedos de mono. Habla sobre Paul, ya que a los muertos se le curvan los dedos como a los monos."He got hair, down below his knees." Él tiene el pelo hasta sus rodillas. También habla de Paul, ya que a los muertos las sigue creciendo el pelo.

SHE CAME IN THROUGH THE BATHROOM WINDOW. "So I quit the police department and got myself a steady job". Me fuí del departamento de policía y conseguí con trabajo estable. Habla sobre William Campbell. Ya vimos en el Sgt. Peppers que él era oficial de policía.

LET IT BE

De las cuatro fotos de la portada, tres aparecen con un fondo de color blanco, y como no, el fondo de la foto de William Campbell aparece de color oscuro.

I DIG A PONY

"Well you can imitate anyone you know". Sí, puedes imitar a cualquiera que conozcas

CONCLUSION: Un tanto divertido leer todas estas especulaciones, cierto ?

A Todos los Amigos Lectores

2010-12-24T10:29:00.001-05:00

Les Desea el blog I Am The Walrus

El musical de Spiderman sigue con su maldición

2010-12-22T11:55:00.001-05:00

Fuente: Reuters

Uno de los dobles principales en el musical de Broadway Spiderman se recupera en un hospital tras caer desde más de 9 metros durante una actuación. Otro revés para el espectáculo que parece estar maldito.

Christopher Tierney, el principal acróbata del espectáculo, fue trasladado a un hospital cercano trsa caer de una alta plataforma cuando solo faltaban siete minutos para el final de la actuación, dijo en un comunicado el portavoz de la obra Rick Miramontez.

Charlie Bernard, quien se encontraba entre el público, dijo a la estación de televisión local NY1 que vio que la cuerda o cable que se suponía que debía sujetar al actor o no lo sujetaba correctamente o se rompió. "Simplemente se oyó un golpe. Y luego la actriz que interpreta a Mary Jane gritaba y lloraba. El público se sobresaltó y luego todos se quedaron en silencio", señaló.

Esta caída es el último de los muchos percances que han azotado al musical, un espectáculo de 65 millones de dólares de presupuesto que es la obra más costosa producida para Broadway. Múltiples retrasos, actores que se quedan suspendidos en el aire durante el primer preestreno de la obra son algunas de sus hazañas.

Una actriz principal en el musical, escrito por los artistas de la banda de rock U2 -Bono y The Edge- sufrió una concusión previamente este mes al ser golpeada por una cuerda cuando estaba fuera del escenario. Esa actriz, Natalie Mendoza, dijo en un mensaje en la red social Twitter publicado el martes: "Por favor recen por mi amigo Chris, mi superhéroe que en silencio me inspira cada día con su espíritu. Una luz en mi corazón se hizo más débil esta noche".

De hecho, la semana pasada, el estreno de Spiderman el musical volvió a retrasarse oficialmente hasta el 7 de febrero para cambiar algunas partes del espectáculo.

La Pintura del Mes

2010-12-21T14:05:00.002-05:00

Jan Steen

La Fiesta de San Nicolas (Circa 1665)

Oleo sobre lienzo

Rijskmuseum, Amsterdam

Top 10 Peores Canciones Navideñas

2010-12-18T11:41:00.002-05:00

Con la llegada de la navidad hemos decido hacer un top 10 de las peores canciones navideñas, unas realmente de otra dimesión otras muy deprimentes que arruinarian un buen rato, por algo de pena ajena con esas canciones deprimentes no vamos a poner los videos, pero si, dejamos los links si quienen acceder y escucharlos. Juzguen ustedes.

10. Please Daddy (Don't Get Drunk in Christmas) de John Denver: Un tema navideñorealmente muy deprimente haciendo enfasis a la violencia domestica por culpa del alcoholismo.

9. El Rap de los Reyes Magos: Esta no se consideraria como peor pero si extraña, es una protesta contra Papá Noel (y totalmente de acuerdo) que se esta robando todo el credito de la navidad.

8. Que triste navidad de Johnny Rivera: No muy recomendado para los despechados.

7. Christmas Tree de Lady Ga Ga: Un espeluznante cover de una pesima imitacion de Cindy Lauper y Madonna.

6. Triste Navidad Luchito Chavez y Amigos: Una canción hecha a mucho dolor.

5. El Villancico de La Oveja Naranja: El que compuso esto estaba bajo los efectos de LSD.

4. Funky Funky Christmas de New Kids on The Block: Este grupito juvenil de finales de los 80 y principios de los 90 deleito con en este extraño y casi insoportable tema navideño.

3. Carita de Tugurio de Oscar Domigo: No suena muy ofensivo llamar Tugurio a alguien ?

2. Macarena Christmas de Los del Rio: Un tema que pegó al principio y muy pronto se hizo insoportable y no contentos salen con esta horrible versión navideña.

1. Mamá Donde Estan Los Juguetes ?: Una canción muy detestada por este blog que no deberia existir, hace enfasis al desprecio.

Mario Vargas Llosa: Premio Nobel de Literatura 2010

2010-12-15T15:10:00.002-05:00

El pasado viernes al escritor peruano Mario Vargas Llosa se le concedió el Premio Nobel de Literatura 2010.

Aqui un fragmento de la introducción del discurso de Vargas Llosa bajo el titulo "Elogio de la lectura y la ficción".

Aprendí a leer a los cinco años, en la clase del hermano Justiniano, en el Colegio de la Salle, en Cochabamba (Bolivia). Es la cosa más importante que me ha pasado en la vida. Casi setenta años después recuerdo con nitidez cómo esa magia, traducir las palabras de los libros en imágenes, enriqueció mi vida, rompiendo las barreras del tiempo y del espacio y permitiéndome viajar con el capitán Nemo veinte mil leguas de viaje submarino, luchar junto a d’Artagnan, Athos, Portos y Aramís contra las intrigas que amenazan a la Reina en los tiempos del sinuoso Richelieu, o arrastrarme por las entrañas de París, convertido en Jean Valjean, con el cuerpo inerte de Marius a cuestas.

EL DISCURSO COMPLETO AQUI (PDF)

Monalisa guarda secreto en su pupila

2010-12-14T10:47:00.002-05:00

Fuente: Yahoo

Monalisa guarda secreto en su pupila, según el investigador italiano Silvano Vincenti. El cuadro más misterioso del mundo del arte lleva consigo una serie de códigos de entre los cuales algunos parecen ayudar a identificar la musa de estapinturade Leonardo da Vinci. El artista siempre ha utilizado códigos para transmitir mensajes ocultas en sus obras.

Parece que en las pupilas de Monalisa se encuentran letras que el ojo humano no es capaz de percibir, pintadas en negro sobre verde-marrón. En la pupila derecha se descubrió las letras “LV” que parece indicar las iníciales del nombre del pintor.

Ya en la pupila izquierda se encuentra el misterio. Monalisa guardaría las letras “B” o “S” o también posiblemente “CE”, iníciales que podrían indicarnos el verdadero nombre de la modelo.

Detrás del cuadro también podemos ver los números “149” y un 4º número no identificado que sugiere que la obra fue realizada en el año de 1940, en Milán, descartando así que Monalisa sea Lisa Gherardini.

De acuerdo con el periódico The Guardian, Monalisa es una mujer de la corte de Ludovico Sforza, duque de Milán.

Son muchos los misterios que involucran la obra de Da Vinci y los mensajes reveladores que se supone que el pintor nos gustaría transmitir. Creo que nunca sabremos la verdad completa.

La austeridad marca el 120 aniversario del nacimiento de Carlos Gardel

2010-12-11T11:31:00.001-05:00

Por Joan Faus (EFE)

Con pocos festejos y la austeridad como protagonista, Argentina celebra hoy el 120 aniversario del nacimiento de Carlos Gardel, la gran figura del tango que impulsó las canciones del dos por cuatro a nivel mundial.

Como cada 11 de diciembre cientos de incondicionales de "El zorzal criollo" volverán a desfilar hoy con sus ofrendas frente al mausoleo del cantante en el cementerio porteño de Chacarita, donde descansa desde 1936.

Otro lugar de peregrinación será el Museo de Gardel, situado en la casa del barrio porteño de Abasto donde el artista se instaló con su madre, Berta Gardés, a su llegada desde la ciudad francesa de Toulouse, en la que nació el 11 de diciembre de 1890.

El museo del artista no contará con grandes actos de celebración y acogerá esta noche tres recitales de los cantantes Lulú, Antonio Seoane y Emanuel Rivero Famá, quienes interpretarán algunas de las canciones más emblemáticas de Gardel, como "Mi Buenos Aires Querido".

"No se va a celebrar ningún acto central, optamos por celebrar su nacimiento con toda una semana gardeliana de eventos", señaló a Efe Norberto Regueira, vicepresidente del Centro de Estudios Gardelianos, quien consideró que el mito de Gardel "no deja de crecer y perdurar".

El evento más multitudinario del aniversario, que coincide con el Día Nacional del Tango, será la celebración, por cuarto año consecutivo, de la gran milonga nacional, que tiene a la emblemática Avenida de Mayo de Buenos Aires como gigantesca pista de baile de tango al aire libre.

Un centenar de músicos animarán los tres escenarios de la gran milonga, que espera repetir el éxito de las ediciones anteriores y congregar a miles de apasionados del dos por cuatro, señaló a Efe Miguel Angel Ochoa, uno de los impulsores del evento.

También habrá un concierto de tango en el monumento del Obelisco, en la avenida 9 de julio, y otras actividades en centros musicales, como la Escuela Argentina de Tango o el Ateneo Porteño del Tango, que ofrecerán clases gratuitas y espectáculos de guitarristas.

Para Segismundo Holzman, del Ateneo Porteño, lo más "sorprendente" es la "perdurabilidad" del mito de Gardel que continua siendo uno de los "símbolos más queridos" de Argentina.

"Nadie ha igualado jamás la pureza, transparencia, sabor, olor y color de su voz", señaló.

La celebración del 120 aniversario de Gardel llegará también hasta el París que lo vio triunfar: el próximo lunes se instalará una placa en su honor en la fachada de la que fue su última residencia en la capital francesa.

Gardel dejó un legado de un millar de grabaciones discográficas y una veintena de películas y musicales, además de haber sido pionero del tango canción y de los vídeos musicales.

El "sos Gardel" se mantiene como la frase con la que se elogia a una persona en grandes ciudades de Argentina y Uruguay, sobre todo en Buenos Aires y Montevideo, en las dos orillas del Río de La Plata, donde "Carlitos" es sinónimo de "grande" y se le llama "mago" por las maravillas que hacía con su voz de barítono.

Fue actor y productor cinematográfico, pero "cada día canta mejor", según el latiguillo popular que acompaña a su mito, además arropado por su fama de galán, sus peripecias románticas y su afición por "los burros" (carreras de caballos).

El 24 de junio de 1935 el trimotor que le conducía desde Medellín a la también colombiana Cali chocó en su despegue con otro estacionado a un costado de la pista, lo que causó una explosión que mató a 15 personas, incluidos el artista y el célebre compositor Alfredo Le Pera.

La tragedia, presenciada por varios miles de personas que habían ido al aeropuerto para aclamar a Gardel, cortó una gira iniciada en Puerto Rico y Venezuela y que debía seguir en Panamá, Cuba y México para retornar luego a Buenos Aires.

El mito de Gardel está además arropado por quienes mantienen viva la polémica versión que asegura que el cantante nació en la ciudad uruguaya de Tacuarembó, fruto de la relación de su madre con un militar, lo que contrasta con documentación sobre su nacimiento en Toulouse.

Trailer de Transformers 3 (2011)

2010-12-10T11:42:00.002-05:00

30 Años...

2010-12-08T11:00:00.011-05:00

Hoy 8 de diciembre se cumplen 30 años del absurdo asesinato de John Lennon, no creo que es necesario comentar lo ocurrido y en otros medios le realizaran su respectivo homenaje, aquí en nuestro blog le vamos a rendir nuestro sentido homenaje presentando una pequeña galería de fotografías de la vida de Lennon.

Sylvester Stallone fue incluido en el Salón de la Fama del boxeo

2010-12-07T17:27:00.002-05:00

Reuters

Mike Tyson y Julio César Chávez están en la lista, según lo confirmó la página oficial del premio.
El ex campeón mundial de peso pesado Mike Tyson y el mexicano Julio César Chávez, monarca en tres divisiones, fueron nombrados el martes para ingresar al Salón de la Fama del Boxeo.

El entrenador mexicano Ignacio 'Nacho' Beristain, el campeón mundial juvenil de peso welter ruso Kostya Tszyu y el árbitro estadounidense Joe Cortez también, dijo el salón de la Fama en su página en internet .

El Salón de la Fama tiene cinco categorías: Moderna (boxeadores no antes de 1943), Antigua (antes de 1942, pero no antes de de 1893), Pionero (antes de 1892), observadores (periodistas, publicistas, fotógrafos o escritores) y No participantes (Los que han hecho contribuciones al deporte además de papeles como los boxeadores o los observadores. Sobre la base de una logros y contribuciones de los candidatos en su campo particular).

La última categoría es en la que se le reconoce al actor Silvestre Stallone, que es recordado por su guión y papel en la saga de Rocky, un boxeador italo-estadounidense que se caracterizó por su forma de enfrentar las peleas. Rocky I se ganó un premio Oscar a mejor película.

Los elegidos serán exaltados el 12 de junio del 2011 en el Museo del Salón de la Fama en Nueva York.

Aquellos que entrarán al Salón de la Fama fueron elegidos por la Asociación de Periodistas de Boxeo y un panel de historiadores del deporte.

Un Pequeño Tributo a Stephen J. Cannel

2010-12-06T10:11:00.005-05:00

Me acabo de enterar que hace 2 meses, el 30 de septiembre para ser exactos, falleció Stephen J. Cannel, tenia 69 años y era una figura en la televisión fue productor, escritor, director, novelista y actor de vez en cuando, bueno no es tarde rendirle un pequeño pero sentido homenaje.

Stephen Cannel fué el genio creativo de muchas series de TV que se emitieron en Colombia y entoda Latinoamerica como "Baretta", "Columbo", "Los Magnificos", "El Superheroe Americano", "Riptide", "Comando Especial" y muchas otras más.

También ejerció con pequeños papeles en otras series como "Magnum", "Pacific Blue" y "El Renegado", también tenia tiempo para dedicarse a escribir libros de novelas de misterio.

Para terminar con este pequeño homenaje les presentamos un video con los logos de Stephen J Cannel Productios del que creemos muchos habrán visto en los creditos finales de algunas de las mencionadas series.

Leyendas Urbanas en Los Videojuegos II

2010-12-03T14:21:00.006-05:00

Hace unos meses creamos un post con varias leyendas urbanas en el mundo de los videojuegos que aun no se sabe si son ciertas a o no y a continuación complementamos con otras leyendas urbanas tampoco comprobadas sobre este genero.

Mike Tyson Punch Out

Comenzamos con un juego de la NES llamado Mike Tyson Punch Out. La leyenda cuenta que si aprietas el botón start cuando quedan 1m30s en el segundo asalto, aparece Mario con una pistola y le dispara a Tyson en la cara.
Obviamente este rumor es falso. Nintendo nunca permitiría que algo así pudiera ver la luz ya que dañaría la imagen de su mascota.

PS2 Misiles

Cuando salió la PS2, su procesador fue clasificado como supercomputador y por este motivo tuvo unos cuantos problemas SONY, ya que la ley japonesa no permitía exportar este tipo de procesadores por que podían ser usados por gente del tercer mundo para poder realizar grandes cálculos matemáticos y implementarlos en armamento militar como misiles.
La ley de exportación cambió lo que hizo que la PS2 pudiera ser vendida en el resto del mundo. Saddam Hussein importó grandes cantidades de videoconsolas de este tipo para propósitos militares.
Lo que realmente le interesaba a Saddam no era el procesador de la consola, si no el coltán, un mineral al que apodan el oro gris y que se da únicamente en algunas zonas del África Subsahariana. Aunque a día de hoy Australia es el principal proveedor, el 80% de las reservas mundiales están en el antiguo Zaire. Por este motivo decían que SONY perdía dinero con la consola cuando la empezó a vender.
El precio del gramo en el mercado es superior al del oro. Es un mineral superconductor que se comporta mejor que ningún otro ante cambios bruscos y aumentos de temperatura y es utilizado en los dispositivos electrónicos más modernos.
El coltán es imprescindible para fabricar determinados dispositivos integrados, como los de los teléfonos móviles. Cuando estalló la moda de los móviles el coltán empezó a escasear de forma preocupante, hasta el grado de tener que hipotecar la producción mundial.
Por este motivo, las operadores están tan concienciadas con los planes renove (en los que te descuentan dinero por el movil viejo).
El coltán ha generado varias de las peores guerras en el África Subsahariana en los últimos años y financia a paramilitares en zonas de conflicto.

Muchos controladores de videoconsolas son también adaptados para usos militares, ya que cada vez son más los militares que demandan los joysticks para controlar algunos tipos de proyectiles o robots usados en las batallas.

Hace unos días publiqué un artículo en el que el ejército americano usaba un pad de XBOX 360 para controlar un robot de apoyo en Irak.

Conseguir la metralleta del jefe final en el Double Dragon

Ya que mencionamos el Double Dragon, un clásico entre los clásicos de lucha callejera, habrá que hablar también de su leyenda. Se comentaba en recreativos y bares que en la pantalla final de este juego, era posible quitarle la metralleta al jefe. Tenía que hacerse en el momento que estaba mirando desde el balcón con la metralleta colgada en la pared. Para atraparla había que ponerse debajo del balcón y esperar a que uno de los calvos cachas viniera y te lanzara por los aires, momento que aterrizabas en el balcón y podías coger la metralleta.

La maldición de Tails Doll

Tails Doll es uno de los personajes ocultos del Sonic R (1997), que se obtiene en la pista “Radikal City” encontrando los 5 tokens y acabando la carrera entre los tres primeros. Este personaje nace de la mano del Dr. Robotnik, padre del “Metal Sonic” y del “Metal Knucles” (entre otras creaciones), quien a la hora de replicar en forma de robot a Tails, optó por utilizar algodón, trapo e hilo.

Tal vez su mirada perdida en el horizonte, sus visibles costuras o su aspecto inquietante hayan sido las razones para que se escribieran y contaran infinidad de historias trágicas en las que Tails Doll es protagonista de misteriosos asesinatos, suicidios y muertes rodeados de extrañas circunstancias. Muchos de estos relatos aseguran que este muñeco diabólico es el mensajero de la muerte que, antes de robar el alma y la vida a su víctima, le mostrará la luz roja de su antena.

El mito nació hace unos años en Los Ángeles, California. La leyenda nos cuenta que una madre llamó varias veces a su hijo para cenar, pero que éste no daba bajado. Cuando subió extrañada a su habitación al ver que no contestaba, se lo encontró muerto con los labios azules, las pupilas dilatadas y espuma en la boca. Tenía la mirada perdida, y la televisión repetía una y otra vez la canción de “Can you feel the sunshine?“.

En la declaración que firmó la madre ante la policía aseguró que su hijo solía pasar demasiado tiempo jugando a la videoconsola, y que últimamente andaba obsesionado con desbloquear a un nuevo personaje o algo así.

Según la autopsia se descubrió finalmente que el niño murió asfixiado por culpa de un ataque epiléptico, lo cual era raro puesto que no tenía ningún antecedente familiar con esa enfermedad.

El día del funeral, la madre decidió regalar las pertenencias de su hijo entre los asistentes (algo común en los Estados Unidos) y le regaló la Sega Saturn al mejor amigo de su difunto hijo. Éste encendió la consola y vio que traía dentro el juego “Sonic R”, y al empezar a jugar descubrió que lo último que había hecho su amigo antes de morir era desbloquear a Tails Doll.

Esta historia fue publicada en un foro por alguien llamado “IRon7HuMB” que aseguraba que era el mejor amigo del difunto. A partir de ahí el mito de Tails Doll se extendió como la pólvora por Internet.

David Copperfield (fragmento)

2010-12-02T11:02:00.000-05:00

Por Charles Dickens

Tenía mi cabeza sujeta como en un tubo; pero yo me retorcía a su alrededor rogándole que no me pegase. Se detuvo un momento, pero sólo un momento, pues un instante después me pegaba del modo más odioso. En el momento en que empezó a azotarme, yo acerqué la boca a la mano que me sujetaba y la mordí con fuerza. Todavía siento rechinar mis dientes al pensarlo.
Entonces él me pegó como si hubiera querido matarme a golpes. A pesar del ruido que hacíamos, oí correr en las escaleras y llorar. Sí; oí llorar a mamá y a Peggotty. Después se marchó, cerrándome la puerta por fuera y dejándome tirado en el suelo, ardiendo de fiebre, desgarrado y furioso.
¡Qué bien recuerdo, cuando empecé a tranquilizarme, la extraña quietud que parecía reinar en la casa! ¡Qué bien recuerdo lo malo que empezaba a sentirme cuando la cólera y el dolor fueron pasando!
Estuve escuchando largo rato; pero no se oía nada. Me levanté con trabajo del suelo y me miré al espejo. Estaba tan rojo, hinchado y horrible, que casi me asusté. Me dolían los huesos, y cada movimiento me hacía llorar; pero aquello no era nada al lado de mi sentimiento de culpa. Estoy seguro de que me sentía más culpable que el más temible criminal.
Empezaba a oscurecer y cerré la ventana. Durante mucho rato había estado con la cabeza apoyada en los cristales, llorando, durmiendo, escuchando y mirando hacia fuera. De pronto oí el ruido de la llave y entró miss Murdstone con un poco de pan y carne y una taza de leche. Lo puso todo encima de la mesa, sin decir nada, y mirándome con ejemplar firmeza. Después se marchó, volviendo a cerrar la puerta tras de sí.
Era ya de noche, y yo continuaba sentado en el mismo sitio, con la esperanza de que viniera alguna otra persona. Cuando me convencí de que ya aquella noche no volvería nadie, me acosté, y en la cama empecé a meditar con temor en lo que sería de mí en lo sucesivo. ¿Lo que había hecho era un crimen? ¿Me meterían en la cárcel? ¿No habría peligro de que me ahorcasen?

La Frase del Mes

2010-12-01T10:31:00.002-05:00

"La suerte favorece sólo a la mente preparada."

Isaac Asimov (1920-1992)

La Ultima Palabra: Orson Welles se consideraba el fracasado más joven de Hollywood

2010-11-30T11:20:00.002-05:00

Por Andrés Gonzáles-Barba

Orson Welles (1915-1985) es de sobra conocido por su genio cinematográfico que le llevó a dirigir con tan sólo 24 años de edad «Ciudadano Kane». Pero también este director, actor y creador de espacios radiofónicos tan recordados como «La guerra de los mundos» mostró una imagen más decadente, marginado por una sociedad hollywoodiense que nunca comprendió sus proyectos megalómanos inacabados. Éste segundo retrato es que el ofrece la obra «Su seguro servidor, Orson Welles», que ahora presenta José María Pou esta noche y mañana en el Teatro Central.
La fascinación hacia Welles no es casual teniendo en cuenta que en esta obra se refleja su lado más amargo. Según Pou, «éste se consideraba el fracasado más joven de Hollywood porque con 31 años comenzó una decadencia ya que ninguna productora aceptaba sus proyectos, muchos de los cuales se quedaron inacabados». Hay incluso grabaciones que tienen los coleccionistas en donde el propio actor interpretó papeles como el del Rey Lear u Otelo, grabados con una cámara de super 8 en la cocina de su casa.

El título de esta obra, «Su seguro servidor», corresponde a la traducción de la frase inglesa «Your faithfully», palabras que usaba el propio Welles cuando iba a despedirse de alguien en alguna carta o cuando finalizaba uno de sus conocidos programas radiofónicos.

La obra es original de Richard France, uno de los expertos mejor conocedores del legado del autor de «La dama de Shangai». Éste accedió a un material inédito del director, y a partir de textos extraídos de entrevistas que se le realizaron a lo largo de su vida, confeccionó esta obra. La versión que se estrenó en el festival del Grec en 2008 está dirigida por Esteve Riambau, prestigioso crítico cinematográfico y otro de los grandes expertos en la obra de Welles. De hecho, éste contactó con France en un congreso que sobre el cineasta se celebró en Estados Unidos y a partir de entonces le propuso a José María Pou encarnar al personaje de Orson Welles.

Desde el principio el actor catalán se interesó muchísimo por este proyecto, pero lo tuvo que dejar aparcado durante cinco años debido al éxito cosechado con el «Rey Lear» y sobre todo con «La cabra». Durante la presentación ayer del espectáculo José María Pou comentó que «me hace feliz que Orson Welles vuelva a Sevilla y a Andalucía porque él vino con su padre cuando tenía 13 ó 14 años y se quedó fascinado por el toreo de Juan Belmonte». A continuación este actor contó la historia que vincula a Welles con Sevilla cuando éste realizó un segundo viaje con 17 años: «Tal conmoción le causó Belmonte que quiso ser torero y él dice que vivió durante ocho meses en el barrio gitano de Sevilla (Triana), dio clases de toreo y organizó una corrida con dos toros que él compró. Al final sufrió dos graves cogidas y desistió de ser matador». Por lo visto Welles se alojó en una corrala cuyos dos primeros pisos estaban poblados con «señoritas de compañía».

Pero más allá de esta historia que podría tener una gran parte de exageración del propio Welles, esta obra muestra al director de «Sed de mal» en los últimos meses de su vida. Cuando celebró los 70 años sus amigos le organizaron una fiesta sorpresa en la casa de Steven Spielberg. Welles aprovechó la ocasión para pedirle dinero para poder financiar un viejo proyecto suyo que nunca llegó a terminar, una película sobre «Don Quijote». La obra arranca justo en el momento en que el actor se encuentra en un estudio radiofónico de Los Ángeles, donde se ganaba la vida realizando anuncios publicitarios. «En ese momento en el que Welles espera la llamada de Spielberg, y mientras va recordando otros momentos críticos de su vida», indica José María Pou. Éste confesó también admirar especialmente dos películas de Welles: «Sed de mal», por el personaje maligno que encarna el propio Welles, y «Campanadas a medianoche», por la magistral recreación que hizo de Falstaff, en lo que «para algunos críticos es la mejor adaptación cinematográfica que se ha realizado de Shakespeare».

Mientras Pou protagoniza «Su servidor, Orson Welles» junto a Jaume Ulled, sigue interpretando la obra «Los chicos de historia»: «Interpretar dos papeles distintos en menos de 48 horas te da frescura e impide que te acabes anquilosando en un determinado papel», admite.

Beware of Darkness

2010-11-29T16:02:00.002-05:00

Hoy ya se conmemoran 9 años de la partida del gran Fab, George Harrison y como un sentido homenaje al mas espiritual de los Beatles, presentaremos un segmento musical especial con este hermoso tema de 1971 titulado "Beware of the Darkness" perteneciente a la obra magistral "All Things Must Pass". Disfrutenlo !

Watch out now, take care
Beware of falling swingers
Dropping all around you
The pain that often mingles
In your fingertips
Beware of darkness

Watch out now, take care
Beware of the thoughts that linger
Winding up inside your head
The hopelessness around you
In the dead of night

Beware of sadness
It can hit you
It can hurt you
Make you sore and what is more
That is not what you are here for

Watch out now, take care
Beware of soft shoe shufflers
Dancing down the sidewalks
As each unconscious sufferer
Wanders aimlessly
Beware of Maya

Watch out now, take care
Beware of greedy leaders
They take you where you should not go
While Weeping Atlas Cedars
They just want to grow, grow and grow
Beware of darkness

Leslie Nielsen (1926-2010)

2010-11-29T11:29:00.002-05:00

En el día de ayer, rodeado de sus familiares y amigos, falleció a los 84 años el actor canadiense Leslie Nielsen victima de una complicación derivada de la neumonía en un hospital en Fort Lauderdale, Florida. Celebre por sus apariciones en innumerables peliculas tanto dramaticas como "La Aventura del Poseidon" y comicas como "Airplane !" (Donde está el piloto ?), "Naked Gun" (Donde está el policia), "Mr. Magoo", etc.

Descance en paz Leslie.

Como un pequeño sentido homenaje dejamos un video con los momentos mas divertidos de Leslie Nielsen en "Donde Esta el Policia ?".

Saltar El Tiburón

2010-11-26T12:54:00.003-05:00

Saltar El Tiburón o Jumping the Shark, es un termino utilizado casi siempre en las series de televisión que tuvo su gran momento y que después la magia de la creatividad no va mas yendo a situaciones repetitivas y absurdas, muertes de personajes, personajes nuevos, etc. generando la perdida de audiencia hasta que el programa finalmente se cancela.

Este termino surgió en la temporada de 1977 de la comedia estadoudinense Happy Days donde uno de sus personajes, Fonzie (Ron Howard), con unos esquies acuaticos salta sobre un tiburón y a partir de ese entonces la serie dejó de ser la misma yendo en declive hasta 1984 cuando se emitió la ultima temporada.

Por le general ese termino se ha usado en otras series estadoudinenses como Dallas, Dinastia, Heroes, Archivos X, Los Simpson (lamentablemente), Guardianes de la Bahia, Los Dukes de Hazard, Smallville y muchas otras. Aunque hay unas exepciones con otras series que se mantuvieron de principio a fin llevando un buen recuerdo como es el caso de Friends, M*A*S*H o Los Años Maravillosos.

Aunque ese termino no iria precisamente para las series del pais del norte, los saltos de tiburón irian en animes como Dragon Ball Z cuando aparece Mister Satán y Dragon Ball GT, Pokemon se ha perdido la cuenta cuantos pokemones existen, por ahi dicen que Naruto y Doraemon, El Gato Cosmico también.

En el caso colombiano podriamos mencionar el casi nada agradablemente recordado Padres E Hijos que durante 16 años estuvieron saltando el tiburón con inumerables y absuradas situaciones como cambios de trabajo, muertes, resurrecciones, inumerables y constantes personajes nuevos, etc. o muchas telenovelas colombianas que han tenido sus saltos de tiburon, tienen buen comienzo y gracias al exito de la misma, hacen ese absurdo alargue hasta que no da pa mas, un ejemplo puede ser Pedro El Escamoso.

The Miracle

2010-11-24T11:21:00.003-05:00

Hoy nos adelantamos al segmento musical del ultimo viernes de mes, por que en la fecha de hoy se cumplen 19 años de la partida del gran Freddie Mercury y como un sentido homenaje, les presentamos este video musical titulado "The Miracle" del año 1989 perteneciente al album del mismo nombre, en donde aparecen unos pequeños ataviados como los integrantes de Queen, sobre todo dando un homenaje a Freddie. Disfrutenlo !

Every drop of rain that falls in Sahara Desert says it all
It's a miracle
All God's creations great and small
The Golden Gate and the Taj Mahal
That's a miracle
Test tube babies being born
Mothers,fathers dead and gone
It's a miracle

We're having a miracle on earth
Mother nature does it all for us
The wonders of this world go on
The hanging Gardens of Babylon
Captain Cook and Cain and Able
Jimi Hendrix to the Tower of Babel
It's a miracle it's a miracle it's a miracle
It's a miracle

The one thing we're all waiting for is peace on earth - an end
to war
It's a miracle we need - the miracle
The miracle we're all waiting for today

If every leaf on every tree could tell a story that would be a
miracle
If every child on every street had clothes to wear and food to
eat
That's a miracle
If all God's people could be free to live in perfect harmony
It's a miracle

We're having a miracle on earth
Mother nature does it all for us
Open hearts and surgery
(wonders of this world go on)
Sunday mornings with a cup of tea
Super powers always fighting
But Mona Lisa just keeps on smiling
It's a miracle it's a miracle it's a miracle

(wonders of this world go on)
It's a miracle it's a miracle it's a miracle
It's a miracle

The one thing (the one thing) we're all waiting for (we're all
waiting for)
Is peace on earth (peace on earth) and an end to war (an end
to war)
It's a miracle we need - the miracle
The miracle peace on earth and end to war today

That time will come one day you'll see when we can all be
friends
That time will come one day you'll see when we can all be
friends
That time will come one day you'll see when we can all be
friends
That time will come one day you'll see when we can all be
friends

El Fraude de un Concurso de Televisión

2010-11-23T13:02:00.004-05:00

Reciente está ocurriendo en la tv colombiana está ocurriendo una controversia sobre un aparente fraude de un concurso de telerealidad, aunque no seria una novedad ya han habido casos de fraude en programas de concurso donde hay arreglos y manipulaciones para elejir el ganador y complementando otros tipos de fraudes de concursos que ya usan mucho hoy en dia como por ejemplo, los mensajes de texto a determinado precio donde las productoras terminan amasando millones a cuestas de los ingenuos televidentes.

Un ejemplo de esos oscurios negocios ocurrió en los años 50 en la televisión de Estados Unidos con un programa de preguntas llamado "Twenty One" (imagen de arriba), era el apogeo de los llamados Quiz Shows, en donde el concursante ganaba miles de doláres respondiendo preguntas. Un participante llamado Charles Van Doren, un profesor de universidad y escritor comenzó a concursar en 1956, respondiendo las preguntas formuladas comenzando a ganar miles de doláres y al año siguiente se coronaria campeón del concurso llevandose mas de 129.000 doláres, claro en ese entonces, el profesor Van Doren se convirtió en toda una figura pública, ganando miles de admiradores e incluso hasta fue portada de la revista Time y Twenty One disparó su audiencia.

Sin embargo comenzaba a correr de un rumor que el programa de concurso estaba cocinado y ante la cantidad de rumores llegó hasta los estrados federales donde iniciaron una investigación al show televisivo y finalmente, en el año de 1958 se destaparia toda la verdad, Charles Van Doren confiesa ante el el congreso estadoudinense que habia ganado el concurso de manera fraudulenta donde el equipo de producción y los presentadores se encontraban involucrados, los productores eran los que le entregaban con anticipo las preguntas con las respuestas. En menos de nada la noticia corrio por todo el pais convirtiendose en el escandalo del año donde en cuestion de pocos meses Twenty One saldría del aire y marcaria el declive de los quiz shows que tuvieron fallidos intentos de resurrección en los años 80 y 90.

Como resultado de este famoso fraude televisivo, en 1994 se estrena la pelicula The Quiz Show, basado en los hechos acabados de mencionar.

La Pintura del Mes

2010-11-20T10:39:00.003-05:00

David Manzur

Serie San Jorge: El Juego (1993)

Pastel sobre papel

Trailer de Green Lantern (2011)

2010-11-19T11:36:00.001-05:00

Hackers Famosos (Ultima Parte)

2010-11-17T14:21:00.009-05:00

I PARTE

II PARTE

Adrian Lamo Este joven de 21 años manifiesta que está ayudando a las compañías y a los usuarios a entender los límites de la seguridad en Internet, aunque sus métodos alarmen a los gigantes del medio.Famoso por no tener hogar, duerme en obras de construción, cerca de Ben Franklin en Philadelphia. Lleva siempre consigo una laptop Toshiba y un celular, pero case siempre navega en computadoras públicas con conexión del Internet, trabaja temporalmente como consultor (freelance) de seguridad, a pedido de corporaciones. Hace unos años, Lamo se hizo conocido en los círculos de hackers al haber ingresado en las redes de America on Line, Yahoo y Worldcom, informando a sus administradores la forma cómo lo hizo. Los propios administradores lo han llamado brillante y "provechoso" por descubrir estos huecos en sus redes.

El Gran Oscarín hacker español de 27 años, autor del troyano Cabronator, las iniciales son O.L.H y que en los primeros días de Abril del 2003 fue detenido por la Guardia Civil de Española, en un operativo denominado CLON que se inició en Agosto del 2002. Su impresionante ego está casi a la par con sus prolíficas creaciones de todas sus herramientas de hacking y cracking, virus, juegos obscenos, etc. Lycos Mail Anegator "...Bombardea cuentas de lycos a base de e-mails. MSN-Phuk "...Carga cuentas de Hotmail ajenas"Psecreta "Lo que hace es averiguar la pregunta secreta que ponen los capullos de los usuarios de HOTMAIL "O-MaiL 1.00: ..."Programa para enviar e-mails anónimos a la basca"Chivator Con este programa puedes ver qué se esconde bajo esos misteriosos ******* que ponen los programas l3ims en sus contraseñasBOMBITA: ..."es un programa de envío masivo de e-mails"ANONIMIZAME: ..."Un programa que configura tu Internet Explorer para que navegues por internet de forma ANÓNIMA bajo un proxy"

Tsutomu Shimomura Shimomura buscó lo encontró y desenmascaro a Kevin Mitnick, el cracker/phreaker más famoso de USA, a principios de 1994. Después de que sus colegas del "San Diego Supercomputing Center" le informaron a Shimomura que alguien había robado centenares de programas y los ficheros de su estación de trabajo, el experto en seguridad computacional Tsutomu trabajó en extremo para seguir al ladrón a través del "WELL". Un rastro del "telco labyrinthine" lo condujo eventualmente a un complejo en Raleigh, N.C donde más tarde los agentes de FBI arrestarían a Mitnick en su departamento. Pero eso no fue todo, Shimomura fue el consultor del FBI, la fuerza aérea y de la agencia de la seguridad nacional (NSA). se rumorea que Shimomura era parte del lado oscuro del hacking. ya que si no ¿por que hizo un programa para escuchar las llamadas de teléfonos celulares? ¿No les suena de alguna manera como una treta de la NSA?

Justin Frankel comenzó cuando en 1.999, con apenas 19 años de edad vendió su empresa NullSoft, propietaria de WinAmp, a AOL por 100 millones de dólares.Durante ese tiempo y ya trabajando bajo las órdenes de AOL, Frankel, ha sido el artífice de la red descentralizada Gnutella, del sistema de streaming Shoutcast y del programa de pares Waste, lo cual y según la revista Rolling Stone le ha hecho merecedor del título del "Geek más peligroso del mundo". Mientras trabajaba bajo las órdenes de AOL, Frankel creó Gnutella, la primera red de pares descentralizada del mundo, que colgó en uno de los servidores de la compañía cogiendo a todo el mundo por sorpresa.A las pocas horas el programa fué retirado, pero había dado tiempo suficiente de que miles de personas lo descargaran y aprendiesen de su código fuente.Sin ningún género de dudas, Frankel es un programador prodigioso, pero demasiado incómodo para trabajar a las órdenes de una compañía como AOL. Ahora, libre y con dinero suficiente como para tan no tener que preocuparse en ganarlo, puede ser una auténtica bomba de relojería.

Ray Tomilson En 1971, Ray Tomlinson, un joven ingeniero de la firma Bolt Beranek and Newman (encargada de construir la Arpanet, la red de computadoras precursora de la Internet),se puso a trabajar en el desarrollo del SNDMSG, un programa para enviar mensajes a usuarios de una misma computadora. Tomlinson estaba experimentando con un programa que había escrito, el CPYNET, que permitía transferir archivos entre computadoras (en ese entonces, la Arpanet consistía de 23 computadoras en 15 sitios de los Estados Unidos). Se le ocurrió que así como alguien podía enviar un mensaje a un usuario de la misma computadora, también debería poder hacerlo con los científicos que usaban equipos en todo el país. Ese día fue cuando decidió incorporar al CPYNET en el SNDMSG (en total, unas 200 líneas de código) para que todos pudieran agregar texto al archivo-casilla de cualquier usuario de la Arpanet. Tomlinson quería diferenciar el nombre del usuario de la computadora en la que trabajaba, y eligió la arroba @, que en inglés significa at (en tal lugar). El signo tenía poco uso en ese entonces, y no se confundía con otras instrucciones. Una vez que ajustó el funcionamiento del software, Tomlinson le envió un mensaje a sus colegas, promocionando el sistema. Fue un pequeño éxito. Todos los que tenían acceso a la red comenzaron a usarlo. Dos años después, el 75% del tráfico de la Arpanet correspondía al e-mail. Hoy se envían 2100 millones de mensajes por día.

Los Beatles desembarcan en iTunes, la tienda musical en línea de Apple

2010-11-16T11:54:00.002-05:00

AFP

El grupo informático Apple anunció este martes que el catálogo de los Beatles estará disponible en línea para su descarga en la tienda musical iTunes, más de 40 años después de la disolución de la emblemática banda inglesa.

"Es fantástico que las canciones que sacamos originalmente en vinilo reciban tanto amor en el mundo digital como recibieron la primera vez", dijo el ex miembro del grupo Paul McCartney, citado en un comunicado de Apple.

El catálogo de los Beatles pertenece a la discográfica EMI, pero el gigante de la industria fonográfica colabora en su distribución con Apple Corps, la legendaria editora del grupo de Liverpool. Apple Corps hasta ahora había sido reticente a poner en Internet canciones de los Beatles.

Subastarán primer equipo Apple por más de 160 mil dólares

2010-11-13T18:32:00.001-05:00

En 1976, Steve Wozniak y Steve Jobs comenzaron a vender el Apple I, el primer computador de la historia en entregarse ensamblado y listo para usar (aunque no incluía teclado ni monitor).

Su puesto de venta era el garaje de los padres de Jobs y el precio del computador era de 666,66 dólares (en número fue elegido por la obsesión de Wozniak con los decimales infinitos, nada que ver con Satanás). Así comenzó la historia de Apple, la compañía de tecnología más valorada del mundo.

Por eso el Apple I tiene un lugar especial en la historia de la computación, así como en el corazón de maqueros en todo el mundo. La casa de subastas Christie’s sabe esto y va a aprovecharlo cuando venda uno de los pocos Apple I que sobreviven. El próximo 23 de noviembre (inglés), Christie’s espera recaudar entre 160.000 y 240.000 dólares (unos 300 y 450 millones de pesos) por la venta del computador.

“Antes del Apple I era necesario que cada personas ensamblara su propia tarjeta madre y se necesitaba saber sobre soldar”, explicó Julian Wilson (inglés), de Chirsite’s al diario inglés The Daily Mail.
El Apple I venía con 4 KB de RAM (0,000004 GB), un procesador de 1 MHz (0,001 GHz) y en lugar de disco duro como medio de almacenamiento usaba la cinta magnética de un casete. Mejor dicho, era una calculadora grande y programable.

Este computador estuvo en producción desde 1976 hasta 1977, cuando fue descontinuado. Jobs y Wozniak lograron vender aproximadamente 200 unidades, de las cuales se estima que sobreviven apenas 50 en todo el mundo, y muy pocas de ellas están en tan buen estado como la que se subastará.
El modelo de Christie’s viene en la misma caja en la que fue empacado hace 3 décadas, con los manuales y documentos originales, incluyendo una carta de Steve Jobs que da recomendaciones sobre qué monitor y qué teclado comprar.

Aunque es muy alto, al menos el precio incluye un pedazo de la historia de la industria tecnológica. No como otros dispositivos con precios en las nubes.

Los Comics de Superman en Colombia

2010-11-12T13:08:00.008-05:00

En el anterior post comentamos, sobre la subasta de una de las imagenes más representativas de Superman y hoy queremos hacer un pequeño repaso de la trayectoria del Hombre de Acero en Colombia que ha recorrido un largo camino.

La referencia más antigua de Superman en Colombia se remonta al 15 de enero de 1942 en las paginas del periodico El Tiempo anunciando el debut del Hombre de Acero (imagen arriba) en dicho periodico cuya primera tira se publicaria al día siguiente que llevaria como nombre Supermán (El Superhombre), Clark Kent se llamaba Clarquen y Lois Lane se llamaba Luisa Lane, era la presentación de tiras diarias que publicaban originalmente desde 1939, las aventuras de Superman (El Superhombre) en El Tiempo se publicaron continuamente hasta 1947, paralelamente es posible que Superman halla aparecido de vez en cuando en la revista mexicana Paquín que llegaban a colombia.

Para los años 50 Superman comenzaria su etapa más larga y exitosa en Colombia es con los famosos comics traidos de México de Ediciones Recreativas posterior Editorial Novaro aunque no sabemos exactamente cuando llegarón al territorio nacional, su popularidad se mantendria durante los 50 y 60 presentando unas bonitas ediciones de un tamaño un poco mayor al de las ediciones originales y una calidad muy legible.

A principios de 1971 Editorial Novaro firma un convenio con Ediciones y Publicaciones de Colombia (Epucol) para imprimir y distribuir las revistas de Superman y demás de Novaro para Colombia y también para Venezuela, Ecuador y Perú, aunque la calidad de sus revistas son un poco inferiores al Novaro mexicano, sin embargo gozarian de popularidad. En el año de 1975 una crisis de materia prima de papel la edición Mexicana de Novaro tuvo que reducir el tamaño de sus revistas y creó la Serie Colibri, Avestrus y Aguíla, en Colombia solo conocimos la edición Aguila. Ese cambio de tamaño en Colombia no se vio sino hasta 1977 donde también el material de la portadaca se reduce al mismo material de sus paginas aunque duraría unos solos meses.

En julio de 1979 se estrena en Colombia la película de Superman dirigida por Richar Donner y protagonizada por Christopher Reeve donde se desplegó una gigantesca campaña de estreno (imagen arriba) y como debemos imaginar los comics de Superman de Novaro incrementarian sus ventas y daria para una supermania.

En 1980 los comics de Superman pasan de quincenal a semanal y en 1981 Editel comienza a imprimir a distribuir sus comics remplazando a Epucol. Superman de Novaro se dejaria de publicar en Colombia a principios de 1983, desconocemos las razones de su cancelación, Superman Novaro en México sobrevivió hasta 1985 cuando cerraron sus puertas por quiebra después de 33 años de publicación.

Mientras tanto en Colombia, los comics de Superman hacen su regreso en 1985 siendo publicados por Editora Cinco en un nuevo convenio con Editorial Novaro en sus ultimos meses de vida, en estas ediciones presentaron una calidad bastante mejor que los de Novaro, publicandose algunas aventuras de Superman antiguas y también ineditos que pertenecian a los ultimos años de Novaro, en el número 58 de Cinco se publica el primer número de la miniserie El Hombre de Acero, donde se presentaba la historia de Superman post-Crisis en Las Tierras Infinitas y quizas muchos lectores en esos momentos sufrieron alguna confusión con esta historia ante el desconocimiento de dicho evento. Estas primeras ediciones de Superman post-Crisis que conocimos en Cinco fueron los primeros números de Editorial Vid publicación mexicana que retomo los derechos de Superman, Batman y otros personajes de Novaro un año después de su quiebra. La etapa Superman Editora Cinco culminaria a principios de 1989 mismo año que iniciaria una batimania con la pelicula Batman de Tim Burton.

A partir del fin de Superman Ediciones Cinco, Colombia tendria una larga sequia de comics de Superman salvo unas pequeñisimas y exclusivas excepciones de una que otra edición de España o las ediciones originales estadoudinenses que se conseguian en determinadas librerias y no fue hasta 1995 cuando al pais comenzaron a llegar unas cuantas ediciones especiales de Superman de Grupo Editorial Vid importados desde México y podemos decir que comienza una nueva etapa de las publicaciones de Superman en Colombia.

Las publicaciones de Editorial Vid son de calidad superior a Novaro y presentan en tamaño original americano con sus ediciones quincenales de 32 paginas y ediciones especiales de 96 paginas, en esta etapa llegaron muchas sagas como La Muerte de Superman, El Reino de Los Supermanes, La Boda de Lois y Clack, la compra del Diario El Planeta por parte de Lex Luthor, entre otras. También dentro de la revista de Superman Vid se presentó la maxisaga Crisis en Las Tierras Infinitas pero desafortunadamente en Colombia nunca llegó el ultimo capitulo, las publicaciones de Superman estuvieron presentes en Colombia durante la segunda mitad de los 90 y principios del siglo XXI teniendo una buena acogida entre sus seguidores. Desde que Editorial Vid canceló la publicación regular de Superman dedicando ahora a publicarlo en miniseries y a la introducción del manga o comic japonés de dicha editorial se ha disminuido considerablemente las ediciones de comics de Superman y del Universo DC (se especula que actualmente Editorial Vid atraviesa una crisis) y de paso comenzando a llegar de manera muy irregular a Colombia uno que otro número nuevo de Superman aunque ya raramente. Durante un tiempo muchos números antiguos de Superman Vid se conseguian en varias revisterias a precios muy accesibles.

Actualmente aunque ya hay sitios donde raramente se vendan comics de Superman en español, ya es posible encargarlo en internet o en grupos especializados de distribución de comics y también gracias al internet se pueden descargar sea en pdf o cbr números de Superman y aun son muchos los fans que esperan que algún día llegue otra nueva etapa de comics regulares de Superman en Colombia. Eso Esperamos.

Subastan la portada "más icónica" de la historia de los cómics de Supermán

2010-11-11T11:42:00.002-05:00

La casa de subastas por Internet ComicConnect.com sacará hoy por primera vez a la venta la portada de un cómic de Supermán de 1942 en la que el "hombre de acero" se identifica con los símbolos patrióticos de EE.UU.

La puja comenzará hoy y concluirá el 1 de diciembre y se espera que termine por encima del medio millón de dólares, si bien no sería extraño que superara el millón de dólares.

Este mismo año, una primera edición de los cómic de Supermán se vendió por 1,5 millones de dólares.

La portada que sale a subasta sirvió de tapa del cómic número 14 de ese superheroe y fue creada por Fred Ray, responsable de diseñar y dibujar el título de "Superman" y editar la "S" que figura en el pecho del traje del personaje considerada como un símbolo de la edad dorada del personaje para muchos coleccionistas.

"Esta portada artística es la más importante e icónica de Supermán que aún existe. Conocida como la portada del escudo patriótico, esta imagen ha sido reproducida una y otra vez. Raras veces es uno capaz de ver una pieza de arte como esta que captura un momento en el tiempo", describe la web ComicConnect.com.

Realizada en plena II Guerra Mundial, la imagen evoca un sentimiento patriótico con un Supermán en pie por delante de un escudo con las barras y estrellas y con un águila en su brazo izquierdo.

Además de cómics de Supermán, la subasta cuenta también ejemplares poco habituales de personajes como Batman o Incredible Hulk.

Sega Saturn

2010-11-09T14:29:00.002-05:00

Sega Saturn fue la sexta consola lanzado por la compañia Sega, perteneciente a la quinta generación de videojuegos, lanzado en Japón en 1994 y al año siguiente en Estados Unidos y Europa.

Si bien, Sega Saturn apareció poco antes de Sony Playstation, no fué la primera consola que en sus juegos eran en CD-Rom en vez de cartuchos ya que ese sistema lo introdujo la casi desconocida consola Amiga CD32 en el año 1993 y al igual a esta, Sega Saturn llevaba 32 bits pero con 2 procesadores.

Durante su lanzamiento tuvo una gran acogida, aunque en ese entonces presentaba pocos juegos, sin embargo, Sony Playstation había dado a luz por lo que Sega Saturn intentó mantenerse fortalecido en el mercado hasta que comenzó a perder terreno ante el dominio de Playstation y con la llegada de Nintendo 64 lo terminaria de hundir, comenzandose a descontinuar en Estados Unidos y Europa solo continuando en Japón hasta su desaparición total con la consola Sega Dreamcast a finales del siglo XX.

Hoy como otras consolas clasicas, Sega Saturn se ha vuelto en otra pieza más entre los coleccionistas de videojuegos y sobre todo los juegos de Saturn, que se han cotizado en el mercado del coleccionismo como Shining Force III Premium Disc, Panzer Dragoon Saga (Azel Panzer Dragoon RPG en Japón), Deep Fear, D, Enemy Zero o Dungeons & Dragons, en el caso de Nights Into Dreams que años después reapareció en una nueva versión para Playstation 2:

Sacrificios

2010-11-08T18:29:00.006-05:00

Los Mejores Covers

2010-11-06T12:54:00.006-05:00

Hace un tiempo hicimos un comentario de los peores covers musicales en la historia y ahora hacemos una mención de los mejores covers ya que recientemente la publicación britanica New Musical Express (NME) realizó una encuesta para escoger los mejores covers rock en la historia y el ganador fué la agrupación Muse con el tema "Feeling Good", canción originalmente compuesta en los años 60 para un musical y que también se hizo muy celebre en la voz de Nina Simone.

Entre otros buenos covers está Nirvana con "Where Did You Sleep Last Night" (cover y original) original de Leadbelly, Jeff Buckley con "Hallelujah" de Leonard Cohen y en mi punto de vista personal merecia estar en el primer lugar, Jimi Hendrix con "Hey Joe" y "All Along the Watchflower", The Beatles con "Twist or Shout", White Stripes con "I Just Don't Know What to Do With Myself", entre otros.

Cabe destacar que NME también encuestó por el peor cover de la historia y el premio se lo llevó Britney Spears con su horrorosa y blasfema versión de "I Love Rock N'Roll" de Joan Jet & The Blackhearts, mencionada en el post anterior.

Vidas paralelas (fragmento)

2010-11-03T09:59:00.000-05:00

Por Plutarco

Muere César a los cincuenta y seis años cumplidos de su edad, no habiendo sobrevivido a Pompeyo mas que cuatro años; sin haber sacado otro fruto que la nombradía y una gloria muy sujeta a la envidia de sus conciudadanos de aquel mando y de aquel poder tras el que toda su vida anduvo entre los mayores peligros y que apenas pudo adquirir; pero aquel buen Genio o Numen que mientras vivió cuido de él, le siguió después de su muerte para ser vengador de ella, haciendo huir, y acosado por mar y por tierra a los matadores hasta no dejar ninguno; y antes acabando con cuantos con la obra o con el consejo tuvieron parte en aquel designio. De los acontecimientos puramente humanos que en este negocio sucedieron, el más admirable fue el relativo a Casio; porque vencido en Filipos se pasó el cuerpo con aquella misma espada de que usó contra César. De los sobrehumanos, el gran corneta que se dejó ver muy resplandeciente por siete noches inmediatamente después de la muerte de César, y luego desapareció, y el apocamiento de la luz y fuerza del sol. Porque en todo aquel año su disco salió pálido y privado de rayos, enviando un calor tenue y poco activo; así el aire era oscuro y pesado por la debilidad del calor que lo enrarece, y los frutos se quedaron imperfectos inmaturos por la frialdad del ambiente. Mas lo que principalmente demostró no haber sido grata a los dioses la muerte dada a César fue la visión que persiguió a Bruto, y fue en esta manera: estando para pasar su ejército desde Abido al otro continente, descansaba por la noche en su tienda como lo tenía de costumbre, no durmiendo, sino meditando sobre las disposiciones que debía tomar; pues se dice que entre todos los generales Bruto fue el menos soñoliento y el que por su constitución podía aguantar más tiempo en vela. Pareció, pues, haberse sentido algún ruido hacia la puerta, y mirando a la luz del farol, que ya ardía poco, se le ofreció la visión espantosa de un hombre de desmedida estatura y terrible gesto. Pasmóse al pronto; pero viendo después que nada hacía ni decía, sino que estaba parado junto a su lecho, le preguntó quién era, y el fantasma le respondió: "Soy, oh Bruto, tu mal Genio, ya me verás en Filipos". Alentado entonces Bruto, "Te veré", le dijo, y el Genio desapareció al punto. Al prefinido tiempo, puesto en Filipos al frente de su ejército contra Antonio y Octavio César, vencedor en la primera batalla, destrozó y puso en dispersión a las tropas que se le opusieron, saqueando el campamento de César. Habiendo de dar segunda batalla, se le presentó otra vez el fantasma en aquella noche sin que le hablase palabra; pero entendiendo Bruto su hado, se abalanzó desesperadamente al peligro. No murió con todo peleando, sino que después de la derrota, retirándose a la eminencia de una roca se arrojó de pechos sobre su espada desnuda, y dando tino de sus amigos fuerza, según dicen, al golpe, de este modo perdió la vida.

Primeras Imagenes de Tin Tin

2010-11-02T11:01:00.005-05:00

Aqui les presentamos las primeras imagenes de la película Las Aventuras de Tin Tin: El Secreto del Unicornio, adaptación que realiza Steven Spielberg y Peter Jackson del clasico de Herge, realizado en animación 3D y cuyo estreno está previsto para el 28 de diciembre de 2011.

La Frase del Mes

2010-11-01T12:22:00.003-05:00

"La historia se repite. Ese es uno de los errores de la historia."

Charles Darwin (1809-1882)

La Ultima Palabra: Historia del Halloween

2010-10-31T14:02:00.002-05:00

La palabra “Halloween” es una contracción de la expresión inglesa “All Hallow’s Eve”. Literalmente, significa “Víspera de Todos los Santos”. Aparentemente, pues, esta celebración macabra y humorística anglosajona estaría vinculada a una fiesta solemne y considerada como de estricta observancia por la Iglesia Católica: el Primero de Noviembre, festividad de Todos los Santos. Pero esto no es del todo cierto.

Historia de Halloween ¿Cuáles son los orígenes de Halloween? El verdadero origen de esta fiesta anglosajona es milenario y de variada procedencia. Halloween tiene una raiz céltica y otra romana. Los romanos dedicaban la fiesta denominada Feralia al descanso y la paz de los muertos, haciendo sacrificios y elevando diversas plegarias a sus dioses paganos. También los romanos dedicaban una festividad a Pomona, la diosa de las cosechas y los frutos, cuyo símbolo es una manzana -obsérvese que uno de los juegos tradicionales del Halloween es el juego de morder la manzana (bobbing for apples)-. Pero con anterioridad, ya los pueblos celtas de Irlanda, Gales, Escocia y norte de Francia, celebraban la festividad llamada Samhain. Samhain o La Samon era un festival que ocurría entre finales de octubre y principios de noviembre, un rito en que se celebraba el final de la temporada de las cosechas y el comienzo del invierno. Los druidas, auténticos sacerdotes o chamanes célticos, creían que en una determinada noche, la del 31 de octubre, las brujas gozaban de mayor vitalidad, a los propios druidas se les concedía el don de adivinar el futuro, los límites entre el mundo de los vivos y el mundo de los muertos desaparecían completamente, e incluso, que los fantasmas de los muertos venían del otro mundo a llevarse consigo a los vivos. Por eso, en la noche de Samhain los druidas preparaban enormes fogatas y hacían conjuros, intentando ahuyentar a los malos espíritus, y la gente dejaba dulces o comida a la puerta de sus casas, en la superstición de que los difuntos, a quienes las leyendas les atribuían la autoría de las más crueles atrocidades, se irían contentos y les dejarían en paz. En aquellas gentes, para las que cualquier hecho de la naturaleza era poco menos que profético, la noche de Samhain abría el largo y crudo invierno por el que vagaban perdidos los fantasmas de los muertos del último año en busca de cuerpos que poseer para transitar al otro mundo, hasta la llegada de la primavera cuando los días son más largos y las tinieblas menguan.

Cuando el Cristianismo llega a los pueblos célticos, la tradición del Samhain no desaparece, pese a los esfuerzos realizados por la Iglesia Católica para eliminar supersticiones paganas que pudieran entroncar con el satanismo o culto al diablo. Sin embargo la fiesta del Samhain sufre alguna transformación. En el calendario gregoriano, el 1 de noviembre pasó a ser el día de Todos los Santos; el Samhain, la víspera de Todos los Santos, pasó a denominarse All-hallows Eve y, actualmente, por contracción de la expresión, Halloween; y por su parte, el Día de los Todos los Difuntos o Día de Todas las Almas pasó a ser el 2 de noviembre. Las tres celebraciones juntas, “Eve of All Saints”, “Day of All Saints”, and “Day of All Souls”, se denominan en la tradición irlandesa Hallowmas.

A mediados del siglo XVIII, los emigrantes irlandeses empiezan a llegar a América. Con ellos llegan su cultura, su folclore, sus tradiciones, su Halloween... En un primer momento Halloween sufre una fuerte represión por parte de las autoridades de Nueva Inglaterra, de arraigada tradición luterana. Pero a finales del siglo XIX, los Estados Unidos reciben una nueva oleada de inmigrantes de origen céltico. La fiesta de Halloween, en América, se mezcla con otras creencias indias y en la secuela colonial, el Halloween incluye entre sus tradiciones el contar historias de fantasmas (telling of ghost stories) y la realización de travesuras (mischief-making), bromas (fortunes) o los bailes tradicionales. La gente comienza a confeccionar disfraces (disguises) o trajes para Halloween (Halloween costumes).

Así, en Estados Unidos, Halloween, evoluciona y se desentiende de la tradición cristiana. Halloween se convierte en una noche con aura de débil misterio, brujas, fantasmas, duendes, espíritus, pero sin que se pierda el ánimo festivo y el buen humor. Una noche de dulces, bromas, disfraces y películas de terror, perdidos ya los miedos atávicos de los viejos ancestros irlandeses.

Truco o trato
Originalmente el Truco o Trato (en inglés "Trick-or-treat") era una leyenda popular de origen céltico según la cual no solo los espíritus de los difuntos eran libres de vagar por la Tierra la noche de Halloween, sino toda clase de entes procedentes de todos los reinos espirituales. Entre ellos había uno terriblemente malévolo que deambulaba por pueblos y aldeas, yendo de casa en casa pidiendo precisamente "truco o trato". La leyenda asegura que lo mejor era hacer trato, sin importar el costo que éste tuviera, pues de no pactar con este espíritu (que recibiría el nombre de Jack O'Lantern, con el que se conocen a las tradicionales calabazas de Halloween) él usaría sus poderes para hacer "truco", que consistiría en maldecir la casa y a sus habitantes, dándoles toda clase de infortunios y maldiciones como enfermar a la familia, matar al ganado con pestes o hasta quemar la propia vivienda. Como protección surgió la idea de crear en las calabazas formas horrendas, para así evitar encontrarse con dicho espectro (y con el tiempo, debido a la asociación mental entre el espíritu y las calabazas, el nombre de este sería dado a ellas, que es como son conocidas hoy día cuando llega esta fiesta).

Realmente, aunque se ha generalizado la traducción "truco" en castellano por el inglés "trick" y "trato" literalmente por "treat", en el caso del "Trick-or-treating" no se trata de un truco propiamente dicho sino más bien de un susto o una broma por lo que una traducción más exacta sería por ejemplo "dulce o susto".

En la actualidad, los niños se disfrazan para la ocasión y pasean por las calles pidiendo dulces de puerta en puerta. Después de llamar a la puerta los niños pronuncian la frase "truco o trato", "truco o dulce" o "travesura o dulce" (proveniente de la expresión inglesa trick or treat). Si los adultos les dan caramelos, dinero o cualquier otro tipo de recompensa, se interpreta que han aceptado el trato. Si por el contrario se niegan, los chicos les gastarán una pequeña broma, siendo la más común arrojar huevos o espuma de afeitar contra la puerta.

El recorrido infantil en busca de golosinas probablemente enlace con la tradición neerlandesa de la Fiesta de San Martín.

Jack O'Lantern
El origen de las famosas calabazas talladas deviene de una leyenda de origen celta (a caballo entre Irlanda y Escocia) sobre Jack "El Tacaño" (Stingy Jack en el original inglés), un granjero que engañaba y mentía a vecinos y amigos. Esta conducta le consiguió toda clase de enemistades pero también una reputación de persona tan malvada que rivalizaría con el mismísimo Satanás.

El Diablo, a quien llegó el rumor de tan negra alma, acudió a comprobar si efectivamente era un rival de semejante calibre. Disfrazado como un hombre normal acudió al pueblo de éste y se puso a beber con él durante largas horas, revelando su identidad tras ver que en efecto era un auténtico malvado. Cuando Lucifer le dijo que venía a llevárselo para pagar por sus pecados, Jack le pidió una ronda más juntos como última voluntad. El Diablo se lo concedió pero al ir a pagar ninguno de los dos tenía dinero, así que Jack retó a Lucifer a convertirse en una moneda para pagar la ronda y demostrar sus poderes. Satanás lo hizo, pero en lugar de pagar con la moneda Jack la metió en su bolsillo, donde llevaba un crucifijo de plata. Incapaz de salir de allí el Diablo ordenó al granjero que le dejara libre, pero Jack no lo haría a menos que prometiera volver al infierno para no molestarle durante un año.

Transcurrido ese tiempo, el Diablo apareció de nuevo en casa de Jack para llevárselo al inframundo pero de nuevo Jack pidió un último deseo, en este caso que el Diablo cogiera una manzana situada en lo alto de un árbol para así tener su última comida antes de su tormento. Lucifer accedió, pero cuando estaba en el árbol Jack talló una cruz en su tronco para que no pudiera escapar. En esta ocasión Jack le pidió no ser molestado en diez años, además de otra condición: que nunca pudiera reclamar su alma para el inframundo. Satanás accedió y Jack se vio libre de su amenaza.

Su destino no fue mejor: tras morir (mucho antes de esos diez años pactados), Jack se preparaba para ir al cielo pero fue detenido en las puertas de San Pedro, impidiéndosele el paso pues no podían aceptarle por su mala vida pasada, siendo enviado al Infierno. Para su desgracia allí tampoco podían aceptarlo debido al trato que había realizado con el Diablo, y éste le expulsó de su reino y le condenó a deambular por los caminos con un nabo hueco con un carbón ardiendo dentro como única luz que guiara su eterno vagar entre los reinos del bien y del mal. Con el paso del tiempo Jack el Tacaño fue conocido como Jack el de la Linterna o "Jack of the Lantern", nombre que se abrevió al definitivo "Jack O'Lantern". Esta es la razón de usar nabos (y más tarde calabazas, al ser más grandes y fáciles de tallar) para alumbrar el camino a los difuntos en Halloween, y también el motivo de decorar las casas con estas figuras horrendas (para evitar que Jack llamara a la puerta de las casas y proponer Truco o trato).

Man On The Moon

2010-10-29T10:17:00.003-05:00

Llegamos el ultimo viernes de mes presentando nuestro acostumbrado segmento musical, el tema musical correspondiente al día de hoy es "Man On The Moon" de la agrupación R.E.M. publicado en el album "Automatic For The People", el titulo, la letra y el video hace referencia a la teoria de la conspiración de la llegada del hombre a la luna y también incluyen unos apartes sobre el fallecido comediante Andy Kaufman.

Disfrutenlo !

Mott the Hoople and the Game of Life. Yeah, yeah, yeah, yeah
Andy Kaufman in the wrestling match. Yeah, yeah, yeah, yeah
Monopoly, twenty one, checkers, and chess. Yeah, yeah, yeah, yeah
Mister Fred Blassie in a breakfast mask. Yeah, yeah, yeah, yeah
Let's play Twister, let's play Risk. Yeah, yeah, yeah, yeah
See you in heaven if you make the list. Yeah, yeah, yeah, yeah

Now Andy, did you hear about this one? Tell me, are you locked in the punch?
Hey Andy, are you goofing on Elvis? Hey baby, are we losing touch?
If you believed they put a man on the moon, man on the moon
If you believed there's nothing up his sleeve, then nothing is cool

Moses went walking with the staff of wood. Yeah, yeah, yeah, yeah
Newton got beaned by the apple good. Yeah, yeah, yeah, yeah
Egypt was troubled by the horrible asp. Yeah, yeah, yeah, yeah
Mister Charles Darwin had the gall to ask. Yeah, yeah, yeah, yeah

Now Andy, did you hear about this one? Tell me, are you locked in the punch?
Hey Andy, are you goofing on Elvis? Hey baby, are you having fun?
If you believed they put a man on the moon, man on the moon
If you believed there's nothing up his sleeve, then nothing is cool

Here's a little agit for the never-believer. Yeah, yeah, yeah, yeah
Here's a little ghost for the offering. Yeah, yeah, yeah, yeah
Here's a truck stop instead of Saint Peter's. Yeah, yeah, yeah, yeah
Mister Andy Kaufman's gone wrestling (wrestling bears). Yeah, yeah, yeah, yeah

Now Andy, did you hear about this one? Tell me, are you locked in the punch?
Hey Andy, are you goofing on Elvis? Hey baby, are we losing touch?
If you believed they put a man on the moon, man on the moon
If you believed there's nothing up my sleeve, then nothing is cool

If you believed they put a man on the moon, man on the moon
If you believed there's nothing up his sleeve, then nothing is cool
If you believed they put a man on the moon, man on the moon
If you believed there's nothing up his sleeve, then nothing is cool
If you believed they put a man on the moon, man on the moon
If you believed there's nothing up his sleeve, then nothing is cool

Eric Stoltz en Volver Al Futuro

2010-10-26T19:57:00.004-05:00

Hoy cumple 25 años del comienzo de la saga de Volver Al Futuro, cuya trilogia dedicamos en un artículo anterior y también hace un tiempo dedicamos otro sobre, Eric Stoltz, el actor que interpretó a Marty Mc Fly antes de Michael J. Fox, cabe recordar cuando filmaban Volver Al Futuro con Eric Stoltz y llevaba gran parte de la pelicula filmada, el director Robert Zemekis y el productor Bob Gale no vieron el carisma en Stoltz en su rol de Marty y decidieron recortar su personaje y filmar de nuevo la pelicula y es en ese entonces llaman a Michael J. Fox, después es historia, la pelicula es exito arrollador en taquilla y le siguio otras dos partes también con exito.

En la parte cuando se filmó Eric Stoltz ya se habia invertido un millón de doláres y también Robert Zemickes y Bob Gale le prometieron a Stoltz que jamás iban a difundir las escenas filmadas que sin embargo en la edición de los 25 años de la trilogia de Volver Al Futuro publicado en DVD y Blu-Ray, en el documental aparecieron algunos fragmentos de algunas escenas filmicas con Eric Stoltz por vez primera en 25 años.

Aqui abajo lo pueden ver.

Adios al Walkman

2010-10-25T10:42:00.002-05:00

El repertorio de aparatos analógicos se extingue imparablemente. Sony anunció en abril que su fábrica japonesa dejaba de producir los walkman de casete y este fin de semana ha comunicado que ya no comercializará este pionero invento de música portátil. Los almacenes se han vaciado.

Con todo, la fabricación de walkmans proseguirá en países asiáticos. Sony ha autorizado a fábricas chinas a seguir fabricándolo sin poder usar, eso sí, su marca. Sony mantiene la fabricación de walkmans que leen CD y usa esta marca para otros dispositivos móviles, entre ellos una gama de modelos de teléfonos móviles.

El primer walkman de casete se vendió en Japón en julio de 1979. Desde entonces, la empresa ha vendido 400 millones de unidades con esta marca. La mitad de esta cifra corresponde a distintas versiones del lector de casete. El dispositivo original fue creado en 1978 por un ingeniero de la división audiovisual de Sony, Nobutoshi Kihara. El presidente de la compañía, Akio Morita, había encargado este tipo de solución para aliviar sus frecuentes viajes escuchando... ópera. A Morita no le gustaba el nombre con el que había sido bautizado el aparato, pero los costes de cambiar la campaña de lanzamiento desaconsejaron buscar una alternativa a Walkman.

Pero la invención de un aparato móvil que permitiera escuchar música no es de Sony. El invento de un cinturón estéreo corresponde al alemán Andreas Pavel y Sony no lo reconoció hasta 2004. Pavel patentó su idea en 1977 en Italia. En 1980, Pavel inició negociaciones amistosas con Sony. La compañía aceptó el pago de royalties, pero se negó a reconocer que Pavel fuera el inventor del concepto. En 1989, Pavel inició un pleito en Reino Unido para que Sony lo reconociera como tal. Tras siete años de proceso, la justicia no respaldó las pretensiones de Pavel que se arruinó por culpa de los costes procesales a los que tuvo que hacer frente. Pavel protagonizó otros intentos judiciales con el mismo objetivo en otros países. Finalmente, Sony aceptó iniciar negociaciones que concluyeron en 2004 con un pacto económico del que no trascendieron las cifras

Curiosamente, la fecha del anuncio de Sony coincide con la de la salida al mercado hace nueve años del iPod de Apple. Este y las muy variadas ofertas de lectores de MP3 han acelerado el final del artilugio de Sony, que se ha ganado un lugar en el museo de los restos tecnológicos.

Comics Antes de los Comics

2010-10-22T16:44:00.012-05:00

Comic, Historieta o Arte Secuencial comenzó su expasión en la ultima decada del siglo XIX con la historieta "The Yellow Kid", sin embargo es sabido que el Noveno Arte viene de los tiempos inmemoriables desde las pinturas rupestres de la prehistoria, pasando por los murales del antiguo Egipto, Mesopotamia, Roma, la cultura Maya, llegando a la edad media donde hay cantidad de libros con ilustraciones secuenciales, hasta la edad moderna con la introducción de la imprenta de Gutenberg, comienzan a circular en libros, revistas y diarios ilustraciones muy semejantes a los comics modernos.

En todos esos casos en su mayoria representaban situaciones de la vida cotidiana, hechos historicos y satiras sociales y politicas.

Aqui les presentamos algunos ejemplos predecesores de la historieta moderna.

Tapiz de Bayeux (siglo XI) Donde se narra secuencialmente, la conquista de Inglaterra por parte de Guillermo el Conquistador en 1066, como dato curioso en la primera imagen se puede ver el paso del cometa Halley.

Las Cantigas de Santa María (siglo XIII), atribuido al rey Alfoso X El Sabio, se pueden ver una semejanza a las viñetas actuales

Nueva Cronica y Buen Gobierno (siglos XVI-XVII) de Huaman Poma Ayala, en la primera imagen se puede observar una especie de dialogo.

Onosso Ze Caipora (1886), apareció en una revista de Brasil 9 años antes del debut de Yellow Kid

La Pintura del Mes

2010-10-21T10:28:00.003-05:00

Pierre-Auguste Renoir

Retrato de Claude Renoir pintado (1907)

Oleo sobre lienzo

Evolución de los Controles de Mando

2010-10-20T10:44:00.014-05:00

A Continuación haremos una presentación del proceso evolutivo de los controles de algunas consolas de videojuegos desde sus inicios hasta nuestros días.

1972: Magnavox Odyssey, el primer control conocido.

1977: Atari 2600, famoso mundialmente por su joystick.

1985: Nintendo, el comienzo de una nueva era en los videojuegos.

1989: Sega Genesis, el precursor de los 16 bits.

1990: Super Nintendo

1995: Sony Playstation, comienza una era en la que los CD sustituyen a los cartuchos.

1996: Nintendo 64, presenta un joystick y se le agrega un dispositivo para vibrar.

1997: Sony Playstation, se le añade joystick y vibración, apareciendo con pequeños cambios en sus sucesoras Playstation 2 y 3.

2006: Nintendo Wii, revoluciona el mundo de los videojuegos presentando el Wiiremote un sistema de detección de movimiento, permite al jugador controlar el juego mediante gestos físicos tradicionales, así como presionar un botón.

2010: Playstation 3, se suma a la era del detección de movimuento con el Playstation move.

2010: X Box 360, podria comenzar una nueva era en los videojuegos presentando el Kinect, un dispositivo de detección de movimiento en el que el jugador no maneja ningun control.

Hackers Famosos (II Parte)

2010-10-13T11:20:00.005-05:00

I PARTE

David L. Smith el 8 de Abril de 1999, David L. Smith, de 30 años, natural de Aberdeen, New Jersey y sospechoso de ser el autor del virus Melissa hizo su primera aparición en público en la Corte Superior del condado de Monmouth para escuchar las acusaciones en su contra. Smith permaneció silencioso y cabizbajo cuando escuchó los cargos. Ante el Juez John Riccardi David Smith dijo: "Sí, yo admito esos sucesos ocurridos como resultado de la propagación del virus Melissa. Pero yo no esperaba o anticipé la enorme cantidad de daño que ocasionó. Cuando difundí el virus yo supuse que algún daño material sería menor e incidental. De hecho, yo incluí instrucciones diseñadas para prevenir un daño substancial. No tuve idea de que habrían profundas consecuencias en contra de otros".

Reonel Ramones de 27 años, empleado bancario, quien vivía con su hermana y su novia Irene de Guzmán de 23, fueron acusados de ser los autores del virus LoveLetter, el mismo que según algunas evidencias, habría empezado como un conjunto de rutinas para penetrar en otros sistemas, con el objeto de sustraer la información de tarjetas de crédito de terceros. Las evidencias apuntaron a Reonel Ramonez, como cabeza del grupo que participó en la creación y difusión de este virus. Una corporación holandesa lo contrató con un sueldo muy atractivo, por considerarlo muy hábil y capaz en el desarrollo de sistemas de seguridad en Redes e Internet.

Vladimir Levin graduado en matemáticas de la Universidad Tecnológica de San Petesburgo, Rusia, fue acusado y preso por la Interpol después de meses de investigación por ser la mente maestra de una serie de fraudes tecnológicos que le permitieron a él y la banda que conformaba, substraer más de 10 millones de dólares, de cuentas corporativas del Citibank. Insiste en la idea de que uno de los abogados contratado para defenderlo es, en verdad, un agente del FBI. A pesar de que la banda substrajo más de 10 millones de dólares al Citibank, Levin fue sentenciado a 3 años de prisión y a pagar la suma de US $ 240,015 a favor del Citibank, ya que las compañías de seguros habían cubierto los montos de las corporaciones agraviadas. Los técnicos tuvieron que mejorar sus sistemas de seguridad contra "crackers" y Vladimir Levin ahora se encuentra en libertad.

Robert "Pimpshiz" Lyttle de 18 años de edad, se encuentra bajo arresto domiciliario, por orden de una Corte Juvenil de ciudad Martinez, estado de California, acusado de ser uno de los miembros del grupo Deceptive Duo, que probadamente incursionaron ilegalmente y substrajeron información de los servidores del sistema de la Federal Aviation Administration de los Estados Unidos y descargaron información confidencial relacionada a las filmaciones de las actividades de los pasajeros de los aeropuertos. Al momento de su arresto Lyttle portaba una portátil IBM ThinkPad, un lector de huellas digitales del dedo pulgar y otros sofisticados dispositivos "The Deceptive Duo" (El dúo engañoso) ingresaron a un servidor de la FAA, empleado por la administración de Seguridad de la Aviación Civil de los Estados Unidos, encargada a partir de los fatídicos incidentes del pasado 11 de Septiembre del 2001, del monitoreo de las actividades de los pasajeros en todos los aeropuertos de ese país. Cada sitio web incursionado por estos hackers, mostraba una supuesta "patriótica misión" en la cual preconizaban ser ciudadanos de los Estados Unidos de América, determinados a salvar al país de una "amenaza extranjera" al exponer los huecos de inseguridad en Internet. Incluso incluyeron el logo del grupo, consistente en dos armas de fuego delante de una bandera norteamericana. Cabe mencionar que Robert Lyttle, siendo un joven adolescente, de apenas 14 años formó la corporación Sub-Seven Software, que desarrolló herramientas tales como el Troyano buscador de puertos Sub-Net, el desinstalador Uninstall it Pro y Define, entre otros y que muchos usuarios consideramos de gran utilidad. Posiblemente se convierta en un héroe del "underground" en el ciber-espacio. En Febrero del 2002 descubrió una vulnerabilidad en el AOL Instant Messenger, y mucho antes hizo lo propio con varios sistemas de Microsoft.

Entrada de 'Los Simpson' desata polémica en el mundo

2010-10-11T10:12:00.001-05:00

Estaría inspirada en que la serie subcontrata la mayor parte de la animación en Corea del Sur.
El creador de esta entrada, que salió al aire el domingo en EE. UU., fue el reconocido grafitero británico Banksy.

"La secuencia, de más de un minuto y medio de duración, comienza con las fachadas de la villa de Springfield cubiertas de grafitis con la firma de Banksy. A continuación, durante un minuto, la acción se traslada a una oscura fábrica surcoreana donde docenas de trabajadores explotados elaboran viñetas de animación y merchandising de la serie", explicó el periódico español 'El País'.

En la fábrica asiática se ven algunos de los empleados que tiran gatos en trituradoras para luego rellenar pequeños muñecos y un unicornio es utilizado para abrir los huecos del centro de los dvd's.

"Según el artista, la visualización de la secuencia provocó retrasos, discusiones en cuanto a las normas de difusión e, incluso, una amenaza de huelga por parte del departamento de animación. Es la primera vez que un artista es invitado a elaborar parte de la serie", indicó el diario europeo.

Mind Games

2010-10-09T12:31:00.004-05:00

Varios medios en la red le hacen su homenaje a John Lennon

El mundo celebra los 70 años de John Lennon

2010-10-08T20:24:00.002-05:00

Este año, la memoria de John Lennon está más viva que nunca. No sólo porque Yoko Ono remasterizó todos sus éxitos, sino porque se cumplen 70 años de su natalicio, tres décadas de su asesinato en Nueva York, medio siglo de la creación de los Beatles y los 40 de la disolución de la banda más famosa de la historia.

Razones suficientes para recordar que el 9 de octubre de 1940, Liverpool vio nacer a uno de sus hijos más famosos, John Winston, bautizado así en honor a Winston Churchill. El mismo que revolucionó la música de los años 60 y 70 con temas como ‘Strawberry Fields Forever’, y al que Mark David Chapman asesinó frente a la puerta de la casa del artista el 8 de diciembre de 1980.

Pero Lennon sigue tan campante, suscitando numerosas actividades en su natal Liverpool, que será epicentro de una multitud de homenajes por su natalicio: charlas a cargo de sus amigos, un festival de cine, otro de poesía, y hasta una fiesta de cumpleaños en el Cavern Club, cuyas entradas para hoy ya se agotaron.

Nadie quiere perderse de la fiesta en este lugar legendario donde, entre 1961 y 1963, los Beatles ofrecieron 300 conciertos en los que pulieron sus actuaciones en vivo, probaron suerte con temas como ‘She Loves You’ y conocieron a Brian Epstein, su mánager.

El mismo lugar donde, un mes antes de viajar a los Estados Unidos por primera vez, en agosto de 1963, dieron su último show con la promesa de regresar algún día. La fama les impidió volver juntos, pero una escultura de Lennon que reposa en la entrada recuerda que nunca se fueron realmente de allí.

Es más, los lugares que marcaron la niñez y pubertad de Lennon, como el colegio donde estudió y la casa en la que se crió junto a su tía Mimi Smith, podrán visitarse.

En Liverpool nació también el primer hijo de Lennon, Julián, fruto de su matrimonio con Cynthia Powell, de la que el Beatle se separó en 1968 tras iniciar su romance con Yoko Ono. Madre e hijo invitan a la exposición ‘White Feather: The Spirit of John Lennon’, con objetos “que repasan la íntima y emotiva historia de la familia”.

El punto culminante será el tributo musical en el Echo Arena de Liverpool, donde 11.000 seguidores gritarán: ‘Lennon Remembered’.

Trailer de Nowhere Boy

2010-10-08T10:57:00.002-05:00

De quien es hijo Cocoliso ?

2010-10-06T11:53:00.002-05:00

Por Rael

Estoy notando que la misma es tomada como broma o chiste pero realmente detras de eso se esconde una situacion considerada muy seria en aquella epoca.

Primero ante todos amigos deben ubicarse en la epoca. Los años 40's. No habia Nintendos, ni Cable, Ni TV, ni minifaldas, ni siquiera el rock existia aun.

Contrario a lo que dice Paris pero Swee'pea (Cocoliso) si es Hijo legitimo de Popeye. Popeye es su verdadero Papá.

Te puedo decir que en USA muchos personajes tuvieron que recurrir al asunto del parentezco Tio y sobrinos para tapar la falta considerable de que es una realidad, Los Hijos del primer matrimonio del personaje.

Eso Mismo pasa con ls sobrinos del Pato Donald. Ellos en realidad son sus Hijos.

en el caso de Popeye el marino con Swee'Pea(Cocoliso). Este niño aparece como su sobrino, en realidad es su Hijo. Lo que pasa es que los Censores de aquella epoca entendian que no era positvo mostrar a los Heroes de los cartoons viviendo con Hogares Disfuncionales..

la censura era MUY ESTRICTA y altamente CONSERVADORA!!!!

Ten en cuenta que el Divorcio era practicamente una MALAPALABRA o GROSERIA hasta bien entrado los años 80's y los heroes son ejemplos de Moralidad.

Yo fui niño en los 70's y parte de los 80's. Realmente en mi niñez conoci apenas dos muchachos que sus padres se divorciaron..

Hoy dia los divorcios son muy comunes y por eso ustedes se burlan como si fuise tonto pero hace apenas 25 años eso del divorcio y padres solteros todavia era algo casi como una Rareza.

No les sorprenda el porque al Pato Donald y Popeye le asignan sobrinos y no Hijos.

La pregunta seria quien es la mama de Cocoliso y segun tengo entendido es Hijo de la primera Novia de Popeye la cual no se menciona. Popeye Nunca se caso con la mama de Cocoliso ya que esta lo abandonó

Yo me baso en las tiras comicas originales de POPEYE. las versiones de animacion para la TV y la pelicula de Cine fueron hechas Muchos años despues. es ahi en donde se cambio el origen de Swee'pea (cocoliso).

La máscara de la Muerte Roja (fragmento)

2010-10-04T10:34:00.000-05:00

Por Edgar Allan Poe

En una asamblea de fantasmas como la que acabo de describir es de imaginar que una aparición ordinaria no hubiera provocado semejante conmoción. El desenfreno de aquella mascarada no tenía límites, pero la figura en cuestión la ultrapasaba e iba, incluso, más allá de lo que el liberal criterio del príncipe toleraba. En el corazón de los más temerarios hay cuerdas que no pueden tocarse sin emoción. Aun el más relajado de los seres, para quien la vida y la muerte son igualmente un juego, sabe que hay cosas con las cuales no se puede jugar. Los concurrentes parecían sentir en lo más hondo que el traje y la apariencia del desconocido no revelaban ni ingenio ni decoro.

La Frase del Mes

2010-10-01T10:26:00.002-05:00

"No menos que el saber me place el dudar."

Dante Alighieri (1265-1321)

Los Picapiedra: 50 Años

2010-09-30T11:38:00.002-05:00

La serie de Hanna - Barbera llega al medio siglo siendo una de las preferidas de todos los tiempos.

William Hanna y Joseph Barbera son los responsables de que el 30 de septiembre de 1960 apareciera en la televisión norteamericana una de las mejores series de dibujos animados de toda la historia.

‘Los Picapiedra’ no era otra cosa que una familia promedio norteamericana basada en la realidad del siglo XX conformada por Pedro, Vilma, Pebbles y sus vecinos Pablo, Betty y Bam Bam. Lo interesante de esos dibujos animados era que estaba ambientada en la prehistoria, es decir, las casas eran de piedra y los dinosaurios estaban por todos lados.

La serie no solo trataba temas clásicos y divertidos sino que también tenía sus momentos en donde tocaba temas para adultos como por ejemplo, la maternidad, ludopatía o la relación entre yernos y suegros.

El reinado absoluto de ‘Los Picapiedra’ terminó cuando apareció otra familia promedio estadounidense pero de carácter más irreverente, Los Simpson. Pero hasta el día de hoy, a nadie le gusta perderse las repeticiones de los capítulos de esta tan divertida familia.

Embajador ante extraterrestres es un "absurdo", afirma la ONU

2010-09-28T12:35:00.001-05:00

AFP

El diario inglés Sunday Times había afirmado que Naciones Unidas se disponía a nombrar a una persona encargada, de ser la primera en entrar en contacto con extraterrestres.

De "absurdo" calificó este martes la ONU el rumor del nombramiento de un embajador para un eventual contacto con extraterrestres, y en tal caso, de la directora de su Oficina para Asuntos Espaciales (UNOOSA), Mazlan Othman.

El diario inglés Sunday Times había afirmado el domingo que Naciones Unidas se disponía a nombrar a una persona encargada, si fuese el caso, de ser la primera en entrar en contacto con extraterrestres y que la directora de la UNOOSA obtendría ese puesto.

"El artículo del Sunday Times es un absurdo", declaró en un comunicado la UNOOSA, cuya sede se encuentra en Viena.

"La misión de la Oficina para Asuntos Espaciales está definida por la Asamblea General de las Naciones Unidas y no hay proyecto para modificar su misión actual", precisó el organismo.

El artículo agregaba que Mazlam debía detallar su futuro papel a comienzos de octubre en una conferencia científica en el Reino Unido.

La UNOOSA confirmó la participación de Othman en esta conferencia organizada por la Royal Society, pero indicó que ella intervendría sobre los temas de asteroides y de la reducción de basura espacial.

Libros Digitales vs Libros Reales

2010-09-27T13:23:00.003-05:00

Aqui presentamos unos graficos comparativos sobre los precios de producción de un libro normal frente a un libro digital.

Fuente: Printing Choice

My Oh My

2010-09-24T10:09:00.002-05:00

LLegamos al segmento musical de ultimo viernes de mes presentando este clasico de 1983 de la agrupación britanica Slade titulado "My Oh My". Disfrutenlo !

I believe in woman
my oh my. I
believe in lovin'
my oh my.
Don't a woman need a man
try and catch one
if you can.
I believe in woman
my oh my.
We all need
someone to talk to
my oh my.
We all need
someone to talk to
my oh my.
You need a
shoulder to cry
on
call me I'll be standing by

We all need
someone to talk to
my oh my.
We all need a lotta lovin'
my oh my

Yeah
a whole lotta lovin'
my oh my

[Más Letras en http://es.mp3lyrics.org/hMp]
I can lend a helping hand
if you ain't got
nothing planned

We all need some lovin'
my oh my.
So let's all swing together
my oh my

We can all swing together
my oh my

You've got
troubles of your
own
no need to face
them all alone

We can all swing together
my oh my.

So let's all pull together
my oh my

Yeah
let's all pull together
my oh my.
We can ride the
stormy weather if
we all get out
and try

So let's all pull together
my oh my
yeah
let's all pull together
my oh my

El Problema Bob Dylan en Youtube

2010-09-22T10:44:00.003-05:00

"This video contains content from Sony Music Entertainment. It is no longer available in your country."

A quien no le aparecio este aviso cuando quiso reproducir un video “oficial” o simplemente grabado por el publico en un concierto del viejo Bob?

Este problema empezó en el último tiempo, mas precisamente este año, seguramente Sony debe estar controlando al maximo (alguno que otro se le escapa) a la famosísima pagina de videos, ya que cualquier video de esta Leyenda Viviente de la musica tiene una muy corta vida en youtube, o directamente no lo dejan subir, o suben el video pero te lo pone en mudo incambiable.

Como dije anteriormente, este problema o control de youtube surge en videos con videos oficiales extraidos de dvds comerciales, en videos hechos por los fans con imágenes variadas pero con sonido o de algun album o de algun concierto, o directamente filmaciones hechas por el publico en algun show de Dylan.

Es conocida la postura de Mr. Zimmerman respecto de la piratería o difucion gratuita de su producto, “No estoy ni a favor ni encontra de la “piratería” o como le digan, porque mientras mas personas puedan escuchar la musica de uno, esto va a llevar a la gente a ir a los recitales, entonces las empresas discograficas no tienen porque preocuparse por sus ingresos, además también ayuda a que se ponga mas énfasis a la hora de sacar un disco, respecto del contenido y el material extra; además hay muchas canciones o versiones o partes de canciones que son obras de arte que no están en los “discos oficiales”, momentos unicos que a veces solo quedan grabados en discos piratas, mucha de esa obra un DEBE tener entre sus colecciones, aclaro que no hablo solo de mis canciones, sino que tienes muchos artistas que gracias a la distribución gratuita y rapida, por medio de Internet y otros medios, llegan a ser conocidos en lugares donde nunca se imaginaron llegar”.

El unico “caso” conocido en que Bob Dylan pidio expresamente que no se distribuya gratuitamente en Internet fue el de su ultimo disco navideño “Christmas In The Heart”, dado que lo que se recaudó y se recauda de ese disco es destinado a “Feeding America” una organización encargada de alimentar a los niños sin hogar de EEUU.

En mi opinión, para concluir e ir cerrando la idea, creo que es un error MUY grande de Sony, prohibir la exhibición de estos videos o canciones en youtube (no prohibe en dailymotion.com, en vxv.com, entre otros, pero claramente youtube.com tiene mucha mas visitas que estas paginas) ya que el arte de Bob es muy particular y muy difícil de encontrar casualmente en una radio, tv o Internet, es decir que eliminando estos videos la musica de Dylan queda restringida a los que realmente la buscan y hacen el esfuerzo de encontrarla, y esto quita mucho publico a Bob, ya que la mayoria lo conoció en forma casual o siguiendo un tema de un musico que hacia un cover de él. Por esto uno al buscar un tema determinado de Bob Dylan que haya escuchado en algun lugar o alguna version especial de su tema preferido, se encuentra con infinidad de videos de covers de esa cancion, realizado tantos por fanaticos grabados particularmente como también versiones hechas por musicos de primera linea como Hendrix o los Stones entre otros.

Mi recomendación: haganlo mas publico al Tío Bob, no lo priven ante casuales y fanaticos.

La Pintura del Mes

2010-09-20T11:11:00.003-05:00

Andrea Mantegna

Techo de Camara de los Esposos (circa 1470-1474)

Palacio Ducal de Mantua, Italia

Bicentenario de Chile

2010-09-18T11:41:00.002-05:00

El blog I Am The Walrus felicita a nuestros hermanos y hermanas de Chile por los 200 años de libertad. 18 de septiembre.

Hackers Famosos (I Parte)

2010-09-17T10:06:00.008-05:00

Estos son los hackers mas famosos de los ultimos años

Robert Tappan Morris hijo de Robert Thomas Morris uno de los precursores de los virus y recién graduado en Computer Science en la Universidad de Cornell, en 1988 difundió un virus a través de ArpaNet, (precursora de Internet) logrando infectar 6,000 servidores conectados a la red. La propagación la realizó desde uno de los terminales del MIT (Instituto Tecnológico de Massachussets). ArpaNet empleaba el UNIX, como sistema operativo. Robert Tappan Morris al ser descubierto, fue enjuiciado y condenado en la corte de Syracuse, estado de Nueva York, a 4 años de prisión y el pago de US $ 10,000 de multa, pena que fue conmutada a libertad bajo palabra y condenado a cumplir 400 horas de trabajo comunitario.

Kevin David Mitnick es el más famoso hackers de los últimos tiempos. Nacido el 6 de Agosto de 1963 en Van Nuts, California, desde muy niño sintió curiosidad por los sistemas de comunicación electrónica y fue cultivando un obsesivo deseo por investigar cosas y lograr objetivos aparentemente imposibles, hasta llegar a poseer una genial habilidad para ingresar a servidores sin autorización, robar información, interceptar teléfonos, crear virus, etc. Cuando en 1992 el gobierno acusó a Kevin de haber substraído información del FBI, relacionada a la investigación de Ferdinand Marcos y de haber penetrado en computadoras militares, el se convirtió en un símbolo entre la comunidad internacional de hackers, después de que el FBI lo investigara y persiguiera infructuosamente durante tres años, y cuya captura se produjo en 1995, cuando los investigadores rastrearon sus huellas hasta llegar a un departamento en Raleigh, en Carolina del Norte. Mitnick fue arrestado por el FBI en Raleigh, North Carolina, el 15 de Febrero de 1995. Mitnick, quién fue liberado en Enero del 2000, después de permanecer casi 5 años en un prisión federal, le costó al estado norteamericano y a empresas privadas, millones de dólares al ser objeto de hurto de su software, información y alteración de los datos de las mismas. Entre los agraviados se incluyen corporaciones tales como Motorola, Novell, Nokia y Sun Microsystems, el FBI, el Pentágono y la Universidad de Southern California.

Mark Abene más conocido como Phiber Optik, con tan solo 17 años se convirtió en un genio de la computación y de la tecnología telefónica. Lasprimeras computadoras usadas por Abene fueron una Apple II, la Timex Sinclair y una Commodore 64. Aunque el primer equipo de Mark fue una Radio Shack TSR 80, también tenía un receptor telefónico tantas veces usado, que tenía una cinta plástica enrrollada para sostener sus partes internas, desgastadas por el excesivo uso. Mark Abene era un experto en patrones de discado en receptores telefónicos. Lideró en New York, al grupo de hackers denominado "Master of Deception", MOD (Maestros de la Decepción). En Noviembre de 1989, hizo colapsar las computadoras de WNET, uno de los principales canales de televisión de la ciudad de New York, dejando un mensaje "Happy Thanksgiving you turkeys, from all of us at MOD" (Feliz Día de Acción de Gracias a Uds. pavos, de parte de todos nosotros en MOD). Una revista de New York lo catalogó, como "una de las 100 personas más inteligentes de la nación". En Julio de 1992, Abene y cuatro miembros de MOD fueron arrestados por una serie de cargos criminales. Abene se declaró culpable de los cargos federales de acceso desautorizado a computadoras de la compañia de teléfonos, incursión a computadoras y conspiración. Mark Abene pasó 10 meses en la prisión del condado Schuylkill de Pennsylvania, donde recibió tantas visitas y concedió entrevistas a periodistas y reporteros de canales de televisión, que sus compañeros de celda los apodaron CNN. Al negársele el uso de una computadora mientras estuvo en prisión, Mark Abene se convirtió en un héroe muy popular. Al salir en libertad fue empleado por su amigo Stacy Horn, del BBS denominado ECHO. Las hazañas de Abene le dieron tanta fama, que inspiraron a Michelle Slatalla y Joshua Quittne a escribir un libro titulado "The Gang That Ruled Cyberspace" (La Banda que dominó el Ciberespacio).

Johan Helsingius Responsable de uno de los más famosos servidores de mail anónimo. Fue preso por recusarse a dar información sobre un acceso que publicó documentos secretos de Church of Scientology en Internet. Tenía para eso un 486 con HD de 200Mb, y nunca preciso usar su propio servidor. El objetivo de un remailer anónimo es proteger la identidad del usuario. El servidor Remailer, no almacena los mensajes sino que sirve como un canal de re-transmisión de los mismos. El Remailer re-envía estos mensajes, sin dar a conocer la identidad del remitente original.

Chen Ing-Hou es el creador del virus CIH, que lleva sus propias iniciales. Manifiesta que siente mucho por los graves daños causados por su creación viral, pero que ello fue motivado por una venganza en contra de los que llamó "incompetentes desarrolladores de software antivirus". Chen Ing-Hou nació en la ciudad de Kaohsiung, Taipei o Taibei, capital y principal ciudad de Taiwan, y creó su famoso virus en Mayo de 1998, al cual denominó Chernobyl, en conmemoración del 13 aniversario de la tragedia ocurrida en la planta nuclear rusa. Actualmente trabaja como experto en Internet Data Security.

Sir Dystic es el hacker autor del programa original Back Orifice, lanzado en 1998, da a conocer el lanzamiento de su nueva versión para Windows 2000 y NT. El primer lanzamiento de su sistema Back Orifice fue infectado con el virus CHI y ello dio motivo a que Sir Dystic anunciara que desarrollaría un antivirus denominado CDC Protector y otro que protegería a los sistema de los troyanos, denominado CDC Monitor.

Bicentenario de Independencia de México

2010-09-15T11:05:00.003-05:00

El blog I Am The Walrus felicita a todos los hermanos y hermanas de México por los 200 años de libertad y a los heroes que la lucharon. 15 y 16 de septiembre.

La Entrañable Historia de Hachi Ko

2010-09-14T15:23:00.004-05:00

Hachi Ko, foto tomada poco antes de su partida

Una de las más bonitas e increíbles historias sobre el amor de un perro hacia su dueño es probablemente la protagonizada por Hachi Ko, el Akita que tiene su propia leyenda dónde demuestra su infinita lealtad hacia la persona que amó.

Hachi Ko nació en Noviembre de 1923 en la prefectura de Odate, provincia de Akita, al norte de Japón. A los dos meses de edad fue regalado al Dr. Eisaburu Ueno, profesor de la Universidad que residía en un suburbio de Tokio, cerca de la estación de trenes Shibuya. El cachorro no podía acompañar a su amo al trabajo, entonces, todas las mañanas caminaba junto a su dueño hasta la estación y todas las tardes iba a recibirlo para volver juntos a casa. El 21 de mayo de 1925 el profesor fue a la estación por la mañana y no regresó, sufrió un repentino y fatal ataque cardíaco en la Universidad.

Esa tarde Hachi Ko estuvo, como de costumbre, estuvo esperando el tren de las 16 hs, y continuó regresando a la estación cada tarde, a la misma hora, durante 10 años. Hachi Ko era un precioso Akita blanco de apenas un año y medio de edad, que no pudo resignarse a perder a quien amaba, cada día de su vida renovaba la ilusión de recibir a su dueño a la vuelta del trabajo. Todo Tokio acabó conociendo la historia, los parientes y amigos del profesor cuidaron y alimentaron a Hachi Ko durante su larga espera. La noche del 7 de marzo de 1935 lo encontraron muerto en el mismo lugar donde había esperado a su dueño durante tantos años. Fue enterrado con todos los honores junto a la tumba del profesor por la gente que tanto lo había cuidado durante su larga vigilia.

En ese mismo lugar, en 1943 se erigió una estatua de bronce en honor a Hachi Ko. Lamentablemente poco después el gobierno confiscó y fundió todas las estatuas para fabricar armas durante la guerra. En 1948, el hijo del escultor que creó la estatua original realizó otra que fue erigida en el mismo lugar que la primera. Desde entonces, dicha estatua se ha convertido en un lugar de reunión para los amantes de los perros y en un punto de atracción turística en Tokio. El 8 de Abril de cada año, los habitantes del pueblo del profesor rinden un homenaje ante la estatua de Hachi Ko, con ornamentaciones y discursos conmemoran su memoria, como símbolo del amor y la lealtad del que son capaces los perros.

25 Años de Mario Bros.

2010-09-13T09:38:00.004-05:00

Hoy se cumplen 25 años del lanzamiento del histórico videojuego “Super Mario Bros”. Si amigos, 25 años hace ya que el exitoso videojuego “Super Mario Bros”, diseñado por el gran Shigeru Miyamoto y protagonizado por Mario, fue lanzado al mercado para la videoconsola Nintendo Entertainment System (o NES por su siglas en inglés), lo que supuso toda una revolución en el sector y un tremendo empujón para la industria del ocio interactivo (que venía de pasar momentos bastante complicados).

Aunque el mentado título claramente fue el que popularizó el personaje de Mario y lo convirtió en el ícono principal de Nintendo, es importante aclarar en este punto que este existía desde hacía tiempo. La primera aparición del simpático fontanero (bueno, realmente era carpintero en ese momento) tuvo lugar en el videojuego “Donkey Kong” lanzado en 1981 donde compartía protagonismo con el simio llamado Donkey Kong y se le conocía por el nombre de Jumpman. Su segunda aparición llegó en 1983 con el videojuego Mario Bros, título en el que la figura de Jumpman pasó a llamarse Mario, el nombre definitivo del personaje.

Y dicho todo esto ahí va una suculenta ración de informaciones, curiosidades y datos sobre Super Mario Bros con la que desde esta casa nos unimos a la celebración del 25 aniversario del videojuego. Sin más dilación, al lío.

Nintendo ha creado un nuevo logo, el que acompaña a este post, por el 25º aniversario de Super Mario Bros

La firma nipona también pondrá a la venta el próximo 21 de octubre en Japón un pack especial de Super Mario Bros - Super Mario Collection - que entre otras cosas incluirá un libro con la historia de Mario desde 1985 y un CD con los temas más destacados de su banda sonora

Según Gonzo Suárez, el creador de “Commandos 2”, Super Mario Bros “era un producto curioso, naíf y a la vez muy adictivo que marcó prácticamente todas las directrices de los juegos posteriores en el campo de las plataformas: sacó el concepto de la caza de estrellas, de la puntuación y del avance por distintos retos”

El título es considerado el primer videojuego de plataformas de desplazamiento lateral de Nintendo

Se vendieron más de 40 millones de copias del juego en todo el mundo, es decir que estamos ante uno de los videojuegos más vendidos de la historia

ING le dio el título de mejor videojuego en su top 100 dos años (2005 y 2007)

En 2006 el gobierno de Japón consideró Super Mario Bros como uno de los 100 medios artísticos más representativos de la historia del país

Super Mario Bros es uno de los videojuegos que más versiones alternativas, relanzamientos y secuelas ha tenido de todos los tiempos

La saga “Super Mario” ha inspirado tres series animadas (Super Mario Bros. Super Show!, The Adventures of Super Mario Bros. 3, y Super Mario World) y en 1993 se estrenó película del videojuego

Existen auténticos fanáticos de Super Mario Bros y resto de secuelas, como por ejemplo este que se tatuó en su culo varios personajes del videojuego o este otro que lo recreó en JavaScript

No solamente humanos se han enfrentado a Super Mario Bros, también lo han hecho programas

Existen muchos vídeos estilo stop-motion relacionados con Super Mario Bros. Personalmente uno de los que más me gusta es el que podéis ver justo debajo donde se recrear una partida al videojuego en el mundo real mediante los míticos post-its

Los 10 mangakas más importantes de la historia

2010-09-11T11:07:00.002-05:00

Recientemente se hizo un top 10 de los autores de manga o comic japonés mas importantes de la historia de acuerdo a su longevidad editorial e influencia en la cultura japonesa. Personalmente debieron haber puesto a Fujio F. Fujiko en el segundo lugar, también debieron haber incluido a Katsuhiro Otomo y a Leiji Matsumoto que han hecho grandes obras como Akira y Capitán Harlock respectivamente.

Aquí va el listado:

1. Osamu Tezuka (Astro Boy, Black Jack)
2. Akira Toriyama (Dragon Ball, Dr. Slump)
3. Fujiko F. Fujio (Doraemon)
4. Eiichiro Oda (One Piece)
5. Takehiko Inoue (Slam Dunk, Vagabond, Real)
6. Shigeru Mizuki (GeGeGe no Kitarô)
7. Fujio Akatsuka (Tensai Bakabon)
8. Machiko Hasegawa (Sazae-san)
9. Hayao Miyazaki (Nausicaä)
10. Osamu Akimoto (Kochikame), empatado con Naoki Urasawa (Monster, 20th Century Boys, Pluto)

Fuente Original

Los Comics de El Chavo del Ocho y El Chapulín Colorado

2010-09-10T15:16:00.011-05:00

Hace ya un tiempito en un post anterior comentamos sobre la subasta del número 1 de la revista de El Chavo del Ocho, revistas, historietas o comics que quien junto acon la revista de El Chapulín Colorado fueron publicados en México durante buena parte de los años 70 durante los años en pleno apogeo de ambos personajes en la TV, con historias ineditas y que también se distribuyó para toda Latinoamerica con relativo exito.

Entre 1973 y 1974 comenzó a publicarse en México la revista de El Chapulín Colorado por la editorial Producciones HM logrando tener un exito enorme, poco tiempo después se publica la revista de El Chavo del Ocho que también logra cautivar un número grande de seguidores y dado al exito de ambar publicaciones comienzan a distribuirse por Centroamerica, todas las aventuras tanto del Chavo como El Chapulín eran presentadas a color con guiones de Horacio Gomez Bolaños (Godines en el programa El Chavo) y dibujos de Alvaro Macias tal como aparecen en los creditos de muchas historias.

Edición Colombiana, se le suprimio el titulo "Del Ocho"

En el año de 1976 apareció la revista de El Chavo impresa en Colombia por la Editorial America cuyo número 1 para Colombia es originalmente el 162 de la edición mexicana y otra diferencia es que estas historias se editaron en blanco y negro quizas para ahorrar costos, la revista de El Chavo edición colombiana también se distribuyó para Venezuela.

Comparación la edicion colombiana con la original de México

A partir de 1978 en la edición mexicana comienzan a reeditarse aventuras antiguas de El Chapulín y El Chavo hasta principio de los 80 cuando ambas publicaciones fueron descontinuadas.

Paralelamente en 1979 Producciones HM lanza otra publicación llamado La Vecindad de El Chavo, en esta a diferencia de la revista de El Chavo utilizaban a modo de fotohistorieta con los muñequitos utilizados en los intros y cierres del programa de El Chavo ya cuando Quico y Don Ramon no estaban en el aunque si aparecieron en las historietas, esta publicación fué efimera quizas por costos y el tiempo en montar las figuritas para ser fotografiados para las viñetas.

Actualmentente estas revistas ya son poco faciles de encontrar y por eso se han convertido en autenticas piezas de colección entrte los seguidores de El Chavo y el Chapulín, aunque afortunadamente bestán los programas de televisión que ya llevan casi 40 años al aire y aun conservan su frescura.

AQUI encontrarán una galeria con varias portadas.

El deportista más rico de la historia

2010-09-09T10:01:00.002-05:00

¿Quién es el deportista que más dinero ha amasado durante su carrera en la historia? La revista Forbes le atribuye el galardón a Tiger Woods mientras que otras publicaciones le dan el premio a Michael Jordan. Sin embargo, el deportista más rico nació mucho más cerca de lo que todos pensamos.

El profesor Peter Struck, catedrático de la Universidad de Pennsylvania (EEUU) presentaba recientemente los resultados de una investigación que privaba de ese título honorífico a los dos deportistas mejor pagados de nuestra era moderna.

Struck ha conseguido demostrar que el deportista mejor pagado de todos los tiempos lleva más de veinte siglos bajo tierra. Se trata de Gaius Appuleius Diocles, el conductor de carros más famoso de la Roma Antigua, que llegó a amasar una fortuna en vida de 35.863.120 sestercios, lo que equivaldría hoy en día a unos 15.000 millones de euros.

¿De origen español o portugués?
Diocles era un auriga nacido en Lusitania, provincia romana que equivaldría actualmente a gran parte de Portugal, Extremadura y vastos terrenos de las dos castillas, y se hizo famoso en toda la comarca por sus grandes dotes en las carreras de cuádrigas. Posteriormente se trasladó a Roma donde se consagró en el circo de Nerón, emplazado en la actual Ciudad del Vaticano.

De sus 4.247 carreras ganó 1.462, quedando segundo en 861 se ellas. Fue el corredor mejor pagado de su época. Prueba de ello fueron ls ganancias obtenidas en sus comienzos: en tan solo 29 carreras amasó una fortuna de 1.450.000 sestercios (unos 606 millones de euros).

El famoso auriga se retiró de la competición a la edad de 42 años, falleciendo poco tiempo después.

La Niña que Aparece y Desaparece en una carretera

2010-09-08T10:23:00.002-05:00

Fuente: Bitacoras.com

El extraño fenómeno ocurre en una calle de Canadá y tiene una sencilla explicación.

Si hay un elemento que caracteriza al mundo bloguero, ese es el escepticismo y la capacidad crítica para cuestionar casi todo. Así que desilusiónense los morbosos y tranquilícense los amantes del misterio, porque la historia que os traemos hoy, tiene de todo menos fantasmas.

Pero comencemos desde el principio. En Vancouver (Canadá) están llevando a cabo una original campaña para llamar la atención de los conductores imprudentes. En la calle 22, al oeste de la ciudad, en una zona donde la velocidad máxima está limitada a 30 kilómetros por hora, se ha instalado un dispositivo que, cuando detecta que un vehículo circula por encima de esa velocidad, proyecta una imagen en tres dimensiones con la silueta de una niña corriendo detras de una pelota rosa.

La ilusión óptica aparece cuando el conductor se encuentra a unos 30 metros de distancia y conforme va avanzado, desaparece (no queremos imaginar la cara que se nos puede quedar si nos ocurre por la noche, en un momento en el que la calle se encuentre vacía). Por muy ecléctico que parezca, el objetivo de esta campaña de tráfico es recordar a los conductores, que deben permanecer siempre alerta ante cualquier imprevisto, coincidiendo también con el inicio del periodo escolar.

Al margen de las formas empleadas, que ha llevado a poner el grito en el cielo de muchos ciudadanos, el aparatito empleado para proyectar la imagen en 3D, cuesta ni más ni menos que 11.700 euros y estará situado en este lugar durante más o menos una semana. ¿Se imaginan la que se podría montar en nuestro país con una campaña similar?

La Primera Foto Subida a Internet

2010-09-06T09:56:00.003-05:00

La imagen que están viendo, fué la primera fotografía subida de la historia la internet, trabajo realizado en 1992 tiempos que la internet aun estaba en gestación, Les Horribles Cernettes era (o es) un grupo de rock formado en Ginebra, Suiza, Silvano de Genaro uno de los fundadores de la banda y analista en el departamento de Computer Science del CERN comentó en sus propias palabras:

“Allá por 1992, después de su participación en el CERN Hardronic Festival, mi colega Tim Berners-Lee me pidió algunas fotos escaneadas de las ‘Chicas CERN’ para publicarlas en un nuevo sitema de clasificación de información que acababa de invertar, y que llamaba ‘World Wide Web’. Yo sólo tenía una vaga idea de qué era auqllo, pero escaneé algunas fotos en mi Mac y las envíe por FTP a la ahora famosa info.cern.ch de Tim”.